戏剧表演艺术

发布网友 发布时间：2022-04-26 07:15

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热心网友 时间：2022-06-25 03:50

传统的戏剧是对人们生活的复刻，我们的世界每天都在和他人交往着，不断的和周边的人和物发生着关系。正如戏剧家莎士比亚在《皆大欢喜》中说的“世界是一座大舞台”，所有人男男*不过是一些演员，他们都有下场的时候，也有上场的时候，一个人的一生要扮演着好几个角色。”由此可见表演是与生俱来的，它并没那么神秘，它来源于生活。我们每时每刻都在生活着，只不过每个人扮演的是不同的社会角色，展现的地方也并非戏剧舞台。但是丰厚的生活经验可以为专业的表演提供坚实的后盾，从而进行再创作。
戏剧艺术的表演要求，首当其冲的就是我们对演员的基本要求的“七力”和“四感”。观察力、注意力、想象力、感受力、思考力、适应力、表现力以及真实感、形象感、幽默感和节奏感。
其次，就是戏剧和影视剧的一些不同之处。
话剧演员是在虚拟的舞台和规定的情景内进行表演创作，这就要求话剧演员的创作在假定的舞台上要有很强的信念感，要相信自己所在假定的环境中，并真实的去感受舞台上的一切。
戏剧演员是在舞台上，要用自己的全身行动去表演，完全要融入到规定情景中，和影视的区别是，当站在话剧舞台上时，因为演员距离观众有一定的距离所以很多面部表情和细小的动作看的不是很清楚，所以在话剧舞台上必须要放大这些细小的动作，才能使观众感受到演员所要传达的东西。
戏剧表演的生活化并非是要用生活去代替表演，再现一切生活内容，它是以生活原型为基础，经过选择、提炼，再现生活中的人物性格的艺术，展现手法要相对夸张一点。
时空局限是戏剧艺术的特点，在正式演出时，一旦开始就不会停下，直到演出结束为止，从而也就造成了戏剧的连续性。
戏剧演员在舞台上进行创作，注重的是外部整体感，因为舞台是固定的，要根据场景的假定性来使观众相信。戏剧演员在台上分析调度、空间结构，让舞台愈加真实。因此戏剧演员更注重的是舞台整体，而不是个体。

热心网友 时间：2022-06-25 03:50

戏剧表演艺术，英译是：acting of drama.含义是由演员扮演角色通过舞台行动过程创造人物形象的艺术。（中国大百科全书 戏剧卷 428页）
保持“演出的青春”或是“角色的卫生”（斯氏体系术语）就成为戏剧演员的重要课题，如何达到这个要求，就是所谓的“体验派”和“表现派”（一做“体现派”）两种表演艺术理论基本分歧之一。（详见《中国大百科全书 戏剧卷》429页）
斯氏体中，“真实感”这一概念是斯坦尼斯拉夫斯基在《演员自我修养》中提出来的术语。
真实是演员从事艺术创造的基础，不等于现实、实在，也就是说：不是布景、道具、服装和灯光的真实，而是指“内心情感的*真，是演员真诚相信舞台上的东西”。
舞台的假定性决定了演员必须建立真实的信念，具体讲，就是“我相信”“我就是”。
具体的词条请参考《斯坦尼斯拉夫斯基全集 演员自我修养 第一部 》（中国电影出版社）

参考资料：《斯坦尼斯拉夫斯基全集 演员自我修养 第一部 》（中国电影出版社）

热心网友 时间：2022-06-25 03:51

戏剧表演艺术是由演员扮演角色通过舞台行动过程创造人物形象的艺术。

戏剧表演艺术的特征——戏剧表演艺术的基本特征就是演员创造舞台角色形象。

它的具体特点是：
①戏剧演员必须亲自粉墨登场、现身说法、身体力行，而且每一次都要重新创造，每次演出都要像第一次那样重新表演整个舞台行动过程。
② 戏剧演员扮演的角色形象在舞台时空中逐步展现。表演艺术的空间性与时间性在舞台行动过程中达到统一。舞台人物形象是直观的活生生的艺术形象，它诉诸观众的直接视听。
③ 戏剧演员本人既是创作者又是创作的材料与工具，他表演角色的过程又是艺术作品本身。这就造成演员与角色这个表演艺术的基本矛盾。这种特殊的矛盾自戏剧表演形成之日起就存在，而且将伴随戏剧表演的发展而永存。演员要扮演角色就必须不断地解决这个矛盾。

真实感，也是表演艺术的特性之一，就是演员必须要把艺术的虚构创造成为令人信服的艺术真实。

斯坦尼说：舞台上的真实是指我们在自己心里以及在我们对手心里所真诚相信的东西；真实是不能和信念分离的，信念也不能和真实分离，他们彼此不能单独存在，而没有他们两者，也就不会有体验，也就不会有创作；舞台上所发生的一切都应该使演员本人信服，使对手和看戏的观众信服，应该使人相信那些和演员本人在舞台上创作时所体验到的情感的真实和所进行的行动的真实；这就是一个演员在舞台上必须具有的内心的真实，以及对这种真实的纯真的信念。

参考资料：

热心网友 时间：2022-06-25 03:52

戏剧表演艺术是由演员扮演角色通过舞台行动过程创造人物形象的艺术。
建议读中欧或长江商学院的MBA。不过这是全脱产的。
有外语基础的读个美国远程学位就更好了，自己直接去大学网上申请。