浅析男高音训练的开题报告
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发布时间：2022-05-25 10:02
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时间：2023-10-08 14:39
其实，如何训练男高音声部在很多唱法中都提到。如关闭唱法、咽音唱法等对男高音声部的训练都有详细的介绍。《科学的唱法------如何唱高音》对唱男高音的方法也有专业的讲解。通过这几年的学习体会，我觉得唱歌是歌唱机能的整体协同运动，哪一部分有问题都会影响到最终的歌唱效果，特别是唱高音时，更需要各个机能的协调。为此，对参与高音歌唱的各种机能加以特别训练，使其能轻松自如的参与到演唱活动中来，我认为应该从以下几方面入手：
一、 调整歌唱者的心理状态：
歌唱是要有心理的、思想的准备，要有非常好的心理状态，有良好的歌唱*，这样才能达到好的要求，否则是唱不好的。一个好的运动员在运动时，他身上的肌肉该放松的放松，该积极的积极，需要发挥的肌肉积极行动。歌唱的人也是这样，歌唱需要用呼吸，需要把歌唱的共鸣腔体准备好，让那些能使共鸣腔体有稳定状态的肌肉与声带协同活动，既要自如又要非常准确。另外，在呼吸时，有时会出现某些不必要的紧张也会影响共鸣状态。怎样才能克服紧张状态呢？可以多做针对性的练习。例如，平时可以有意识地多参加一些演唱活动，克服怯场心理。还可以用“暗示法”进行自我调节和自我控制。当你将参加演唱或比赛时，如果自己默念几句：“我一定能唱好，我有坚毅的精神，我不次于别人……我佷镇静，一切演出工作都做得充分了，一定能唱出水平来！”“我今天精神状态特别好，演出一定能成功！”等等。
总之，一定要调整好心态，该放松的放松，该紧张的紧张，该用的用，不该用的不用，放松掉不需要的 ，对发音有阻碍的部分，心、情、全身、呼吸肌肉、嗓子、语言肌肉、共鸣腔体……积极的参与到歌唱中来。
二、 呼吸及腹部的弹性练习
气息是声乐技巧学习之首。声乐家们常说：“谁掌握了呼吸，谁就掌握了歌唱。”歌唱中很多不良歌唱状态都与呼吸不正确有关。意大利人也说：“不会呼吸就不会歌唱。”怎样呼吸呢？首先，必须对肺做了解。肺是容纳空气的器官，也是我们取得原动力来歌唱的地方。由图我们可以看到，肺的四周有肋骨包围着，肋骨的作用是保护肺，有肺的地方就有肋骨。可以用手摸肋骨，摸到肋骨就等于摸到肺，通过观察可以发现，肋骨一直延伸到腰部。我们对肺的
范围就有印象了，肺的四周既为肋骨包围，当然很难看到四周做大的扩张，唯一能做大的扩张就是它的的底部，但在它的下面有一片强有力的肌肉横隔膜，它的作用是控制呼吸的，在静止时是“n”形的，吸气时由“n”形变成了“U”形，即吸气时下降，呼气时上升。它的程序是：吸气，1.向外突出。2.胃下降，横隔膜下降。呼气，1、腹部向内收缩。2、胃上升，横隔膜还原。以上动作我们称为腹式呼吸。虽然呼吸是由横隔膜控制，但我们不可能做到人为控制横隔膜，所以只能由控制腹部来完成。懂得了如何来控制腹肌，就等于控制了呼吸。
懂得了这一原理过后，就要用形象的手段来训练它。因为在歌唱中的呼吸要根据具体的情况来确定，包括呼吸的深浅和呼吸的快慢都要求歌唱者有意识、有准备的调节，因为人的自然呼吸是很浅的且是无意识。为了达到歌唱要求的呼吸，可以采用躺着吸气这种最自然的方法。做法是：躺在床上，两手叉在两腰间，慢慢吸气，吸饱为止，(这时可以感到两肋扩张，胸腔全面扩大（这是判断呼吸正确与否的方法）然后慢慢放，到放完时放松一下就完成了第一个呼吸动作。第二个呼吸动作已开始，以此循环。到躺着呼吸完全掌握了以后，就可以把坐着吸气和躺着吸气交替使用。到躺着吸气完全掌握了以后，就可以把坐着、躺着、站着吸气结合起来，到完全能轻松自如的吸气为止。同时，可以把快吸快呼，慢吸慢呼，快吸慢呼几者结合起来进行腹肌的弹性练习。每次呼吸练习至少三分钟。
当然，这是纯呼吸练习，做好这一步以后还要将呼吸同具体的歌曲结合起来。实践证明，只有好的气吸，才能支持漂亮的高音，只有呼吸正确了，才能获得高质量的高音
三、 认真做好腔体打开练习
打开腔体（即喉结下来，小舌头、软口盖上去）是求得好的共鸣和打开喉咽腔和鼻咽腔的关键。打开腔体有利于养成在歌唱中正确积极，自然的开喉咙的习惯，做打开腔体练习有助于加强咽壁站定和放松下巴的能力。
做此练习，首先，歌唱姿势要正确，然后把嘴张大，伸出舌头，要求下巴放松。检查下巴放松与否，可以看下巴有无下压、前突、僵硬紧张，再检查下巴下面肌肉是紧张发硬还是自然松驰发软。
做腔体打开练习，可分成几个阶段循序渐进，一定不要急于求成，首先要在练习不张嘴的情况下，二腹肌前腹和颏舌肌放松动作。
做不张嘴放松下巴练习，一般情况下每人都可能在5-----30分钟内体会到二腹肌和颏舌肌紧张发硬和放松柔软的两种不同感觉。一些人经过练习体会，就可以有意识的做到一定积极程度的放松，外顶力量明显减弱。要抓住这一瞬间的正确感觉，反复练习，加深其记忆，体会各部分肌肉运动的相互配合。如果这一动作，每天坚持练习500-----3000次，只需2-----5天可由“必然王国”达到“自由王国”-------下巴放松。
做不张嘴的下巴练习，心情一定要安静，思想要集中，不受外界的干扰。练习时呼吸的配合很重要，呼吸要平稳，不宜过量，呼吸动作不宜过大，而应该有一种轻微的提气感。要做到一吸一呼，腔体打开一次，开始练习时，每口气之间可以有（不是主动的）松、紧、硬的痕迹。但这只是一种过渡，在练习中，应该早消除这些痕迹，做到肌肉松软没有过渡痕迹，而且能达到连续长时间的松软，好似二腹肌前腹和颏舌肌消失了一样。
做腔体打开的要领是这样的：我们已经掌握了二腹肌前腹和颏舌骨肌的方法，在此基础上，将下巴和上牙齿硬腭以上在观念上分成两半。首先固定下嘴，主要以感觉去固定它而后一抬头看天的动作，去张开上嘴，练习者要特别小心，在张开上嘴时，绝对不能牵动下嘴下压或前伸下巴，也不能使下巴提高向前跟着上嘴的动作一起扬。
在做此练习是时，一要保持二腹肌前腹和颏舌骨松驰状态，不能因抬头张嘴而不能使二腹肌前腹和颏舌骨外顶。
做张大口练习时，一定要以下巴不紧张为张大口的依据。也就是说在保持下巴放松的前提上，抬头看天，一点点的张。此时，双手拇指放在下巴下面，一检查有无外顶力量，食指可放在下巴下面以帮助下巴固定。
值得注意的是，腔体的打开是伴随着有呼吸准备和共鸣腔体准备的，就是说在吸气的同时打开腔体，吸气与腔体准备的同时，不需要另有动作打开腔体。打开腔体一定是喉结自如下放，小舌头，软口盖上去，而不是单纯的张大嘴练习。
四、 在气息和腔体打开好的基础上进行高音练习
在高音练习之前还要将前两步结合起来练，即呼吸和打开很好的配合，用“嘿”字来配合，在吸气的同时打开腔体，气吸略为向上提（请注意这里的略提气息，是气吸到腹部去后即将发声了才略提气息，而不是用*去呼吸），同时小腹内收，喊出“嘿”字。在喊的时候一定要注意到随意，不要用死劲，根注意腹部的力量，而且一定要用得有弹性，这时，可以用手检查一下，喉头是不是自然下放了，喊的同时小舌头是不是上提了，共鸣腔体是不是打开了，只有这样反反复复的练习才能将呼吸和打开很好的配合，这个配合一定要做到灵活自如，才能进入发声练习，否则，会将很多不良习惯就会带到歌唱中去。
到呼吸和打开配合好了以后，就可以进行发声练习。首先，必须找到你唱起来感觉最舒服的音域（一般都在C¹到F²之间），然后由上往下（一般往上到F²，#F²，往下到F）练，不要用力去冲，用小量的声音哼唱，因为咽部的歌唱机能还没有训练好，而各个环节也没有达到灵活自如的地步，这是气息一定要像第一环节一样吸得深，要慢练，包括打开腔体在内，每一步都要做到位。特别是到F²音时，一定要用腹部的力量。小腹要有弹性快速的向内收缩，以达到我们需要的高压气。
等到小声练好了，可以慢慢的把声音放出来，大声练习。达到熟练以后，就可以保持原来的状态半音上去，#F²、G²、#G²、A²为止。这时出现了一个新的问题——换声区（根据歌唱的需要从一个声区换到另一个声区），就是说男生高音进入头声，而用气息的方法也要随着改变，唱高音不同于唱低音，它是将气息压成一条线，冲击声带。当横膈膜的力量用到顶点，而无法再加压时，就必须用腰部力量。用腰部力量是先用手叉腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它会自然起作用），把气吸到腰四周，感觉前后腰部膨胀起来，然后把气闭起来，用力把腰及肋骨向里一收，*向上一挺，你会感到压力压往上颚，这就是用腰部力量的方法。男高音的换声点都在#F²，换到以头声为主。有人称为“掩盖”，有人称为“关闭”，实际上是得到了头腔共鸣，大号男高音或戏剧男高音是在F²时让声音进入头腔，但在具体情况和唱段时有所区别。进入头声的音响是从口腔出来的声音又尖又亮，自己容易听见，声音进入头腔的共鸣是由头的后上部反射到前面的声音，听起来更明亮，更靠前。
男生从中声区到高声区换声时，可以加“U”母音，这个“U”音不是说在嘴唇上，而是说在后边，这个后边就是张开口说“U”，其实，张开口是说不出“U”的，但你会感觉到小舌头附近有动的感觉。在说“U”时，小舌头后面上方是有空间的，吸着点唱把声音唱到这个空间里，并有呼吸支持，这就是高声区头声的办法，就会得到关闭。
换声区的练习一定按要仔细体会，不要盲目的练习，每一点进步都要循序渐进的巩固起来，只要换声区的音唱好了以后，到B²时，因为只需要少量的气息，但要高压的气息，只要将上唇照打哈欠的样子张开就是了，要露出少许的牙齿，舌尖平放就能唱出B²来了，由B²以上到highC以上的音，方法与B²是一样的。
五、 做好语言发音练习，使其能轻松自如的为高音演唱服
人类语言中的语音，是由两种音构成，一是元音，又叫母音，一是辅音，又叫子音，在汉语拼音中称为声母和韵母，歌唱主要是唱好元音，因为人声发出来的音能延长的基本上都是元音。因为语言不同，元音也有各种各样的，只要出声就有元音，元音是语言的重要组成部分。
那么，元音是怎样形成的呢？当声带发出声音，气流在口腔的通道上不受阻而发出的音便是元音。随后是由咽喉到嘴这一段腔体的变化给以共鸣，随着这一段腔体的变化而产生不同的音响。第一个决定因素是咽喉、口腔和舌位，即舌头的形状，第二个因素是双唇的动作，要想发出好元音就必须把元音都放在后面去活动，各个元音就能明显的区分开来。
语言的另一部分是辅音，也称子音，辅音在发音时是气流受唇、牙、舌、齿、喉阻碍的音，如b、p、m、f、d-----b是唇阻气，ch是齿阻气，l是牙阻气，l、n是舌阻气，k、g是喉阻气———，汉语拼音中的辅音多在字头，外语子音有在字尾的，每个字头的辅音有一定形成其音的部位，辅音的发音有两种情况：一个是发音部分（如pa,m和p）,一个是阻气方式（ei和ma）。
唱元音时一定要统一个位置上，必须打开腔体，把字唱到腔体里，唱歌区别于说话，就是要唱在腔体里，唱歌的语言不同于说话的语言，也就是说唱歌的吐字不同于说话的吐字，唱歌的咬字也不同于说话的咬字，主要是咬字的部位不一样。生活中说话习惯好的，是说话用在腔体里面多些，习惯不好的，卡着嗓子说话，虽然也能懂，但这样用嗓子的方法绝对不能唱歌。用唱在腔体的方法，声音既得到统一又有柔和的色彩。
体会说话的要求是字正腔圆，字要吐清，同时要获得好的共鸣。用沈湘先生的话说：“语言中元音、辅音的比例是对的，无论是近处还是远处听都是对的。”
当然，要唱好高音远不止这些，个人的文学修养、综合素质等都会对其产生影响，情感的表达也很重要。还有，每个人的嗓音条件和具体情况不一样。我觉得除了要把以上要求严格做到以外，还要多用心去想，多听听歌唱家是怎么唱的，遇到困难要多分析，多向同行请教，同时也要在理论上下工夫，用理论来指导实践，在实践中不断的检验理论。只有这样，高音的演唱才会有进步，所表达出来的艺术才会有生命力，才会受到人民的喜爱和欢迎。
主要参考书目：《欧洲音乐史》 钱仁康著 高等教育出版社 1991年
《声乐心理学》 徐行效著 科学出版社 2003年
《沈湘声乐教学艺术》 沈湘著 上海音乐出版社 1998年
《咽音练习的八个步骤》 林俊卿 上海音乐出版社 1985年
《咽音技法与歌唱艺术 》王保璋著 人民音乐出版社 1995年《科学的唱法---如何唱高音 》田恩鸣著 人民音乐出版社 1987年
《声乐自学教程》 徐行效著 巴蜀书社 2001年
