新浪最美表演十大短片[黄渤拆弹的电影叫什么]
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发布时间：2024-09-07 03:42
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时间：2024-10-31 18:42
在非常短的篇幅内，演技高低的差异可能并不明显，导演也可以利用一些镜头掩饰表演的瑕疵，但如何通过创作风格来表现演员的独特魅力，让表演吸引人，打动人，这个难度着实不小。
接下来的内容是按合集的短片顺序做一短评，当然，大家都有各自的喜好，读者朋友中意哪一款，欢迎留言讨论。
1.《卖房记》
导演白雪×演员秦昊
可以说是所有短片中留下最多想象空间最有创意的故事，一名房屋中介将与客户进行买卖交易，突然发现所要交易的房间留有大量血迹。一分多钟的短片结合了悬疑、恐怖，甚至还有点儿奇幻的风格。
短片的节奏感很强，秦昊最初等待客户的漫不经心，到发现血迹拼命清理，再到努力保持镇静进行交易，最后经过短暂的停顿，再打开冰箱。恐怖感并非一直带着紧张的情绪往上冲，从上升到落底到再上升的起伏比卯足劲儿爬高，体验更丰富。
偏冷色的画面里唯一的暖色红色来自血迹以及女客户红色小挎包，没增添几分暖，反而多了些惊悚和诡异。看恐怖片的时候，观众会对声音格外敏感，在听觉的节奏上也有很多变化，比如在做交易的环节，纸张的声音、按动笔的声音、粘稠的「衣物」的声音等等，很多细碎的声音。
另外，当客户妻子在感慨房间采光好的时候，夫妻二人的对话加上混响的特效，既有一种房间空旷的效果，也产生了一层虚幻臆想的错觉。这些声音与画面一起产生了悬疑的效果。
导演白雪留下了很多悬而未决的问题，比如房子最终卖掉了吗？冰箱里藏着的究竟是什么？特别是最后秦昊似笑非笑的表情又带来更多的神秘感。很多恐怖片不会表现出真正令人恐怖的物象，就是在影片结束时，观众靠自己的想象构思那个恐怖的景象，很有可能未知和想象力比表现出来的东西更可怕。
2.《破碎故事之心》
导演毕赣×演员汤唯
陈永忠饰演的大佬和汤唯饰演的在大佬身边的女人，表面上是一场关于如何庆祝生日的对话，内里是他们俩的一次较量，导演毕赣通过变焦镜头的切换展现你来我往的「争斗」。
表面上风平浪静，各自心中则是波澜不断，女人想要争取一次自由，而男人用笑里藏刀的回应，近乎威胁的方式拒绝了她。
汤唯一直背对陈永忠这个男人，两人隔膜的关系不必多说，唯一一次面对大佬，是提出要独自看场电影的心愿，远处的大佬无法看清，而近处的汤唯也只能看到她乌黑的秀发，注意力被引向她的台词，是一个带有反抗意味的诉求。
当她转过身等待回应的时候，眼神、轻轻咬牙牵动面部肌肉的细微变化，这些连贯细碎的小动作，是等待时的紧张与不安。
大佬那句「你说什么」，或许是出于没听清，也可能是觉得女人的想法根本不切实际的一次反问。
当最后汤唯微微低下头，垂下眼睛，拨弄起头发，可以说是一次抵抗失败的沮丧与无奈。
虽然陈永忠在远处，始终看不清他的表情，但有时他的语气、声调，比汤唯更加吸引人，特别是最后说到「你是骗我的」那一阵冷笑，以及用戏谑的方式讲着杀人的故事，寒气逼人。
3.《前夕》
导演大飞×演员杨紫
《前夕》的故事并不吸引人。杨紫扮演的公司职员在二十岁生日前接连遇到工作和感情的糟心事儿，最后被母亲的生日祝福治愈。
短片整体上是偏于程式化的情节叠加、非常生硬的俗套设计，例如风雨夜加班回来发现没关窗、收到诈骗短信、老板硬性要求加班、无端被朋友爽约……极力渲染日子过得惨兮兮。
要在短短一分多钟，接受主人公在这一天这一刻全盘的不幸遭遇实在有点强人所难。
杨紫整体表现得中规中矩，不差也没什么惊喜，相信她的感情是真挚的，但故事前面的编排不能让人信服，后面即便有动情的时刻，也难以让人感同身受。
《前夕》的故事和短片《吃面》《呼叫》在主题上都有类似的地方，后面两部短片的效果更好。
4.《雷》
导演郭帆×演员黄渤
《雷》的故事有两重含义，一重是拆弹专家老黄能否顺利处理险情，还有一重是看夫妻之间的感情危机如何处理。片名「雷」也可以看作是这两则故事的写照，分别对应着工作中真实的炸药实物，也暗指主人公在家庭中存在的问题。
黄渤的表演让人意犹未尽。一亮相，拆弹专家皱眉、眯眼紧盯着场地图纸，需要对工作专注，同时还有一重表演是对妻子电话的反应，听着喋喋不休的抱怨，没有一句台词，通过眨眼、抿嘴，细腻的动作来回应，这里有自己不能明说的工作身份，不得已的隐瞒，还有在工作紧要关头处理琐事的厌烦。
当得知炸药足足十公斤，这个不善言辞的排雷专家舔了一下嘴唇：这次遇到难题了。一下子调动起了全部的紧张感。
特别是最后劫后余生的部分，从发懵到难以置信再到渐渐接受，渐次的变化黄渤表现得相当精准。起初神情有点呆滞，身体上的反应仅仅是微微抽动的嘴唇，眼睛都不眨一下。
紧接着再咽一口唾沫，渐渐回过神来，再眨眨眼，看下周围的环境，相信自己真的没有死。
故事构思的妙处在于，当真实的炸药危机解除了，因为私房钱的透露，老黄又在生活里埋下了新的「雷」。工作上的实际险情被化解，新的生活里的危机又出现了。
但是这种危情的转化带来的是一种喜剧的效果，通过结尾处颇有喜感的音乐也可以感受到这一点。观众此前紧绷的情绪又在反向上得到了一些放松和舒缓。
5.《呼叫》
导演郭帆×演员齐溪
《呼叫》故事情景是在酒吧的厕所，齐溪饰演的女子发现自己怀孕，一直拨打电话但始终没有接通。可以说这是演员齐溪的一次示范表演，表现出否认事实、尝试冷静、释放情绪，接受现实几层不同的情绪。
散落脚下多支使用过的验孕棒，不愿相信自己怀孕的事实。抽烟，搓摸手指，安慰自己「没事儿」：
再打电话，无人接通，希望再次落空，脚下细微的动作：
笑着哭、哭着笑，释放心里积累的情绪：
最后，接受现实与自己的和解。至此，在最后的新年倒数，当电话铃声响起，是不是她此前希望的那个电话也不再重要了。与其呼叫别人，不如唤醒自己。
6.《20级台阶》
导演霍猛×演员聂远
短片开始设置了一个悬念，聂远饰演的盲人为何不停蹦跳，被邻居老人抱怨为什么露出放心的微笑，最后观众了然所有「处心积虑」是为了让老人家能在老伴儿去世后，多出去散散心，可以说这是一部散发温情的短片，甚至是平常需要更多一点帮助的人，反而表现了更大的善意。
聂远在故事里需要处理两种情绪上的反差，一来是假意严肃地回应老人的投诉，二来是期待「诡计」可以得逞、最后表现出的欣喜。
他计算着老人来到门口的准确时间，此时心里已经有了点点开心，随后马上站定，准备好自己假装刚来到门口与老人对话的状态：
交流中，逐渐让老人「上钩」，聂远的笑容也在渐渐放大：
最后老人抱怨着走远，聂远的反应更明显，包括身体的微微侧身，头微仰，是专注观察老人的真实反应，紧接着一个心满意足的微笑：
体会环境、做出反应并进行交流，几个层次都有角色的专注度。虽然表面上是和老人家的对抗，但实则是给予对方更多的关心和温暖。没有强烈的戏剧冲突，但感觉温馨、舒服。
7.《电量不足》
导演霍猛×演员郑恺
对于手机的依赖，几乎让它成为我们身体上的一个器官，短片里的角色对郑凯来说没有任何难度，完成了一套规定动作的表演，打游戏、看视频、看小说，日常所有时间都无法离开手机，到最后发现自己被控制表现出紧张与害怕，反应算得上真实，没有被吐槽的黑点，也没有表现得精彩的地方。
结尾处的设计有一些新意，我们对电量不足的恐惧，让手机成了控制我们的工具，你我都是被死死困在其中的人。
8.《熄灭》
导演秦海璐×演员陈伟霆
《熄灭》这个短片有点尴尬。内容讲的是陈伟霆饰演的劫匪在决意抢劫前，被陌生人的关心感化，最后放弃了打劫的念头。
短片虽然时间有限，但也可以讲述一个打动人的故事，其中一个要素就是真实，这需要团队的配合，一来设置一个接近真实的情境，二来完成一次逼真的表演。《熄灭》在这两点完成的都不好。
首先，剧情显得生硬，特别是最后决定人物行为的关键缘由：一个青年男子在寒冷的室外坐久了，突然出现一位陌生老者担心他冷着，送上了热食，于是本想抢劫的男子放弃了恶念……现实中既不能出现这种情景，短片里的安排也显得太牵强，是为转折而转折。
再者，陈伟霆饰演的劫匪，情境要求他是有心理变化的，其中应该有打劫前的纠结犹豫，打劫时的紧张，也可以有一些狠劲儿，以及最后被老人的关心所打动等等变化，并且只有打劫前的犹豫困惑演好了，才有可能让观众相信后面的行为反差，但是这些都没有看到。
短片开头设计了频繁点烟却点不上的动作细节，可以算是内心纠结的一种外化表现，但陈伟霆始终蹬着眼睛，一股严肃凶狠的模样，犹豫完全没看出来，感觉不是考虑去不去打劫，像是在琢磨弄死店员会有几种办法……而且无论发生什么，这种扑克脸保持全程……
9.《二十个未接来电》
导演文牧野×演员白宇
短片讲述的是白宇饰演的急救医生抢救一位吸毒女子，紧张的急救过程中女子的电话震动不断，打来电话的正是她的母亲。就在一间屋子的狭小空间内，导演文牧野利用一个层次分明的景深镜头，将女子的身份信息和周围的人物关系、环境背景完全交代了出来。
最先入画的毒品交代了被急救的理由，紧接着镜头摇起，可以看到一个全景，近景处是摆放着毒品的小桌子，中景是病患和急救人员，远景是患者的朋友，一位年轻时尚的女子，还有背景环境中的书架、粉色玩偶等等。无需旁白、字幕，所有信息都在画面之中，简洁且丰富。
当这个长镜头移动至演员白宇面前，渐渐推到他的面部特写，此时其他环境音减弱、消失，只有手机震动的声音在延续，画面中抢救动作的不断起伏，再加之白宇身旁的同事虚化，凸显一种主人公紧张的心理感受。
白宇的表演也比较贴切，与患者的朋友争执时，语气透露着疲惫，其中也有点鄙夷，还有些厌烦。在寻找手机的时候，配合着肢体动作，还带有因为抢救的紧张和劳累产生的粗重的喘息。
当看到患者手机上20个来自母亲的未接电话，以及屏幕上的母女合影，白宇在眼神、喘息、嘴唇咬合时面部肌肉等等一系列细小的变化，在医生角色的严肃感上，又多了一重被触动的感受，只是这种触动还是感觉有些过于冷酷。
另外，在急救操作上，还有调整的空间，例如手臂需要伸直。结束后，还要再观察一下患者反应，整体抢救过程结束的有点仓促，这可能也是受片长的限制。
10.《吃面》
导演张大磊×演员秦岚
《吃面》和之前提到的《前夕》可以说是同题作文，讲的都是在外漂泊的年轻人生活的不易，两相比较，高下立现。
短片开始，出现在画面中的不是人物的正脸，是饭馆里一个女白领的背影，画面近景是调料瓶，中景是主人公，远景是走进来的店员，其它空荡荡的桌椅营造出孤独感。
面馆店员进门，此时能听到明显的风声，短片中的主人公穿上大衣，同时画面交代了面馆另一侧的环境，同样也是没有其他顾客。两个画面，既交代了人物动作，也交代了环境信息，寒冬，可能平日里饭点儿都没有座位的面馆，现在只有她一人。
仅是吃面这个情节，秦岚也展现了细腻的动作，比如舔下筷子上的香菜，这个细节太生活化了。当听到亲人发来的语音，她的脸上泛起一丝笑意，回想起以往家人相聚时的趣事儿。
随后听到母亲发来的语音，内容比大姨发来的信息多了一些对女儿生活的关心，没再掩饰住心里的想念，抹了一下眼泪，但又很快收起哭泣的动作。秦岚的表演内敛克制，全程没有一句台词，情绪和细节足够动人。
最后，导演张大磊用了一个和开篇相对应的镜头做结尾，这一次是从面馆外看向面馆内，前景是节日装扮的彩灯，中景是独自吃面的主人公，远景是店家一家人手里干着活儿看着电视，首尾呼应。而我们哪个人没有独自承受孤独的时刻呢？
以上所有短片都不是演员一个人完成的作品，有些胜在精巧的创意、有些胜在戳心的表演。
无论哪一种都需要导演和演员的思考，把想法实现在画面中，实现在脸上。而所谓「最美表演」，大概就是能触动你的那一种。
