乔治·格什温个人轶事
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发布时间：2024-10-04 17:07
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时间：2024-11-09 02:54
20世纪的作曲家乔治·格什温，他的音乐生涯就像灰姑娘穿上水晶鞋，从一个热爱足球和滑旱冰的普通孩子，转变成了音乐界的璀璨明星。6岁前的生活，他沉迷于“拉格泰姆”的魔力，这种音乐像仙女的魔杖，引领他步入音乐的世界。在那时的美国，本土文化寻求自我表达，格什温在一次偶然的机会中，被报纸上关于“美国音乐”的讨论所启发，他意识到爵士乐，尤其是“拉格泰姆”，是他的“水晶鞋”——美国音乐的真正灵魂。
《蓝色狂想曲》的诞生，标志着这一转变的*。在纽约的汽笛声中，黑人音调与爵士乐节奏交织，形成了一部沸腾的美国交响乐。这不仅是格什温的杰作，也是美国文化的象征，它在火车旅程中逐渐成形，最终成为美国音乐的代表作。尽管格什温的旋律才华横溢，他的歌曲如20年代纽约的缩影，成为经典，但他的大型作品因缺乏系统训练而在理论方面有所欠缺。尽管如此，格什温的音乐融合了原始质朴与复杂精深，展现出独特的个性和持久的魅力。
《蓝色狂想曲》的首演，以其单簧管独奏和乐队的配合，震撼了听众，指挥家怀特曼甚至激动得哭泣。这场演奏的成功，标志着格什温的作品真正触动了美国人心灵，他的大名一夜之间响彻全国。美国的新星，格什温，他的音乐为美国人服务，成为美国音乐史上的里程碑。
扩展资料
乔治·格什温（GeorgeGershwin,1898－1937），美国著名作曲家，写过大量的流行歌曲和数十部歌舞表演、音乐剧，是百老汇舞台和好莱坞的名作曲家。1924年为保尔·怀特曼的爵士音乐会写了《蓝色狂想曲》获得巨大成功，影响了美国和其他国家的作曲家在作品中运用爵士的手法。接着，创作了管弦乐曲《一个美国人在巴黎》、《第二狂想曲》、《古巴序曲》，并以描写黑人生活的歌剧《波姬与贝丝》达到创作的顶点。格什温的卓越贡献是把德彪西和拉赫马尼诺夫的风格与美国的爵士乐风格结合了起来，虽缺乏熟练的写作技巧，却是个了不起的旋律天才。
