发布网友 发布时间:2022-05-19 17:58
共3个回答
热心网友 时间:2023-08-17 20:00
A.奥涅格、P.欣德米特、B.巴托克、Z.科达伊、拉韦尔等。
1、A.奥涅格
阿尔蒂尔·奥涅格(法语:Arthur Honegger,香港译为: 康涅格,1892年3月10日-1955年11月27日),于法国出生的瑞士作曲家。大部份时间生活于巴黎,是法国六人团的成员,其最著名作品是模仿蒸气车头声音的管弦乐交响乐章"太平洋 231"。
2、P.欣德米特
保罗·欣德米特(Paul Hindemith,1895年-1963年),德国出生的作曲家。欣德米特是一位多才多艺的音乐家,事业涉及作曲、理论、演奏、教学、指挥等多个领域,并作有各种体裁和各种风格的大量作品。
虽然他的音乐无一例外地具有鲜明的当代风格,但他仍因巴洛克晚期对位音乐(尤其是*的作品)的影响而经常被归入新古典主义一派。他的作品以不协和对位、不协和和声与高超的管弦乐编曲技巧为特点。欣德米特的创作领域几乎涵盖了各种类型的音乐体裁。
3、B.巴托克
巴托克·贝拉·维克托·亚诺什(又译作贝拉·巴托克、贝拉·巴尔托克,简称巴托克。匈牙利文:Bartók Béla Viktor János,英文Bela Bartok,1881年3月25日-1945年9月26日)生于匈牙利的纳吉圣米克洛斯(今罗马尼亚境内),是二十世纪最伟大的作曲家。
4、Z.科达伊
20世纪匈牙利现代音乐家有国际声誉的最重要的两个代表人物是B.巴托克和Z.科达伊。他们不仅在发掘匈牙利民间音乐宝藏方面作出了卓越贡献。
5、拉韦尔
作品有钢琴组曲《镜》和《夜之幽灵》,管弦乐曲《圆舞曲》、《博莱罗》、《丑角的晨曲》、《海上孤舟》、《鹅妈妈》、《高雅而伤感的圆舞曲》和《西班牙狂想曲》,独幕喜歌剧《西班牙时光》等。
第一次世界大战后的作品加强了线条,减少了色彩,手法更简洁纯熟,如钢琴曲《库普兰之墓》、《小提琴奏鸣曲》、《大提琴奏鸣曲》及两部钢琴协奏曲,歌唱芭蕾《孩子与魔法》等。他是公认的管弦乐大师,作品展示了法国音乐文化的优秀成果。
参考资料来源:百度百科-新古典主义音乐
热心网友 时间:2023-08-17 20:01
作为体系而对后世有影响的新古典主义,以意大利作曲家F.布索尼和*作曲家I.F.斯特拉文斯基为代表。
1、F.布索尼
布索尼1866年生于恩波利,幼年即展现高超的音乐天赋,8岁登台演奏钢琴。10岁到格拉茨学习,之后曾在赫尔辛基,莫斯科,波士顿等地任教,1894年定居柏林,一战期间避居瑞士,后返回德国,1924年逝世于柏林。
布索尼虽为意大利人,但其作品是完全的德奥风格。早期作品受李斯特和勃拉姆斯影响,规模宏大,技巧艰难。晚年提倡新古典主义,并提出电子音乐等设想。
2、I.F.斯特拉文斯基
*-法国-美国作曲家、钢琴家及指挥,20世纪现代音乐的传奇人物,革新过三个不同的音乐流派:原始主义、新古典主义以及序列主义。被人们誉为是音乐界中的毕加索。
扩展资料:
艺术特色
新古典主义在美学思潮上,不但否定浪漫主义音乐的标题性和主观性,也否定后期浪漫主义及其引伸出来的表现主义那种夸大的幻想和表现。
新古典主义主张音乐创作不必去反映紊乱的社会和*,主张采取“中立或“艺术至上”的立场;创作应该回到“古典”中去,回到“离*更远的时代”去,那里有音乐的纯粹的;作曲家应该摆脱主观性,而以冷静的客观性把古典的均整平衡的形式,用现代手法再现出来。
参考资料来源:百度百科-新古典主义音乐
热心网友 时间:2023-08-17 20:01
作为体系而对后世有影响的新古典主义,以意大利作曲家F.布索尼和*作曲家I.F.斯特拉文斯基为代表。
布索尼认为音乐应当保持严格的客观精神和中立态度,而古典的对位手法以及帕蒂塔、大协奏曲、托卡塔、 萨卡里亚和里切尔卡等古典形式是实践这种理论最好的 途径。斯特拉文斯基于1927年在英国杂志上刊登了“回到*”的宣言后,掀起了新古典主义的热潮。