发布网友 发布时间:2022-04-26 14:17
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热心网友 时间:2022-06-29 00:52
首先,康定斯基认为形状越抽象,那么它带给人的感染力就越清晰和直接,在一幅画中,物质因素或多或少都会存在多余,也或多或少都会被形而取代。而抽象的形能给人们带来精神上的刺激,给欣赏者留下广阔的欣赏空间,使联想范围更加深远、广泛,使观赏者的思维更加宽阔。他曾说自然的塑形是最有美感的,没有任何一个艺术家可以比得上自然。康定斯基的抽象表面看起来似乎是与自然与真实背道而驰的,但是其实康定斯基的抽象是和自然字谜联系着的。它离开的只是自然的表象,整体还是符合自然规律的。康定斯基是换了一种新颖的方式将自然表达出来,也表达了他内心的感情。康定斯基还提出艺术性必须要作为最强大的抽象而被认识,这是他极为重要的一个艺术思想。其次康定斯基说的艺术最重要的是精神而非形式,其中的精神指的是事物的内容,而形式是简单的物象。他曾说凡是内在需要的、发自内心的,就是美的。他认为艺术家选择一根线条、一个简单的图形、一个色块、颜色,都是发自内心的,所以康定斯基的内心在需要原则就是要激荡起人们的灵魂。
热心网友 时间:2022-06-29 00:52
最早使用抽象一词的艺术家并不是按现代意义上的抽象来创作的,最接近早期抽象画的透纳其实非常的依赖自然,强调身临其境,这与现今的抽象概念是相悖的。康定斯基意义上的抽象有大量的玄学意味,期望从内部世界得以窥探人内心的动荡 、洞见隐秘的知识 、客体所掩盖的生命,总之这样的句式有很多,但其实都是一个意思,而且与玄学一样不能追问,你知道。所以早期抽象被一些艺术史学家称为通神学、灵智学和玄学的灵体世界的副产品。康氏所知道并认为的第一副抽象画是一批无名的英国画家为通神学家贝赞特和利德比特合著的《思想形式》所绘制的插图,那些插图既非装饰画也不是通常意义上的艺术作品。有些通神学家声称看到了某种超视觉的更高色彩,即灵体世界的视觉,所以雇佣艺术家依靠自己的描述转化为图画。当然早期图像依然有某种所指,比如一些蛇形表示嫉妒,一些特殊形状表示消沉、恐惧,比如自私等,这些都影响了康氏。