表演专业都考什么？36

发布网友 发布时间：2023-11-08 23:52

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热心网友 时间：2024-12-03 13:42

要回答这个问题，首先我们得先了解表演艺考的流程。例如中戏和北电艺考的过程就比较类似，均为：初试、复试、（根据每年招生简章要求，可能会有三试）。初试内容一般为自我介绍、台词朗诵、集体即兴小品，复试内容一般为自我介绍、声乐、集体即兴小品，三试内容一般是形体展示及特长展示。

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声乐考试考官其实主要考察的是考生的音准，和考生在舞台上的至于是否怯场之类的问题。很多学生都准备了通俗歌曲，因为他们心里都有各自的偶像，我想说的是，如果你考学时唱通俗歌曲，那么你很可能就会被“刷下来”，准备什么歌曲最恰当？那就是偏民族的歌曲，因为考官年龄都偏大，所以迎合他们的心理最重要，清唱即可，无伴奏。

台词考试不同于表演的当场即兴发挥，我们可以在考试前有充分时间进行准备，而台词朗诵在考学中的占比是很大的，毕竟是事先准备好的。因为考生的年龄段都在17岁左右，表演经验薄弱，也没有丰富的人生阅历，所以内心无法很好地掌握古诗词和名著片段，由于拿捏感情的不到位，分析人物性格的能力不足，当朗诵的时候，情感表达并不到位，大部分考生都输在了朗诵这道坎上。而寓言故事过于庸俗，考官都已经听的不耐烦了，所以为了迎合考官心理，还是不要准备寓言故事了。那么考生究竟该准备一个什么段子？我建议准备一篇：符合自己的年龄段、矛盾强起伏大的文章即可，时长不超过2分钟。

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形体，考生需要提前自己准备一段舞蹈其实形体稍微弱一点没关系，毕竟不是考舞蹈学院，只要你准备一个小舞蹈，健美操或广播体操都可以（最好是舞蹈，种类没有*），考试的时候，考官通常比较在意考生的表情、眼神和动作（面带微笑，表情自然，动作一定要做到标准、优美且充满力量，要给人一种肢体协调以及具有美感。

表演旨在考查考生的合作能力、表现能力、应变能力和是否具有基本的舞台生活能力。此项考试通常采用命题小品的形式。大家不要有心里包袱，将自己最真切的一面表现出来即可，当然如何在有限的表演时间内表现出“亮点”也是十分重要的。

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这就是我们考生在表演艺考时需要做到的，也是我们平时训练时所要具备的。做到这些，你在表演考试中就会表现的游刃有余，可以做到一个最好的自我实力发挥。

热心网友 时间：2024-12-03 13:42

咦~考试开始了！表演冲刺班都考了什么？？？

北京电影学院（北京）培训中心表演冲刺班进行了一场特别的模拟考试，为了更好地检验他们的学习成果，所有环节都是模仿名校标准。此次考试安排了形体、台词、声乐、表演、综合会试五项内容。走！我们去看看~

台词考场

综合考场

声乐考场

台词考场

一、形体

戏剧、影视演员塑造的人物形象，要通过舞台和荧屏传递给观众，演员是依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展和展示人物的精神面貌的，因此，可以说形体是表演艺术的基石。

学员事先准备一段舞蹈、体操等。考官主要看学员身体的灵活协调、模仿能力，各部分比例以及肌肉能力、肢体的灵活性，考察学员动作的表现能力和形体的可塑性。考试的主要内容包括：基本形态和基本条件的考察、一般造型练习、模仿动作练习、综合练习。

二、台词

戏剧、影视作为视听艺术的完美结合，要求演员创造的人物角色，必须是外表形象和声音形象的高度统一，只有这样，角色才能够栩栩如生，艺术形象才能够完美动人。

在台词考试中，普通话标准、发音准确是通过考试的基本要求。

考试的时候，学员事先准备一段诗歌、散文、故事、寓言或者话剧、电影中的一段独白；考官倾听学员的朗诵，考察学员的声音条件和语音的规范程度、清晰度，对作品思想内容的理解能力，对作品意境和人物形象的感受能力、表现能力；除此之外，考官可能会针对学员语言和声音上的问题，即兴出题。

三、声乐

声乐考试主要是考察学员嗓音以及音准、节奏等方面的情况，学员事先准备一两首歌曲，现场清唱，使考官对学员的音准、节奏把握有更清楚的了解。

四、表演

表演考试是对学员内外在素质的综合考察。主要是对学员内部素质的考察，看学员的想象力、理解力、表现力、*和应变能力。

五、综合会试

综合会试考官由宋孟竹校长和张鹏老师担任，主要考验学员的口才及才艺展示。

通过本次考试，学校和家长更好地了解了学员的专业水平，并且考官对每位学员都进行了专业分析。授课老师根据分析，针对每位学员的具体情况加强或者调整他们的学习课程，促使学员专业水平更加稳固，以期待能更好的实现他们的梦想。加油！

热心网友 时间：2024-12-03 13:43

表演艺考的内容总的来说还是四大块：声乐、台词、形体、表演。通常分为初试、复试和面试。各院校表演专业每年的考试流程不一定是固定的，即便有所调整，也不会有太大的幅度，具体内容还需要以应年该校的招生简章为准。
以北京电影学院为例，北京电影学院表演专业艺考分为：初试、复试、三试和面试。

1、初试
初试包含自我介绍和自选作品朗诵。
自我介绍是展示考生自我风采的重要手段。考生的气质、反应、谈吐、文化底蕴等一切外在内在的素质都将通过这一考试环节展现给考官。
自选作品朗诵主要考查考生的声音条件、吐字发声和语言表达能力。考生应从自身条件出发，谨慎选择适合自己朗读的稿件，特别要注意的是，稿件选择后要背诵脱稿，要看清楚朗诵规定的题材，以19年为例，北电规定朗诵题材为诗歌，那选择散文、小说、独白等题材的考生直接就会被刷下去了。

2、复试和三试
复试和三试包含自选作品朗诵、才艺展示和表演艺术综合会试。主要考察的内容还是声乐、台词、形体和表演。
台词就是自选作品朗诵。有的院校会限定题材，有的不限，如诗歌、散文、小说、电影戏剧独白、寓言故事等等。通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。
声乐则是自备歌曲一首。考试目的是通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备做演员的声音条件。考试由考生演唱自选的曲目，清唱、伴奏均可。有时主考官会给考生一些简单乐谱让其现场演唱，或是打一段节奏让考生进行模仿来考查考生的乐感和节奏感。
形体即自备舞蹈。可以是现代舞、民族舞任何舞蹈，如需要伴奏自备播放设备。考试主要是考查考生的肢体表现力、身体柔韧程度和协调性。考试形式是考生表演自己准备好的形体段落，各种舞蹈、武术、戏剧身段等等。表演展示是考生充分发挥自己的优势，表现与众不同的特点，也是给主考官留下印象的重要环节。
表演包含单人小品和集体小品，院校不同也会略有不同。单人小品考试主要是考查考生对环境与人物的创造力、想像力和信念感，以及对生活的感悟能力。集体小品由多人共同完成。该考试环节主要考查考生能否建立真实的人物关系，要求考生在表演中按照生活逻辑完成考试题目。注意：表演小品时最忌讳的是跑题，不要背对考官，要让考官清楚的看到你的表演。

2、面试
面试环节也就是考官问答，此环节是对考生的口头表达、心理承受、独立判断、艺术感受、生活观察等能力的综合素质考查。

热心网友 时间：2024-12-03 13:43

表演专业在艺考阶段主要学习4门课程：声、台、形、表，也就是声乐、台词、形体和表演。下面我们来说一说这4门课程具体学什么，以及考试要求。
1．声乐
学习声乐是让孩子学会如何去把握塑造人物过程中的节奏感，同时培养孩子对韵律和情绪的感受。在学习过程中主要以发声、气息练习为主，后期针对不同的学生进行选曲训练，使学生能做到声情并茂地演唱。考试时，只要能和谐、流畅地唱一首歌曲即可。选曲以民族、美声为主，表演专业声乐考试联考及各大院校校考均为无伴奏清唱。
2．台词
台词是表演专业比较重要的一门学科。主要训练孩子对作品的理解能力、人物的塑造能力、内心情感的表达能力，以及语言节奏的把握能力等一系列演员所需要具备的基本素质。需要学生结合教材进行基础字音、发声、气息练习，以绕口令、贯口、诗歌、寓言、台词片段的顺序进行阶段性训练，后期针对不同的学生进行选稿训练。在考试中，考生说一个文学作品即可，必要时可配合肢体动作。一般时间为一分钟左右，所以文章要简短些，富有*矛盾。选稿一般推荐诗歌、叙事散文或台词独白。
3．形体
形体主要训练孩子的形象气质、肌肉控制力、表现力、爆发力、肢体协调性、模仿力柔韧性、可塑性及节奏感等。主要以站姿、坐姿、走姿矫正，培养气质，基本功、体能、技巧训练，后期针对不同学生编排3分钟以内的成品舞进行训练。形体考试不需要专业扎实的舞蹈功底，和谐、流畅地完成一段舞蹈或者武术、健美操即可。舞蹈的选择一般以民族舞为主。
4．表演
表演为主要学科，同时也是训练孩子的综合素质。在学习表演的过程中需打牢基础，贯彻“七力四感”（敏锐而细致的观察力，积极而稳定的注意力，丰富而又活跃的想像力，敏锐而又真挚的感受力，准确而又合理的判断与思考力，灵敏而又细腻的适应力，鲜明的形体与语言的表现力。真实感，形象感，幽默感，节奏感），真听真看真感受的基本要求进行学习（表演考试主要内容）。以解放天性、无实物表演、元素练习、单人小品、双人交流、多人小品、集体小品的顺序进行阶段性学习。在联考中，以考察单人小品为主，各大院校校考中，会有多种小品形式考题。

热心网友 时间：2024-12-03 13:44

1、[考查要点]三大素质：想像力、创造力、逻辑性　　表演专业考试通过几分钟的时间，考官就能从中作出判断，选择优秀的学生。专业考试主要考查学生的想像力、创造力和逻辑性，通过短时间表演，判断一个学生是否具有演员的潜力，这三大“法宝”也是作为一个演员所必备的素质。　　表演专业的面试很重视学生的外貌、身材肢体等基础条件，但是并非“脸蛋好、身材好”的学生就能取得好的成绩。“其实几分钟根本不能看出一个学生表演的节目有多么专业，但是通过学生的表演可以看出学生所具备的内在素质，而‘想象’、‘创造’都是源自生活和平时的积累，这些都不是经过短时间准备所能做好的。”　　2、[考经传授]考前“练功”，熟悉考试尤为重要　　考前一个月的准备是非常必要的，但是在一个月内挖掘自己的潜力基本上不可能，更重要的应该是熟悉考试。考试之前每个学生都应该对自己的优势充分地了解，量力而行，需要的话可以参加院校举行的考前辅导班。　　对于学生来说，这样的面试主要考查学生的内在素质，大家机会都一样，但是做好考前的准备会让自己在考试时自信地充分展示自己在考试之前，一定要清楚考试的流程等，使自己在考试的时候不至于“混乱”。　　考时重模仿，但非邯郸学步　　模仿能力是表演专业学生能力的主要考查点，很多学生考试之前刻意地学习某位名人的风格，考试很看重学生的模仿能力，但是有学生却只会模仿，除了模仿以外看不到自己的特色。表演专业考试更看重的是模仿之中能加上多少自己的创造性和内在表现，模仿所要达到的最佳效果是通过别人的风格展示自己的内在潜力。考官最受不了的是往一种风格里死死地套上自己表演的“僵化表演”。　　3、[考场细节]力求真诚自然　　很多学生都会想尽各种方法使自己的表演获得老师的青睐，但往往容易弄巧成拙。老师最喜欢的是真诚、自然表演的孩子，而不是刻意地去雕琢自己的表演。面试非常注重考查学生表演时“当众孤独”的能力，只要学生充分地投入去演好角色就能充分展示自己。　　只要认真投入地完成表演就好了，刻意去吸引老师眼球反而会使自己不认真，给人感觉也比较张扬。考试时平和的心态尤其重要，只要相信自己具有表演的天赋，以及自己充分的热爱，在表演中自然会展示出才华。考前和考试时都要充分地放松，在没有压力的状态下最好地表现自己。　　4、外形好就能考艺校?艺考生切莫入误区!　　马上又要到一年一度艺术院校招生季节。在很多人的印象中，报考表演、舞蹈、主持等专业的学生，只要是“俊男美女”就大有希望。其实，“只要外形好，就能考艺校”是一个很大的误区，艺术院校不仅注重学生的专业水平，更注重学生的文化素质。　　提醒1：学生须过文化“坎”　　艺术类院校对学生的选拔需要通过专业的考试，但是专业成绩再优秀的学生也必须通过文化素质这道“坎”。学生不仅在外表上要有特色，更要具备一定的文化素质和综合能力。如表演专业的学生，只有具备更高的文化素质，才会真正把自己的表演与生活结合起来，才能通过自己的表演理解生活、反映社会、认识和感受人的命运等。　　提醒2：培养不是“造星”　　进入艺术类院校的学生大多都有比较优秀的先天条件，但学校不只需要形象好的学生。例如今年上海戏剧学院新开“内蒙古班”，招生计划数为25人，最后发现，通过三试的学生中，前十名都是来自重点高中或者实验高中，文化课成绩相当优秀。而对于一些外形出众，但文化课不扎实，没有灵性的学生，学校不予考虑。至于教学，艺术院校会采取因材施教的方法，为每个学生“量身订做”，为学生选准自己的“角色”，而不是“选秀”、“包装”、“造星”。　　提醒3：把兴趣融入学习　　报考艺术类专业需要把兴趣爱好同将来的工作结合起来。很多学生在考前估计自己的文化成绩大概只能上艺术类院校的线，就想通过这样的捷径进入大学，这样的学生专业考试科目知识没有长期的积累和兴趣，只是抱着“撞大运”的心态，最后往往在艺考中无功而返。因此提醒学生，在选择专业和学校时一定要根据自己的成绩和兴趣来决定。考试之前要做好专业考试的准备，同时也要对自己有正确的认识，如身高、五官、视力等。每个学生在报考艺术类高校时也更需要有良好的心态，进入艺术院校并不意味着能成为“明星”。