长镜头的语言特点? 跪求!
发布网友
发布时间：2022-05-01 20:45
共2个回答
热心网友
时间：2022-06-23 02:43
长镜头理论最早系统地出现是在20世纪50年代。受意大利新现实主义电影运动的影响，同时也由于变焦距镜头和手提式摄影机的出现，多景别、多视角等手法被艺术家们广泛运用，长镜头也随着进一步得到发展。于是，便产生了以安德列·巴赞为代表的“长镜头理论”体系。
一般划分为固定长镜头、变焦长镜头、景深长镜头、运动长镜头四种。
长镜头的语言美学特点： 长镜头的出现，不仅是摄影技巧的发展，而且有着突出的电影美学价值。长镜头作为一种表现手段，尽管早在巴赞之前就已经流行于电影创作之中，但巴赞并不仅仅把长镜头当作一种表现手段或技巧来对待，而是从其美学价值来进行理解。巴赞长镜头电影理论美学体系的核心和实质，即强调电影特性是它的照相性，或者叫做纪实性、记录性。巴赞提出了电影是现实的“渐近线”的主张，意思是电影并不是让现实直接出现在屏幕上，而是“不断向现实接近，永远依附于现实”。
其实不同的导演对“长镜头”有不同的理解和运用，比如：
安东尼奥尼：把人物放到环境中，并没有让观众感觉到人物是“在”环境中的，而是游离于环境，制造出一种人与环境的间离效果。这样处理是为了表现安氏心中认为的人类所有的理所应当的烦恼与困惑。
安哲罗普洛斯：他的长镜头多是场镜头，稳定，内敛，表现的是人物与环境的感情交融，而这种感情又是人与人所缺乏的，人与自然的交融是一种旅途的宿命，人与人感情的匮乏是旅途的深渊。
侯孝贤：极端的稳定内敛，通常是摄影机放在那里就不动了，而且是全景式（这里讲的是全景式的观影心理，所以包含了一些中近景）很少有运动镜头，有也多是缓缓地摇拍，像一个冷静的旁观者看着这一切，但不是冰冷的，而是温情默默，近似小津安二郎的温情。
另外!关于“基本机位”的设置其实是一个比较宽泛的概念，因为在具体的制作执行过程中，“基本机位”设置的前提是不一样的！
ENG和EFP电视模式和电影模式在“基本机位”的设置上都有很大差别！
我考虑你的提问要求应该是指EFP模式下常规演播厅节目的“基本机位”吧？！
以演播厅模式为例,“基本机位”由1台中心主机位若干协调、反打及游机位置组成，在180°范围内对拍摄对象进行包围覆盖。“基本机位”设置的绝对核心要求就是：杜绝“越轴”
热心网友
时间：2022-06-23 02:44
2、使电影的影像减少了剪辑造成的人为因素痕迹，使影片更真实
3、能够增加观众参与意识，但对演员要求较高
4、它是一种不漏技巧的技巧
