死亡诗社讲的是人生的什么意义?
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发布时间:2022-05-06 15:41
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热心网友
时间:2022-07-01 06:48
1、反叛的青春,或被点燃的血
秋夜风凉。但看电影《死亡诗社》(Dead Poets Society),内心仍有火。先是小的,随着剧情推移,渐渐大起来,燃烧如荼,将一腔沉滞已久的血,焐得暖热,沸腾。
美国的50年代。彼得·威尔的代表作。罗宾·威廉斯的*演出。奥斯卡最佳原创剧本奖,法国恺撒最佳外语片奖。但激动我的,不是这些,而是那位有个性的老师。他的*,他的思想,他的对抗和失败。他让我看到了曾经的青春,校园里度过的那些时光。
威尔顿预备学院,秩序森严,思想功利,模式刻板,在当时却大受尊敬,全美驰名。原因,正如校长诺兰所言:“学校75%以上的学生进了名牌大学。”所以能如此,只因它始终坚持“传统、荣誉、纪律、卓越”的校训。这是百年名校的精神支柱。但在学生嘴里,这支柱却成了“嘲弄、恐怖、颓废、排泄”。在他们心目中,这学校如地狱一般,凝重的气氛让人窒息。就读于此,他们被机械地灌输着。他们的青春活力被束缚,他们的人生道路被设定:将来的律师、银行家、医生……他们只有默默顺从,循规蹈矩。任何标新立异、离经叛道,都不被允许。
但,基廷到来,这一切发生了改变。基廷曾是威尔顿的优秀学生,他接替退休的英文老师——相当于语文老师。我说过,语文老师,重要的不在给学生知识,而在陶冶情操,引领灵魂。语文老师应当为学生的终身发展打下精神底子,成为对学生未来生活影响最大的人。这是责任,也是荣耀。
基廷正是这样。他的亮相就与众不同。不是一本正经,师道尊严,而是吹着口哨,踱进教室。他让学生看陈列厅中的校友照片。他告诉学生,照片上的人也曾经青春、憧憬,他们的身体也曾盛载着梦想和渴望,但现在已化为蛆虫的食物。生命短暂,死亡残酷。总有一天,我们也会停止呼吸,僵冷、死亡。“所以我们要‘Carpe Diem’,让生命超越凡俗。”他说。“Carpe Diem”是拉丁语,大意是唤醒生活。
这是第一堂课。对长期被窒息的学生,这无异一场地震。“Carpe Diem”,成了许多学生的座右铭。
仿佛死水中投入一块巨石,基廷*四溢、卓尔不群的教法,在威尔顿掀起了惊涛骇浪。他让学生撕掉课本中那算术公式般的序言,因为他觉得那是在“放屁”。他鼓励学生站到课桌上,用崭新的视角观察世界。他带领学生走出教室,教他们用自己的心去感受自然。他让学生用自己的方式走路。他让学生鉴赏有思想的诗歌。他让学生写诗,让那个一直沉默、自卑的安德森发出内心原始的咆哮。他用诗歌引领学生,激发学生。他告诉学生独立思考:“要有自己的见解,要寻找自己的声音,要突破!”他让他们认识到生命的美好,体会到思想的自由,敢于追求内心的向往,
学生们被改变了:懦弱的变得勇敢,莽撞的变得成熟,胆小的变得*……他们不再是完成父母期望的读书工具。他们开始反抗那些厚重的期望,陈旧的价值观,反抗世俗的眼光和名誉的*。他们开始追求爱,追求*和梦想。伴随着“死亡诗社”被再次发起,纳克斯开始反抗,鼓足勇气追求克里丝;托德逐渐走出自卑;尼尔复苏了热爱的理想;查理更是以“死亡诗社”的名义,在校刊发表文章,呼吁威尔顿招收女生入学,引起轩然大波。
基廷唤醒了学生沉睡的灵魂。这势必引起矛盾和冲突:代表传统权威的学校、家长,和代表自由与*的学生。这是截然不同的两个世界,一个是现实的,充满束缚和压抑,另一个则是梦想的,充满热血和*。基廷是这两个世界的联系点,当然,也是矛盾冲突的胶着点。他是现实世界里的老师,更是指引学生发现并珍视内心梦想的船长。他引领学生听命于内心的声音前行。
但现实终究是残酷的。查理被退学。尼尔在成功的戏剧表演后自杀。托德不得不在诬陷基廷的调查材料上签字。基廷最终被指控为教唆学生、导致尼尔自杀的罪魁祸首,被学校开除。
这是17年前的好莱坞电影,典型的青春片。虽远隔重洋,相距久远,但那生活是我们熟悉的。这是一个关于自由与遵从,个人与权威,浪漫与现实相颉抗的寓言。蒙昧—解放—*—觉醒。协奏曲般,反映出教育对年轻心灵的压迫,和年轻心灵的成长与反抗。思想的禁锢与解放。灵魂的渴望与舒张。传统封闭与青春活力的对抗。在今天来看,丝毫没有距离和隔阂。这些矛盾对立和价值追问,于当前的中国教育而言,仍有深刻的现实性。
成长总是伴着疼痛。受伤,跌倒,爬起。再受伤,再跌倒,再爬起。成长的岁月,我们或许都曾渴望过基廷这样的老师,热爱文学和人生,鼓舞我们发挥个性。而当我们走上讲台,或多或少也都仿效过基廷。因为我们坚信:在板结、封闭的现实中,总有一些光,引导着我们反抗,或斗争。