求音乐大师维瓦尔第的资料

发布网友 发布时间：2022-05-05 00:53

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热心网友 时间：2022-06-27 23:52

　　维瓦尔第
　　安东尼奥·维瓦尔第是巴罗克时期意大利著名的作曲家、小提琴家。他出生在威尼斯一个普通乐师的家庭里。维瓦尔第的父亲是威尼斯圣马可教堂乐队的小提琴手。幼年的维瓦尔第成长在威尼斯浓郁的音乐文化氛围里，显示出非凡的音乐才能，到十岁时，他已经能代替父亲在教堂里演奏了。十八世纪初的一本威尼斯旅游手册中记载：“……最佳小提琴手巴蒂斯特.维瓦尔第和他的儿子安东尼奥.维瓦尔第”的词句。
　　维瓦尔第十五岁受戒，1703年领受神职，由于他生有一头红发，人们都称他为“红发神父”。两年后他因病去职，在威尼斯仁爱女孤儿院里当了一个普通的提琴教师及乐长。在维瓦尔第的悉心指导下，孤儿院乐队和唱诗班的水平蒸蒸日上，他本人作为一个作曲家和小提琴演奏家的声望也越过了阿尔卑斯山，一些爱好音乐的贵族千里迢迢来到威尼斯，只是为了聆听他演奏小提琴。在维瓦尔第任教近四十年的时间里，大量音乐作品源源不断的从他的鹅毛笔端流淌出来，最出色的还是他以富于民间色彩和生活气息著称的器乐作品。他一生写了近500首协奏曲和73首奏鸣曲，此外，还作有歌剧十余部，以及康塔塔、*歌等。其中相当一部分在他在世时就出版了，包括他的最著名的作品小提琴协奏曲《四季》。
　　维瓦尔第在1704年开始作曲，第一部作品出版于1705年，是一组12首三重奏奏鸣曲。1713年完成了第一部歌剧《奥托尼在维拉》（Ottone in Villa）。从此他把自己看作歌剧作家，尽管很多人仍然认为他是小提琴家，他一生创作了近50部歌剧，其中存世的仅有21部，而且不少只是片段。而他创作最多的还是协奏曲，人们公认他对协奏曲的发展做出了巨大的贡献，他一生写了数百部这类作品，大部分是小提琴协奏曲。最著名的是 Op.8，其中前四首即众所周知的《四季》，常被单独演奏；第五首《海上风暴》、第六首《愉悦》及第十首《狩猎》也都非常有意境，充满了巴洛克的一贯风格。意大利文艺复兴以来积淀的深厚的人文主义传统，使维瓦尔第的作品洋溢着清纯的气息，如同亚平宁半岛的阳光，给人以温暖和快乐。由于有一支听命于他的乐队，维瓦尔第大胆地进行试验和创新，他的协奏曲几乎囊括了当时所有的主流乐器的组合。他的天才创作大大丰富了协奏曲的表现手法，其小提琴高把位的运用也为日后的炫技技术的发展作了铺垫。*对他钦佩有加，早在魏玛时期就改编过他的几部协奏曲。维瓦尔第清纯甜美的意大利风格对*音乐风格的形成有不小的影响。
　　维瓦尔第1741年7月28日逝世于维也纳，这时候他的声名已去，默默无闻。此后的一百多年，他的名字也一直没有被引起更多的注意。直到20世纪，随着人们对巴洛克音乐的重新认识，他那些卓越的曲作才再一次受到关注，他本人也被评价为与*、亨德尔同样重要的巴洛克早期作曲家。他的音乐天才启迪了后来的巴罗克大音乐家，尤其是他丰富的作品和新颖的、科学的歌剧创作方法，刺激了现代意大利作曲家的好奇心。由于意大利从文艺复兴以来积淀了深厚的人文主义传统，因此维瓦尔第的作品里并没有太多的神迹，而是经常洋溢着清纯的气息，就像亚平宁半岛的阳光一样，给人以温暖和快乐。远在德国的*对他也钦佩有加，早在魏玛时期*就曾改编过他的几部协奏曲。维瓦尔第青纯甜美的意大利风格对*音乐风格的形成有不小的影响，即使是在*后来的《勃兰登堡协奏曲》里，也有维瓦尔第的影子。十八世纪中叶，欧洲音乐正经历着一次巨大的变革，巴罗克时代复杂费解的复调音乐正逐渐被单纯自然的主调音乐所取代，巴罗克晚期的三位大师也遇到了前所未有的挑战。亨德尔顺应了这种变化，依然还是音乐生活的中心人物；而维瓦尔第（也包括*）没能适应这种变化，听众对他的音乐失去了兴趣。1740年，维瓦尔第前往维也纳，投奔早年赏识他的查理六世皇帝。可几个月皇帝死去，失去依靠的维瓦尔第穷困潦倒，一病不起，1741年终于客死在维也纳。他死去的当天就被草草埋葬在圣查尔斯教堂贫民公墓，与他同时埋葬的人中还有被处决的罪犯。几十年后公墓废弃，后人再也无法找到他的遗骨。就这样，维瓦尔第清风一样的走了，留下的只有清风一般的音乐。
　　二十世纪，人们开始重新认识巴罗克音乐。当在复兴*的运动中发现维瓦尔第对他耐人寻味的影响时，音乐界开始关注这位大师，他的音乐魅力也越来越多的被揭示出来。1978年在他诞辰300周年之际，一块纪念铭牌在公墓旧址--维也纳理工大学揭幕，表达了人们对他的怀念与崇敬。发光的未必是金子，而真金即使蒙尘多年，也依然是闪闪发光的 .

热心网友 时间：2022-06-27 23:53

安东尼奥·维瓦尔第（Antonio Vivaldi,约1675-1741） 巴罗克时期意大利著名的作曲家、小提琴家。自幼学习小提琴与作曲，1714年起任威尼斯贫女音乐学校教师及乐长。除作有大量由一把小提琴及乐队来演奏的小提琴协奏曲外，尚作有不少用两至四把小提琴或木管乐器来演奏的协奏曲和实为管弦乐重奏曲的大等，以富于民间色彩和生活气息著称。此外，还作有歌剧十余部，以及康塔塔、*歌、三重奏鸣曲、奏鸣曲等。他最著名的作品是小提琴协奏曲《四季》。他的音乐天才启迪了后来的巴罗克大音乐家，尤其是他丰富的作品和新颖的、科学的歌剧创作方法，刺激了现代意大利作曲家的好奇心。

热心网友 时间：2022-06-27 23:53

http://www.hongen.com/art/gdyy/bmrhc/gb116.htm
去一下 有惊讶

热心网友 时间：2022-06-27 23:54

意大利作曲家。
1678年3月4日出生于威尼斯。
父亲是威尼斯圣马可教堂乐队的小提琴手。
自幼学习小提琴与作曲。
1703年成为神父，不久在威尼斯的皮耶塔女孤儿院担任音乐教师，教孩子们小提琴及其他音乐知识。
女学生经常在演奏会上表演，演奏活动是她们音乐学习的一部分。
维瓦尔迪不仅指导她们演出，还为她们的演奏会谱写乐曲。
这些音乐会为孤儿院筹得不少的经费。维
瓦尔迪在这个女孤儿院工作了40年，直到1740年他去世的前一年。

维瓦尔迪在1704年开始作曲，第一部作品出版于1705年，是一组12首三重奏奏鸣曲。
1713年完成了第一部歌剧《奥托尼在维拉》（Ottone in Villa）。
从此他把自己看作歌剧作家，尽管很多人仍然认为他是小提琴家，他一生创作了近50部歌剧，其中存世的仅有21部，而且不少只是片段。
而他创作最多的还是协奏曲，人们公认他对协奏曲的发展作出了巨大的贡献。他一生写了数百部这类作品，大部分是小提琴协奏曲。
最著名的是 Op.8，其中前四首即众所周知的《四季》，常被单独演奏；第五首《海上风暴》、第六首《愉悦》及第十首《狩猎》也都非常有意境，充满了巴洛克的一贯风格。

意大利文艺复兴以来积淀的深厚的人文主义传统，使维瓦尔迪的作品洋溢着清纯的气息，如同亚平宁半岛的阳光，给人以温暖和快乐。
由于有一支听命于他的乐队，维瓦尔迪大胆地进行试验和创新，他的协奏曲几乎囊括了当时所有的主流乐器的组合。
他的天才创作大大丰富了协奏曲的表现手法，其小提琴高把位的运用也为日后的炫技技术的发展作了铺垫。
*对他钦佩有加，早在魏玛时期就改编过他的几部协奏曲。
维瓦尔迪清纯甜美的意大利风格对*音乐风格的形成有不小的影响。

维瓦尔迪1741年7月28日逝世于维也纳，这时候他的声名已去，默默无闻。
此后的一百多年，他的名字也一直没有被引起更多的注意。
直到20世纪，随着人们对巴洛克音乐的重新认识，他那些卓越的曲作才再一次受到关注，他本人也被评价为与*、亨德尔同样重要的巴洛克早期作曲家。