明时戏剧兴起 原因
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发布时间:2022-10-19 16:57
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时间:2024-11-15 20:37
第一节 明代杂剧
一 、明初宫廷派剧作家的杂剧创作
朱权和朱有炖。朱权和朱有炖是明初杂剧的核心人物。他们影响着一批文人墨客,形成了宫廷派杂剧创作的小群体。喜庆剧、道德剧和神仙剧是宫廷派杂剧作家的主要创作类型。
朱有炖《诚斋乐府》,创作新*“一人司唱”――对唱,合唱及南北曲兼用
朱权,《太和正音谱》
刘东生的杂剧《娇红记》
杨景言《西游记》
二、明代中后期的杂剧转型
明代中后期的杂剧创作有其连贯发展的历史,题材不断拓宽,思想渐次深化。王九思和康海都属于明代文坛的前七子之列。
(弘治年间“前七子”是以李梦阳、何景明为中心、包括康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿的文学群体。)
王九思的《杜甫游春》写了一位大诗人的激愤;
康海的《中山狼》影射李梦阳的负恩,开辟了明代单折短剧的*。
以徐复柞《一文钱》王衡《郁轮袍》为代表的讽刺杂剧,在戏剧史上也具有一定影响。
爱国题材杂剧和爱情题材杂剧也较为知名。陈与郊的《昭君出塞》和《文姬入塞》洋溢着一种祖国难离、游子留根的感情。冯惟敏的《僧尼共犯》,孟称舜的《桃花人面》都是较好的爱情杂剧。
三、徐渭及其讽世杂剧
徐渭撰著《南词叙录》。这部著作篇幅虽然不长,却是宋、元、明、清四代专论南戏的唯一著作,内容涉及南戏起源与发展史、南戏的风格特色、声律,以及对作家作品的评论;对于戏曲中常用的术语、方言与脚色,也作了简要的考释。
《四声猿》是四部杂剧的总称,包括《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》,《女状元辞凰得凤》。
《狂鼓史》写祢衡被曹操杀害后,受阴间判官的敦请,面对曹操的亡魂再次击鼓痛骂,历数曹操全部罪恶的故事,实际上是借古讽今,抒发作者积郁在心间的愤恨。作品通过酣畅淋漓的曲词,把封建社会□相的蛇蝎心肠和丑恶嘴脸,揭露得穷形极致,语言辛辣而协律,本色之处,堪拟元人。《翠乡梦》本民间传说“月明和尚度柳翠”的故事,写玉通和尚持戒不坚,致被临安府尹柳宣教设计破了色戒。他出于报复而转世投胎为柳家的女儿,又堕落为妓女败坏柳氏门风,最后经师兄月明和尚点醒,重新皈依佛门的故事。此剧旨在宣扬轮回报应,但也揭露了官吏的阴险毒辣和僧侣们奉行禁欲主义的虚假。作品写玉通和尚两世轮回,从僧到俗,从男到女,情节曲折,关目的组织,甚见机杼。《雌木兰》本北朝乐府《木兰诗》,叙木兰女扮男装,代父从军,建功立业,但增添了嫁王郎的情节。《女状元》写五代时才女黄春桃改扮男装应科举、中状元的佳话。这两部杂剧都以女子为主人公,有意识地从文、武两方面讴歌她们的才能智慧与魄力情操。
《四声猿》所包括四剧,长短不全相等,从一折到五折都有。其中五折的《女状元》,全用南曲,其他三剧,并用北曲。徐渭实际上开创了以南曲作杂剧的新写法。他的剧作从内容、精神到形式,都给当时和后世的剧坛带来了积极影响。此外,《四声猿》在语言上还具有清新活泼、流畅优美的特点。曲词宾白,感情饱满,机趣横生。
《歌代啸》是一本四出的市井讽刺杂剧,每出故事相对独立。
第二节 明代传奇
一、明初传奇
明代传奇:在宋元南戏的基础上,吸收元杂剧的某些优点发展起来,是以南曲演唱为主的长篇戏剧,用以区别杂剧,顾称传奇。明初的传奇带有浓厚的伦理教化意味。
《五伦全备记》传奇是明初枯燥无味的道学戏剧的发动之作。
邵璨《香囊记》
二、明代中期传奇的繁荣
表现:
1、出现三大传奇及主要流派:汤显祖临川派;沈璟吴江派;梁辰鱼昆山派
2、传奇四大声腔出现:余姚腔、海盐腔、戈阳腔、昆山腔
三大传奇:
1 、梁辰鱼的《浣纱记》是第一部用改革后的昆山腔谱曲并演出的传奇剧本。是一出极为崇高而苦涩的爱情悲剧,又是一出沉重的*悲剧――把国家兴亡放在首位,让爱情服从国家的利益。
2 、《鸣凤记》。 传为王世贞或其门人所作。它堪称戏曲史上较早、较完整地反映当时*事变的悲剧现代戏。
3 、李开先 《宝剑记》。 抒发心内愤意、化解胸中垒块,写林冲故事,但与《水》存在差异。
三 明代后期传奇的繁荣
万历至崇须年间,传奇创作进入了*期和繁荣期。
两种对立的戏剧流派
沈璟吴江派:讲究音律;语言本色,多用民间俚语。
汤显祖临川派:强调内容;讲究语言的文采
沈璟与吴江派《红蕖记》《义侠记》《博笑记》等。沈憬的曲学主张比他的戏剧创作影响大,他的思想保守,倡导封建伦理道德的气息比较浓厚。
此外,同时期还有
周朝俊的《红梅记》
高濂的爱情喜剧《玉簪记》脍炙人口,饶有风趣。
孙钟龄《东郭记》
四 明末临川派
孟称舜《娇红记》思想内容和艺术成就
吴炳《绿牡丹》喜剧
第七章 汤显祖
第一节汤显祖的生平与思想
汤显祖的生平:一生仕途历经坎坷。最终辞官,归隐于临川玉茗堂。
汤显祖的思想:汤显祖徘徊出入于儒、释、道之间,他认为,世界是有情世界,人生是有情人生。有情人生的最高境界是至情,最有效的至情感悟方式是借戏剧之道来表达的。《牡丹亭》便是至情的演绎。他的至情论源于泰州学派和李贽的影响,同时也渗透着佛道的因缘。
创作:临川四梦(玉茗堂四梦),《牡丹亭》《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》
《紫钗记》是汤显祖创作的第一本完整的传奇。作品塑造了霍小玉和黄衫客两位令人敬重的人物形象。
《南柯记》取材于唐传奇《南柯太守传》。此剧既叙官场倾轧、君心难测,亦状情痴转空,佛法有缘。
《邯郸记》本事源于唐沈既济的传奇《枕中记》。表现了对明代官场社会的深刻鞭挞和总体否定。艺术成就仅次于《牡丹亭》。
临川四梦,各有千秋。《紫钗记》和《牡丹亭》属于儿女风情戏,《南柯记》和《邯郸记》属于官场现形戏或*问题戏。
第二节汤显祖的代表作《牡丹亭》
一、《牡丹亭》的内容
《牡丹亭》的蓝本是《杜丽娘慕色还魂》话本。《牡丹亭》不仅仅写了外在事件的矛盾扭结,更写活了人物形象,描摹出主要人物不断发展着的性格,并使得隐性而内在的戏剧冲突渐次升级。
杜丽娘形象,社会意义:对封建礼教、婚姻制度的批判,对理想爱情的歌颂;个性解放与封建*的对抗。
情与理斗争的实质:一是以情反理。二是崇尚个性解放,突破禁欲主义。肯定了青春的美好、爱情的崇高以及生死相随的美满结合。三是在商业经济日益增长、市民阶层不断壮大的新形势下,对于正在兴起的个性解放思潮起了推波助澜的作用。
二、《牡丹亭》艺术风格
1、浪漫主义:主人公对理想的追求;浪漫主义风格
2、人物塑造:在矛盾斗争中揭示人物性格;细腻的心理刻画《惊梦》
3、曲辞优美,富于个性化