读日本小说,这八本你应该雨露均沾
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发布时间：2022-10-09 13:32
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好二三四
时间：2022-10-09 17:53
《月兔公主》，作者是野村美月。《零之使魔》，作者是山口升。《情书》，作者是岩井骏二。《华莱士人鱼》，作者是岩井骏二。《失乐园》，作者是渡边淳一。《爱的流放地》，作者是渡边淳一。《恋爱时代》，作者是野泽尚。《挪威的森林》，作者是村上春树。《羊之歌》，作者是冬目景。《恋空》，作者是美嘉。
热心网友
时间：2024-01-08 22:54
这次的书单，我选择了日本文学这一类。按国界划分文学类型其实应该是比较笼统的一种分法，但日本文学内在的统一性却让我们不可忽视，它们的内涵在某种程度上有共同的主线，毕竟整个社会背景环境总会或多或少地对很多事物产生相似的影响，文学也不例外。在这个六月，读读带着物哀与唯美主义的书或许也是不错的邂逅。
记得这本书的中文版序文是安妮宝贝写的，她说，无论如何，它都像是缓慢渗出、静水流深的清凉泉水一样，是能让人的心变得柔软及澄澈的回溯。
岩井俊二本人对这部作品的评价是：虽然经历了岁月的洗礼，但真挚的感悟没有磨灭，生命是短暂的，而爱情是永恒的。
没有太多的复杂，污秽和不安，这本书有的就是柔软、细腻和干净。故事里，自始至终都没有出现过一封情书，但每一个微小的细节，都溢满了无邪美丽的爱，纯粹，不受一丝沾染。如果对这个沉重复杂的世界充满了疲惫，建议你去看看这本简单纯粹的书，任何时候，我想我们还是需要极真极美的东西的吧，像一阵六月吹过脸庞的风，残留着樱花的淡淡清香。
真实的感情最终是和一切盛大无关的事。和幽深艰涩的宗教哲学无关。和坚不可摧的道德伦理无关。和瞬息万变的世间万物无关。也许仅仅就是白雪皑皑的群山之中一次泪流满面的问候：你好吗？我很好。
《情书》中对过去的追忆和有关生死的描绘都极具东方气质，含蓄优美、感而不伤地表达了故事的主题——珍惜有限的生命和宝贵的爱情。
东野圭吾的长篇推理小说，也是"伽利略系列"的第三本小说，是东野圭吾的巅峰之作，是东野圭吾发表作品迄今被翻译成最多语言的作品。
究竟爱一个人，可以爱到什么地步？究竟什么样的邂逅，可以舍命不悔？逻辑的尽头，不是理性与秩序的理想国，而是我用生命奉献的爱情。百年一遇的数学天才石神，每天唯一的乐趣，便是去固定的便当店买午餐，只为看一眼在便当店做事的邻居靖子。天才的爱情终究是与常人不一样的吧，他爱靖子的方式，就是为她掩盖一切杀人之实，用严密的逻辑与诡计尽自己最大所能去保护所爱之人，哪怕付出自己的生命也不惜。东野圭吾自己也曾说过：“这是我能想到最纯粹的爱情，最好的诡计。”在我看来，在本格推理之外，这本书贯穿的两条主线是爱情，“无恋之爱”与“无爱之恋”交织的纯粹的爱情，石神说，我只是利用了那些自以为是的人的盲点。
这是一个简单到不能再简单的诡计。从推理小说诞生至今，所有的犯罪伎俩几乎已经被无数作者所穷尽，即使是天才石神也无法用一个闻所未闻的诡计去隐藏*。因此这个诡计也有着某些著名而古老的诡计的踪迹，不过这仍然肯定是我迄今为止看到过的最完美的不在场诡计。
诡计，并不是这本书的核心，或许有人会一眼看穿。但全书读毕，我感受到最多的是苦闷与平静笔调下的不安，爱情如果承载的太多，就会成为生命中不能承受之重。
《雪国》川端康成获诺贝尔文学奖之作，也是确立川端康成日本巅峰地位的代表作。
而关于这部作品的关键词，往往是物哀、意识流、唯美主义、徒劳、虚幻等，其高超的艺术技巧绝非其他任何作品可企及，细腻，将精致追求到极致之感，完全经得起雕琢，这就是川端康成小说独有的魅力。故事始终围绕岛村，驹子，叶子这几个主要人物展开，而一切已不再重要，雪国已然消散，每个曾经留驻于此的人，只存有纪念的价值。
记得初看此书时，年纪尚小，对于很多作者想表达的东西往往领悟不够，也许是的吧，好的作品，在人生的每个年龄段再读的感受总会不同，岁月的沉淀和走过的路，会与作品结合碰撞出不一样的洁晶，那才是我们真正得到的东西，而《雪国》值得。臻于极致的好作品不想多说，一如《雪国》中表现的“徒劳”，是物哀，是幽玄，千年的境界，千年的美。一切待到书我交融之时，所有浓雾都散去了。
如果说《嫌疑人x的献身》是东野圭吾本格推理小说的巅峰之作，那么这本《名侦探的诅咒》就是他本格生涯的句点。从名侦探的守则篇开始，一度认为他不写本格是因为守则里说的单纯的不想重复以前的故事，一旦第一种模式出现，以后无论如何都是模仿。而读完这本书，渐渐读懂了他无奈的自白，作为告别本格的作品，字里行间无一不渗透出他对本格推理的深爱，比地球上任何人都爱。那为何他要放弃本格派小说而改写社会派或其他类型的小说呢，原因可以在本书中找到解答。《名侦探的诅咒》封底中有东野圭吾这样一句话—— “看了这部作品，也许很多人在想，东野圭吾是不是远离本格推理？其实完全不是，不是不想写本格了，是不能写了，才是事实。”是的，也许身处其中的我们全然不觉，属于本格推理的时代已渐渐逝去，不再符合现在的世界了。
东野杀死了天下一，告别了本格，在诅咒里，解放了本格的诅咒，复活了天下一。他舍弃不了本格，忘不掉本格，不敢面对自己最爱的本格而选择了封印，最终，却由自己亲手解开了封印，这便是《名侦探的诅咒》中所寄托的无奈。
行走于社会派的东野圭吾在守则里放弃了本格，但是在诅咒中得到了救赎，心灵和压抑的心情得到了释怀，对于本格的看法则是他的自白。名侦探的守则与侦探篇成为东野转型的重要印记。总之，作品本身的诡计和剧情都是相当出色的，不同于守则的讽刺，这本小说更像是东野的私小说，个人的自白书与感悟。如果可以的话，更推荐《名侦探的守则》与《名侦探的诅咒》两本一起看，两者构成了一个整体，更能读出东野在其中的用意。
作为多次入围直木奖的作家北村薰，在书的创作上却显得毫无野心。他在这本书中以浅显易懂的文字，温暖迟缓的笔调写出了一个寻常人面对生活悲与喜，苦与乐的故事。千波作为这本书的主角，有如平常人一样在经历了突如其来的爆红之后，却发现自己罹患不治之症，最终在好友牧子和美美的陪伴下重燃生存的勇气。它没有轰轰烈烈的爱情，没有狗血的剧情，没有大彻大悟的道理，有的只是平淡生活中的些许小事，却都是构成了我们寻常人生活中的因素和事件。这是我们这个人人缺乏安全感的时代中少有的正能量故事。其中没有哀怨，没有悲叹，虽然略带悲伤，读完却感觉十分温暖。读完《漂逝的纸偶》，其精美的文字中洗脱了生命的沉重之感，令人在苦乐皆有的生活中迸发出一次会心微笑，渐渐觉出生活的甘美和人生的温情，仿佛走在午后秋阳照耀的林阴小道上，一切都恬静得刚刚好。
芥川龙之介，也是日本文坛巅峰级作家。创作上既有浪漫主义特点，又具有现实主义倾向。《罗生门》是他的经典之作。作品情节新奇甚至诡异，以冷峻的文笔和简洁有力的语言让读者关注到社会丑恶现象，这使得他的小说既具有高度的艺术性，又成为当时社会的缩影。
本书一共收录了芥川龙之介的十三篇短篇小说，而第一篇《罗生门》描述的人性的善恶一念之间的转变，以及人在不同环境放弃善的行为而从事恶的动作，无不让人感到悲哀，其中所表现的批判性和黑暗性像一把利剑直插人们的心脏。
芥川龙之介在《罗生门》中表现的善恶转换和恶的连锁影响，深刻地反映了当时的日本社会。如果要了解并研究日本文学，芥川龙之介是不得不读的一位作家，虽然读的过程会感到无尽的压抑与沉重，人性的阴郁随之感发，但是其艺术成就却是无可否认的。最终芥川龙之介也选择了自杀，在其短暂的文学生涯中，未留下什么鸿篇大作，却对东瀛文坛影响至深。
《源氏物语》是一部日本古代文学名著，被世人称之为日本小说的巅峰，可与中国的《红楼梦》相比拟，开启了日本“物哀”的时代。
由于篇幅巨制，阅读其所需的精力和时间也是需要一定的付出，就算阅读完全本也只是浅读，毕竟经典之作是值得反复咀嚼的。《源氏物语》主要描写的是宫廷生活，全书出现了四百多位人物，描写了多段凄美的爱情故事。一部古典静雅而又美丽哀婉的"言情小说"。《源氏物语》和《红楼梦》是同类型的小说，红楼描写的宏大场景与人心鬼蜮的描写远胜物语，但是在人物塑造和情感描写上，物语则要比红楼更加深刻而接近真实。
如果有时间并且想深入了解日本文学的物哀与浪漫的唯美主义，推荐读读更深刻更普遍的感伤性的审美内涵的集大成者《源氏物语》，怨情之凄渗入骨中，虽然与风萧萧兮易水寒的豪气不同，却是杨柳岸晓风残月，令人回味无穷。
《放学后》，当代日本长篇小说，日本著名作家东野圭吾的成名作。1985年，《放学后》以绝对优势摘得日本推理小说界最重要的新人奖——江户川乱步奖。正是《放学后》的成功，使他决心走上专职写作的道路，在长期的寂寞与坚守后，走到今天的辉煌。
没有辛辣的笔锋，没有久经风霜的沧桑感，用一种叙述诗般优雅的节奏缓缓地讲述着这个女高中里的故事，初入尘世般的朦胧更加贴切小说的意境。在本书中，他关注人性、擅长转折的特征已展露无遗。结构精巧细密，谜题设计出色，既有青春的欢笑与忧愁，也有人性的幽微与黑暗，从多角度直击日本社会问题，更给人以警示：当美丽、纯粹、真实的事物被破坏，重视的回忆和梦想被摧毁时，恨意便开始萌发，恣意蔓延开来……
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