浅析隋唐时期的美术成就

发布网友发布时间：2022-11-07 18:36

共1个回答

热心网友时间：2023-11-04 23:16

　唐代文学艺术高度发展，唐诗成就达最高峰，名篇千古传诵。书法中的楷书极盛，成为以后历代书家的楷模。绘画方面，山水、人物、花鸟各自独立发展，且都有了专门的名家。水墨画开始出现并得到初步发展，王维、张?、王洽、项容等开辟绘画新途径，泼墨、吹云、白描、皴擦等新技法增强了笔墨的表现力。以现实生活为绘画内容的作品成为主导。收藏鉴赏书画成为上层统治者的主要嗜好之一，也成为显示一个人文化修养的标志之一，因此书画艺术极为发达。书画史论专著有增无减，为后世研究唐前的书画艺术提供了丰富的宝贵资料。石窟艺术达于极盛，数量之大空前绝后，且技艺精湛，富有独特的时代风格。隋唐石窟艺术中国经魏晋南北朝 300 多年的混战，至隋归于一统。几百年来，伴随着动荡的社会，表达人们挣脱苦难、向往幸福愿望的宗教狂热，曾席卷社会各个阶层。宗教，特别是佛教教义渗透到了每一个人的头脑中。国家统一，战争结束，人们似乎看到了希望的曙光，佛国净土也模糊可见，盲目而痛苦的*变为冷静的思考和乐观向上。佛的形象也不再是可望而不可及的神秘之物，佛与人的鸿沟，随着国家的统一和生活的改善被填平了。佛教形象普遍世俗化，成为隋唐石窟艺术的主要特征。所谓世俗化，一是指形象本身似曾相识，与生活中人无异，“神性”几无，甚至把菩萨作成宫娃的形象；二是指雕塑绘画的内容更符合人们的愿望，表现佛国净土、西方极乐世界的题材成为主导，苦修苦练。如割肉贸鸽、舍身饲虎之类的题材不见了。“人神之道殊”变为人神之合一。神性的削弱和人性的增长，使得佛的形象更富亲切感，但佛教的严肃性也随之遭到破坏，宗教的狂热为追求生活幸福的愿望所代替。隋朝虽国祚短促，凡二主 37 年，但修窟造像活动空前兴盛，修寺 3803 所，造像 119430 身。大唐近三百年的统治，修窟造像活动达最*，留下了无数的艺术珍品。隋唐时期的绘画隋唐绘画，按时间顺序大体可分三大阶段：隋代和初唐（ 581-713 年）为第一阶段。此间绘画多沿袭六朝传统，但南北画风有融和之势。隋以道释画为主。初唐（自高祖武德至玄宗开元前）虽继六朝余绪，然同时孕育了大唐风神。六朝以来佛画独盛的局面遂被打破，道教绘画勃兴。于阗国尉迟跋质那、尉迟乙僧父子，以画仕于中国，他们带来的凹凸晕染法对唐代绘画影响巨大。以现实生活，特别是表现上层统治者生活为题材的绘画作品，与日俱增。绘画风格崇尚细致艳润。山水花鸟尚不为时人所普遍重视。玄宗开元至德宗建中（公元 713-780 年）为第二阶段。此间唐朝经济繁荣，文化昌盛。文学艺术一变六朝细润之风，崇尚雄健清新。人物、山水、花鸟画都在蓬勃发展。帝王宗亲跻身书画，抬高了书画的身价。画坛极为活跃，名家蓬起，艺术全面繁荣。唐德宗（公元 780 年登基）之后为第三阶段。大唐帝国经安史之乱、会昌灭法走向衰落，艺术也受到一定影响。此间艺术的突出特点是向专门化方向发展。另外，由于安史之乱，不少艺术家随皇帝及宗室入蜀，促使蜀地的地方艺术大发展，石窟林立，名家辈出，为五代时蜀国艺术的全面繁荣打下了坚实基础。隋唐时期的工艺隋代出现了彩绘瓷。隋代瓷的装饰内容有几何图案、花卉图案、动物图案、人物图案等。工匠们能根据造型特点安排花纹，主从变化较活泼。隋代瓷工艺技术也大有提高，无论从原料加工，对釉料中铁元素性能的掌握，白色护胎釉的采用，烧窑技术等等，都比以前大有进步。从而为唐代瓷器的蓬勃发展在技术上作了准备。隋唐时期的书法隋唐时期书法的发展，大致也经历了同绘画一样的历程。隋一统南北之后，文化交流的隔墙被推倒，书风亦有南北融和之势。隋代书法既有北碑的雄健，又有南帖的秀媚，上承六朝余绪，下启唐代书风，如《龙藏寺碑》（立于开皇六年公元586 年）、《董美人墓志》（立于开皇十七年即公元597 年）。隋代书法家，著名者有智永和尚，王羲之七世孙。他继承家学，书法圆熟潇洒，今传《真草千字文》为历代书家所珍重。虞世基、智果亦善书。