著名的评书艺术家有哪些人?
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发布时间:2022-08-22 15:28
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好二三四
时间:2022-10-09 10:27
刘凯清的“北京评书”、连丽如“天津评书”、刘立福“辽宁评书”、袁阔成刘兰芳的“鞍山评书”、单田芳的“鞍山评书”、田连元的“本溪评书”、陈丽君的“陈派评书”。
评书又称说书、讲书,广东粤语等地区俗称讲古,古代称为说话,是一种古老的汉族传统口头讲说表演艺术形式,在宋代开始流行。各地的说书人以自己的母语对人说著不同的故事,因此也是方言文化的一部份。清末民初时,评书的表演为一人坐于桌后表演,道具有折扇和醒木,服装为长衫;至20世纪中叶,多不再用桌椅及折扇、醒木等道具,而以站立说演,服装也较不固定。
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时间:2024-02-07 22:21
关于刘兰芳,袁阔成,单田芳等等著名评书演员,大家已经知道的很多了,我给大家说一位评书艺人,她在评书上的 历史 地位非同小可,刘兰芳最初播讲的长篇评书《明英烈》是她整理的。她就是冀派评书的代表人,段绍舫。
冀东段派评书起始人为唐山市著名评书表演艺术家段少舫的父亲段荣华(1901—1976)。冀东段派评书的代表人当属著名评书、鼓书表演艺术家段少舫。她 8岁随父学艺,14岁拜师肖庆文,16岁成名于曲坛。曾任唐山市曲艺团编导室主任、河北省曲协副*、中国北方曲艺学校长书教师,唐山市残疾人艺术团名誉团长。她勤奋好学,勇于创新。上世纪60年代初,传统书目遭到*,她与其父段荣华率先说新唱新,以长篇评书和鼓书的方式推出了《赤胆忠心》、《苦菜花》、《小城春秋》等优秀现代书目,同样获得了广大观众的热烈欢迎。不幸的是,正直艺术青春的她,*期间饱受*,唐山大地震中又致身残,1980年,段少舫在时任中国文联副*陶钝同志的关怀和支持下,与其子唐建文一起,将独具段家风范的长篇评书《明英烈》整理成书,后来由著名评书表演艺术家刘兰芳录制播出。1981年段少舫在唐山电台录制的120回长篇评书《明英烈》,在全国40多家电台轮番播放。此后又整理出版了14万字的《呼延庆出世》;2005年创作的长篇评书《大唐侠女》由刘兰芳录制播出并由腾图电子出版社出版发行。
著名评书艺术家有:刘兰芳,代表作有《岳飞传》、《杨家将》;单田芳,代表作有《白眉大侠》、《三侠五义》、《隋唐演义》;田连元,代表作有《水浒传》、《小八义》;张少佐,代表作有《呼家将》、《东汉演义》;袁阔成,《三国演义》。艺术家们的许多评书作品听之入迷,家喻户晓。还记得那时正年少,当时的收音机小巧,易于携带,在家或出门干农活,拿上就走。带着收音机就喜欢听流行歌曲和评书。有一次,正是麦忙天,割麦走远了听不到歌,回头拿收音机时,还被母亲猛训说我不知道忙闲。评书一般是每天十二点准时开始,到十二点半结束。最喜欢听艺术家们说的一句话就是书接上回,一听这话就知道开讲啦,艺术家们的评书表演精彩纷呈,听得那叫一个爽。最不乐意听的就是最后说且听下回分解,让人听的是意犹未尽,却戛然而止。现在人们喜闻乐见的大众文化像评书、相声等,都遇到了发展瓶颈,何去何从,只有创新才能有出路,才能更好的发扬光大。还是很怀念过去的评书时光。
评书,又称说书、讲书,是曲艺的一种。通过叙述情节、描写景象、模拟人物、评议事理等艺术手段,敷演 历史 及现代故事。北方语系通称“评书”,南方语系有称“评话”、也有称“评词”。
评书是一种古老的中国传统口头讲说表演艺术,在宋代开始流行,各地说书人以自己的母语对人说着不同的故事,因此也是方言文化的一部分。据传,评书起源于东周时期,周庄王是评书的祖师爷。到唐代出现了一种曲艺艺术与评书的表演很相似,这种曲艺形式就称为“说话”。
在温州有一种叫鼓词的曲艺,发源于温州瑞安,也是以评书唱词的方式表演。鼓词在温州家喻户晓,内容大多取材于 历史 故事和民间传说。温州鼓词的表演方式以一个人评唱为主,艺人在右前安放扁鼓,其下的凳脚上系一抱月(梆),前围幔,正中平摆牛筋琴,表演时,艺人端坐椅子上,左手执拍,右手持鼓签,一边评唱一边执拍敲鼓,唱腔押韵,音节和谐。
被大家合称四大评书表演艺术家是:袁阔成、刘兰芳、单田芳、田连元,老辈们爱听评书,平常路过胡同弄巷,大爷大妈们喜欢摆一个小型收录机,放听评书节目。经常在出租车上听到评书录音,司机说这个听着带劲,不爱犯困。
中国十大评书艺术家是“袁阔成,单田芳,陈青远,连阔如,王少堂,刘兰芳,田连元,连丽如,张少佐,田战义。”下面是分别介绍。
1.袁阔成:1929年出生,辽宁营口人,评书艺术大师,享誉海内外,有"古有柳敬亭,今有袁阔成"之说。代表作《三国演义》《西楚霸王》《水泊梁山》等,语言生动幽默,内容新、语言新,风格自成一体,已于2015年去世。
2.单田芳:中国著名的评书大师,国家非物质文化遗产传承人,从艺半个多世纪,录制了很多大家都很喜爱的作品,《隋唐演义》《三侠五义》《乱世枭雄》等,开创了评书走向市场的先河。就在2018年九月,单田芳于11日下午3点30分因病在中日友好医院去世, 享年84岁。
3.陈青远:沈阳城南红菱堡子人。诞辰:1923年,农历癸亥年二月。逝世:1988年8月28日。六岁起即随父亲陈仲山学唱东北大鼓,九岁开始登台,十五岁起正式挂牌,十六岁起行艺遍及东北三省。1987年10月,带病进京出席全国评书座谈会。锦州市*授予他“著名评鼓书表演艺术家”的荣誉称号,称他“雅俗共赏,德艺双馨”。
4.连阔如:出生在二十世纪初,是评书演员连丽如的父亲,王玥波的师爷。原名毕连寿,号乐天居士,1903年6月25日出生于北京安定门。1927年拜评书艺人李杰恩为师,学说《西汉演义》。1934年在北平报连载评书《三十六英雄》。1940年在广播电台播讲《东汉演义》与《全本隋唐》。1949年表演的新书《夜渡大渡河》受到表扬。1954年在北京人民广播电台开始播讲评书《水浒》与《岳飞传》。1957年录制长篇评书《三国演义》。1963年,从宣武说唱团退休。1971年8月18日,因患肠癌逝世。
5.王少堂:评话艺术家,“王派《水浒》”的代表人物。20岁时成为扬州评话界四大名家之一。代表作品《武松》、《宋江》。7岁从父学艺,9岁登台,12岁以家传武松十回正式从业,在扬州书坛崭露头角。此后,王少堂在长期的艺术实践中,不仅继承父亲的书艺,而且继承了伯父的优点,并且兼收同行之长,终于继承并完善发展了王派《水浒》,自己也成为了扬州评话一代宗师。
6.刘兰芳:1944年生于辽宁,随母姓,六岁学唱东北大鼓后拜师学说评书。著名评书表演艺术家,国家一级演员,享受*特殊津贴。1979年开始,先后有百余家电台播出她播讲的长篇评书《岳飞传》,轰动全国,影响海外,后又编写播出《杨家将》《红楼梦》等30多部评书,多次获国家级文艺大奖及全国“五一劳动奖章和”“三八红旗手”等称号。
7.田连元:1941年出生于长春,出身于说书世家。因父病,辍学从艺,没有获得一纸文凭。他靠借读同学的课本,自学完成了初、高中、大学的文科课程,并在学艺之暇,遍读名篇杂著开拓视野。1985年他录制的长篇评书《杨家将》在全国各地电视台交换播出反响强烈,首开了长篇电视评书的先河。代表作品:《隋唐演义》《杨家将》《瓦岗寨》等。
8.连丽如:中国煤矿文工团评书演员,著名评书表演艺术家,国家一级演员,享受*特殊津贴。主要作品有:《水浒传》、《红楼梦》等。从1993年至今,她多次赴新加坡、马来西亚等国,新加坡国际广播电台播出连丽如播讲的《红楼梦》也同样受到了听众的热烈欢迎。连丽如是第一个把评书艺术带到国外的艺术家,也是第一个尝试用评书来演播《红楼梦》的人,受到了国外华人的赞誉。
9.张少佐:1962年出生于河北定兴,评书研究所掌门人、黑龙江省曲艺家协会理事。1980年张少佐参加绥化文工团。后师从袁阔成。评书研究所掌门人、黑龙江省曲艺家协会理事。1989年开始在电台播讲评书,其中评书《大明剑侠》获得"全国交换一等奖"。2007年8月15日,国际奥委会名誉*萨马兰奇出席国际公平竞赛奖颁奖仪式并亲自为中国评书演员张少佐颁奖。
10.田战义(田占义):1982年,田战义陆续与沈永年等人合作创作长篇评书“秘密列车”、“虎门硝烟”、“林祥谦”、“*风云”、“李自成”、“绝密行动”以及古书新说“古今通鉴”等评书。对于田战义播讲近代史评书方面的成绩,《东方文化集成》“中国评书艺术论”一书“名家评点”中称:“田战义是近年来播讲近代史评书成就最高的演员”。
扩展资料:评书,又称说书、讲书,广东粤语等地区俗称讲古,古代称为说话,是一种古老的中国传统口头讲说表演艺术形式,在宋代开始流行。各地的说书人以自己的母语对人说着不同的故事,因此也是方言文化的一部分。
清末民初时,评书的表演为一人坐于桌后表演,道具有折扇和醒木,服装为长衫;至20世纪中叶,多不再用桌椅及折扇、醒木等道具,而以站立说演,服装也较不固定。而在70年代末中国改革开放后,在电子媒体及推广普通话的冲击之下,一些方言的说书文化日渐式微,处于濒临消失的状态,但还仍然有其活力。
①单田芳《三侠五义》《白眉大侠》
②袁阔成《三国演义》《烈火金刚》
③刘兰芳《杨家将》《岳飞传》
④田连元《欧阳海之歌》
⑤连丽如《康熙大帝》《大随唐》
⑥田战义《虎门销烟》
⑦连阔如《随唐》
⑧刘延广《山东评书》
⑨李鑫荃《红岩》
⑩刘立福《聊斋志异》
单田芳
袁阔成
刘兰芳
田连元
连丽如
田战义
连阔如
刘延广
李鑫荃
刘立福
刘兰芳、单田芳、田连元、袁阔成、连阔如、连丽如、张少佐、田战义、李鑫荃、孙一
袁阔成,刘兰芳,单田芳
中国十大评书艺术家,袁阔成,单田芳,陈青远,连阔如,王少堂,刘兰芳,田连元,连丽如,张少佐,田战义。
袁阔成。刘立福。易中天。鲍鹏山。无论他们的身份是教授还是评书表演艺术家。他们能对文学作品有所拆解点评。其他的充其量算一个说书人。