音乐乐理基础知识(3)
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发布时间：2022-09-04 16:21
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时间：2024-10-31 11:34
以和弦的三度音、五度音、七度音为低音的和弦，叫做转位和弦。
三和弦除了根音外，还有两个音，所有三和弦有两个转位。
以三度音为低音的三和弦叫做三和弦的第一转位，也叫做六和弦，用数字6来代表。
以五度音为低音的三和弦叫做三和弦的第二转位，也叫做四六和弦。
七和弦除根音外，还有三个音，所以七和弦有三个转位。
以三度音为低音的七和弦叫做七和弦的第一转位。也叫做五六和弦。
以五度音为低音的七和弦叫做七和弦的第二转位，也叫三四和弦。
第五节 构成和识别和弦的方法
构成和识别和弦的方法：1.记住和弦的音程结构，按照音程结构去构成和识别和弦。2.首先确定和弦的根音，根据根音构成或找出和弦的原位形式，再根据原位和弦来构成和识别转位和弦。
第六节等和弦
两个和弦孤立起来听时，具有同样的声音效果，但在音乐中的意义不同，写法也不同，这样的和弦叫做等和弦。等和弦和等音程一样是由于等音变化而产生的。
等和弦有两类：
1.和弦中的音不因为等音变化而更改音程的结构。
2.由于等音变化而更改和弦的结构。
第九章节奏 节拍
第一节节奏 节奏型
组织起来的音的长短关系，叫做节奏。
在整个乐曲或乐曲的部分中，具有典型意义的节奏叫做节奏型。
第二节节奏划分的特殊形式
把音值自由均分，其数量与基本划分不一致，叫做节奏划分的特殊形式，也就是通常说的连音符。
假使把音值分成三部分来代替两部分，便形成了三连音，用数字3来表示。其余依次类推。
两个三连音(重音在第一个音和第四个音上)和一个六连音(重音早第一个音、第三个音、第五个音上)是不可混同的。
把带附点的音符分成两部分来代替三部分，便形成了二连音，用数字2来表示。
第三节重音 节拍 拍子 小节
和周围的音相比，在音的
强度上比较突出的音，叫做重音。
重音分实在的(即物理上存在的)和想象的(假如在休止符上、在弹奏风琴时)两种，重音用记号">"和小节线来表示.
有重音的及无重音的同样时间片段,按照一定的次序循环重复,叫做节拍.节拍是用强弱关系来组织音乐的.
为了构成节拍而使用的重音,叫做节拍重音,节拍重音多半是有规律地来循环出现的,如隔一拍、两拍等。
用来构成节拍的每一时间片段，叫做一个单位拍。
有重音的单位拍叫做强拍，无重音的单位拍叫弱拍。
在乐曲中，节拍单位用固定的音符来代表，叫做拍子。拍子是用分数来标记的。分子表示每小节中单位拍的数目。分母表示单位拍的音符时值。
分数记号中的横线在五线谱上用第三线代替。
表示拍子的记号，叫做拍号。拍号记在谱号和调号的后面。
在乐曲中，由一个强拍到次一个强拍之间的部分叫做小节。
穿过五线谱使小节彼此分开的垂直线，叫做小节线。小节线写在强拍前，作为强拍的标记。
在乐曲明显分段的地方或在乐曲终了处，则用双小节表示。
乐曲或乐曲中的某一段由弱拍或强拍的弱位置开始，叫做弱起小节。弱起小节叫做不完全小节。它往往而后乐曲中的某一段的最后一小节合成一个完全小节。
第四节切分音
从弱拍或强拍的弱部分开始，并把下一强拍或弱拍的强部分持续在内的音，叫做切分音。
切分音的写法是：在一小节之内的切分音往往继承一个音符，(当然有时也可以写成两个音符加连线)，两小节之间的切分音用两个音符来记写，并用连线连接起来。
第五节单节拍和单拍子 单拍子中的音值组合法
每小节有两个或三个单位拍的节拍叫做单节拍。
每小节有两个或三个单位拍的拍子叫做单拍子。
把小节中的音符按照节拍的结构划分成音群，叫做组合法。使用组合法的目的是为了便于视谱和易于辨认各种节奏型。
单拍子的音值组合法如下：
1.基本单位拍之间应该用不连结的符尾彼此分开，因此，在单拍子中，有几个单位拍就有几个音群。
2.在节奏划分比较繁琐的情况下，每个主要的音群可以再分成两个或四个相等的附属音群。每一条符尾可不分开。
3.包括全小节的音值，用一个音符记写，不遵守单位拍彼此分开的原则。
4.休止符也按照组合法的规则来组合，但连线是用不着的。整小节的休止，用全休止符记写。
5.为了记谱简单明了，附点音符可以不遵守每个单位拍必须分开的原则。
第六节复节拍和复拍子 强拍与次强拍 复拍子中的音值组合法
用同类的单节拍合成序列，因而不止一个重音的节拍，叫做复节拍。
用同类的单拍子合成序列，因而不止一个重音的拍子，叫做复拍子。
复拍子(或复节拍)中的重音数目与合成复拍子(或复节拍)的单拍子(或单节拍)的数目相同。
在复拍子(或复节拍)中，第一个重音较后面的重音强，因而叫做强拍。其他带重音的单位拍叫做次强拍。
复拍子中的音值组合法如下：
1.合成复拍子的单拍子应彼此明显地分开，每个单拍子则根据单拍子组合法。
2.和单拍子一样，包括全小节的音值，用一个音符记写。
第七节混合复节拍及混合复拍子 混合复拍子中的音值组合法
由二拍的单节拍或三拍的单节拍，按照不同次序组合成序列，叫做混合复节拍。
有二拍的单拍子和三拍的单拍子，按照不同的次序组合成序列，叫混合复拍子。
混合复拍子的组合次序可以用下列三种方式来标记：
1.用虚线 2.用连线连结音符 3.用括号中的拍号
第八节变换节拍和变换拍子
在乐曲中各种节拍交替出现，叫做变换节拍。各种拍子的交替出现，叫做变换拍子。
第九节交错节拍 自由节拍 1/4拍子 板眼及板眼符号
各种不同节拍的同时结合，叫做交错节拍。
各种不同拍子的同时结合，叫做交错拍子。
交错拍子有以下两种情况：
1.每小节中的强拍是想符合的。
2.部分强拍是符合的，部分强拍是不相符合的。
节拍的重音及单位拍的时值都不是非常明显固定，而是表演者根据乐曲的内容和个人的体会自由处理的，叫做自由拍子，也就是我们通常所说的散板。
1/4拍是一种较少见的拍子。它往往在变换拍子中出现。
在我国民间音乐中，是用“板”“眼”来标记节拍和拍子的。“板”表示强拍，“眼”表示弱拍和次强拍。
第十章音乐的速度与力度
音乐进行的快慢叫做速度。速度基本上分三类：慢的、快的和适中的。
音乐的速度是用文字来标明的，记在乐曲或乐章的开端五线谱的上面。在乐曲中间速度有改变时，则需记以新的速度用语。
音乐中音的强弱程度叫做力度。力度的`标记有以下几种：强弱程度固定的、逐渐改变强度的、改变强度的。
第十一章转调及交替调式
在音乐作品中，由一个调(主调、稳定的调)进行到另一个调(副调、不稳定的调)叫做转调。转调可以改变调号或不改变调号，改变调式或不改变调式，但在不改变调式的情况下，一定要改变调式的主音。
转调类别：
从乐曲结构的关系上来看，可有对置式的和过渡式的两种。
从时间上来看，可分为转调和临时转调两种。
从调的远近关系上来看，可以有同音列的转调(同宫系统转调)，这种转调的特点是，只转移主音，不改变音列，因此调式必然不同。
只改变音列，不改变主音的转调，叫做同主音转调。这种转调的调式也必然是不同的。
又转移主音并又改变音列的转调，叫做不同主音不同音列的转调。
调号相同或相差一个升降号的各调，被称为近关系调。
在调关系的扩大和发展的接触中，为了丰富调式的表现力而使一些调关系较近的调结合在一起，成为一个新的调式体系。在这个体系中，两个调的主音在乐曲中，具有同等重要的作用，这种新体系叫做交替调式。
交替调式是调式的一种，是在调关系的扩大和发展中产生的。共有三种基本类型：
1.同音列交替：即构成交替的两个调的音列是相同的，不同的只是调式的主音。
2.同主音交替：即构成交替的两个调的主音是共同的，不同的只是调式的音列，自然小调也是不同的。
3.不同主音不同音列交替：即构成交替的两调式的主音、音列全不同，但调式可能是相同的或是不相同的。
第十二章调式变音与半音阶
在七声自然调式中，将调式的基本音级加以半音变化(升高或降低)所获得的音，叫做调式半音。
调式变音是由调式基本音级变化而来的，故仍按照调式基本音级记谱，只不过带上临时的变音记号而已。
调式变音与辅助音及经过音有着密切的关系。
辅助音是在两个同音高的音中间所插入的上方二度或下方二度的音。
辅助音有两种：包括在自然音阶之内的，叫做自然辅助音;不包括在自然音阶之内的，叫做变化辅助音。
经过音是在两个音高不同的音中间所插入的音。这些音在进行中一般不能超过全音。但在五声音阶中可能包括小三度音程的进行。
经过音也有两种：包括在自然音阶之内的叫做自然经过音，不包括在自然音阶之内的叫做变化经过音。
调式变音和转调，往往都是通过变音记号表现出来的，两者的区别在于：调式变音中的变音记号并不引起调的转移，而转调中的变音记号则标志着新调的建立。
由半音组成的音阶叫做半音阶。它不是一种独立的音阶，而是在七度自然调式的大二度之间填入半音而成。
第十三章移 调
为使一支旋律适合不同的人声和乐器以及创作上的需要，将旋律由一个调移至另一个调，也是可以而且是必需的。这种将作品的全部或作品的一部分由一个调移至另一个调的情况，叫做移调。
移调的应用：
1.在创作乐曲时，为了使旋律得到进一步的扩展，往往在不同的高度上重复着旋律。
2.由于人声音域的不同，要使一些为高音所创作的歌曲适合于低音演唱，也需要移调。
3.为某些移调乐器(圆号、单簧管等)作曲时，应进行移调记谱。
移调的方法有三种：
1.按照音程来移调。2.更改调号的移调(移至增一度)3.更改谱号的移调
第十四章装饰音
用来装饰旋律的小音及其某些旋律型的特别记号，叫做装饰音。
倚音有长倚音和短倚音两种。
长倚音是由一个音组成的，在主要音的前面，和主要音相距二度。
长倚音的标记是用不带斜线、不大于四分音符来表示的，符干向上。长倚音的演奏时值永远算在主要音之内。
短倚音是由一个音或数个音所组成的，这些音和主要音的关系，可以是级进也可以是跳进，可以在主要音之前，也可以在主要音之后。
波音是在两个主要音之间，加入其上方或下方的短的辅助音而成。
波音有顺波音、逆波音、单波音、复波音之分。
回音是由四个或五个音组成的旋律型。回音有顺回音和逆回音良两种。
颤音是由主要音和它上方助音快速而均匀地交替而形成的。
第十五章关于旋律的知识
体现音乐的全部思想或主要思想，用调式关系和节奏、节拍关系组合起来的，具有独立性的许多音的单声部进行，叫做旋律。
旋律可分为声乐旋律与器乐旋律两种。
旋律在多声部音乐中，是以不同的方式组合的。以一个声部为主，其他声部为副(往往具有伴奏的性质)，叫做主调音乐。两个以上具有独立意义的旋律，协调地结合在一起，叫做复调音乐。
旋律发展的方法，大致可分为以下五种：1.重复(原样重复和变化重复)、2.变化3.模进(同调模进和转调模进)4.扩展5.紧缩
旋律进行的方向有：1.横向进行2.上行3.下行4.波浪式进行
旋律和语言一样，不不是连贯不断地进行的，而是分成若干个相互联系的部分，即段落。段落与段落之间的瞬间分割，叫做停顿。停顿的主要标志是：1.休止2.较长音的停留之后。3.节奏型的重复之间。
用来结束段落的某几个音或某几个和弦的序列，叫做终止。因此，终止总是位于停顿之前。终止有下列几种基本类型：1.完全终止2.不完全终止3.半终止
能够表达完整的或相对完整的乐思，用完全终止来结束的具有相当独立性的段落，叫做段落。
乐段中的主要组成部分，叫做乐句。如果乐段结束时仍保持原调，这样的乐段叫做不转调乐段。如果结束时发生了转调，这样的乐段叫做转调乐段。有时乐句还可以分成两个较小的部分，叫做乐节。乐节的再分叫做动机，动机是旋律组织上最小的单位，它至少包含一个强音和一个弱音。
动机的长度一般为一个小节。两个动机构成后一个乐节，两个乐节形成一个乐句。两个乐句成为一个乐段。因此，一个乐段的长度往往是8小节。
乐曲的最简单最基本的形式是一段体、二段体、三段体。
以一个乐段构成的乐曲形式，叫做一段体。
由两个对比的、性质不同的乐段构成的乐曲形式，叫做二段体。
三段体是有三个乐段构成的乐曲形式。
