雕塑 公共艺术 区别

发布网友 发布时间：2022-04-23 16:19

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热心网友 时间：2023-10-09 07:07

　　公共艺术是一个新名词可以这样理解：．如果和雕塑比较来说的话，公共艺术包括雕塑．但是雕塑不一定就是公共艺术．

　　如果说公共艺术中公共的涵义在“群”这层意义上来讲，只是具有“公共性”的话，几乎所有的艺术都具有这种公共性。那么，从空间意义上进行探讨，便是给公共艺术作出定义的一种尝试。所有的公共艺术之所以被称为公共艺术，是因为它首先存在于公共空间当中，即它在空间上必须以一种公共方式存在，即使一件被雕塑家用于公共场所的雕塑作品，如果它在创作完成之前只是被放置在私人的空间当中，那么它也只是一件私人艺术品，而不能成为公共艺术。当然有一个例外就是私人空间在某种情况下也可以转化为公共空间，尽管是短暂的。于是，我们可以得出这样的结论，公共的概念从空间上来讲，也具有可变性。一个最简单的例子就是同样一件雕塑作品放置在私人空间当中和公共空间当中，它们的属性是不一致的。放置在私人空间当中，我们便不能称之为公共艺术。（详细见参考）公共艺术http://ke.baidu.com/view/675457.html

　　雕塑：造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）是其基本形式。在同一环境里用一组圆雕或浮雕共同表达一个主题内容的叫组雕。雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存，历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实，因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。这是由于爱因斯坦的相对论的出现，冲破了由牛顿学说建立的世界观，改变着人们的时空观，使雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、静态的形式，向*的时空心态方面探索。参考：http://ke.baidu.com/view/8979.htm
　　我想楼主主要还是因为不了解公共艺术．学院的公共艺术也还是针对商业来进行的一些训练和准备，所以学校的公共艺术课程也就是靠近后现代的一些东西，以综合材料为主，当然也包括设计方面的很多东西．也可能会以雕塑为主．这个不是很确定．

热心网友 时间：2023-10-09 07:08

随着我国经济实力的上升，城市硬件条件的不断完善，人们越来越关注自身的生活环境和品质，因此对我们城市的公共空间的要求越来越高，因而公共艺术逐渐兴起。与此同时，也对公共空间的艺术提出更高的要求。以往我们的城市装饰主要由园林景观和雕塑两部分组成，现在在国外出现了许多新的艺术形态和艺术思潮，不由得让人们对其作出相应的思考。公共艺术是不是就是雕塑呢？雕塑是不是就是现在人们时常挂在嘴边的公共艺术呢？对于这一问题，一些专业人士也经常聚在一起讨论。在我看来，雕和塑都是个动作名词，是用一种手段一种动作行为去完成或创作一个形体，从传统意义上讲，我们对雕塑的理解更多的是室内的架上雕塑。雕塑从泥稿的制作到翻模到随后形态的形成，它可以有多种材料去表现，比如玻璃钢、石材、金属等。在泥塑的过程中，一个“塑”字就可以很好地诠释在这个行为过程中，需要人为的去塑造它，然后在塑造过程中，多余的东西可以将它雕除。如果是将一个模型放大为石材表现，那么就需要雕刻，这也是一个动词，把多余的去掉，是减法。然而，在泥稿的塑造过程中，更多的是加法，或加减并用。所以，雕塑只是公共艺术创作中目前常用的一种造型手段，也是我们在公共艺术学习过程当中完成一项立体造型的一个重要手段之一。而公共艺术是一种艺术的概念，是一种公共空间艺术形式的体现，是可以用多种手段完成，如声、光、电、影、综合材料来完成的一种对特定空间的艺术营造。如克里斯多夫的公共艺术作品《被包裹的囯会大厦》则是用布料包裹而成的艺术，既没雕也没塑，但是他给人们留下了深刻的印象，诱发人们对他这一行为动作，巨大体量所产生的视觉冲击震撼的思考，对整体视觉关系的思考。由于它庞大的体量和所包裹建筑的特殊性，以及动用的人力物力而变成了一个事件，更引发了人们对这个城市、地域或国家的思考和赞赏。再如美国女艺术家janetechelman的作品漂浮的彩色发光网，以及由艺术家Bill Pechet与灯光设计师Chris Pekar合作创造，置于加拿大温尼伯市内千禧图书馆广场上会散发有颜色气体的烧瓶公共艺术。其内部安装的灯光细长精致，能量十足。共用到了28个流明表面的变色LED灯，分别安装在雕塑工字梁的两边，一边光向上照射，强化上方的雾气，另一边的光照向下方，一个小型瀑布形成的水幕被照亮，水流流向下方容量为500加仑的储水池。整个作品就像是这个城市，看上去较空旷，细细品味才得其具有创造力的一面，等等。这些艺术与高科技术应用的结合都属于公共艺术表现的典范之作，所以，在我们还没有条件更好地运用其他高科技手段表现时，雕塑只是公共艺术中惯用的手段。因此，目前国内见到的公共艺术大多都是用常用雕塑的形式来完成，也就产生了混淆。但是，雕塑绝对不能等同于公共艺术。

热心网友 时间：2023-10-09 07:08

一种是造型艺术，一种是一门学科
雕塑，指为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。雕塑是造型艺术的一种。
又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。通过雕、刻减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。
公共艺术专业（代码：050430S）属于文学大类，艺术类。该专业旨在学科综合专业基础和公共艺术专业方向基础课学习内容的基础上，分别对各种公共艺术理论知识、实践知识进行研究和学习，涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等综合内容。