分析苏轼的 《蝶恋花》11
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发布时间：2023-10-12 04:59
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时间：2024-02-08 17:16
花褪残红青杏小。燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳棉吹又少,天涯何处无芳草! 墙里秋千墙外道,墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。
这是一首感叹春光流逝、佳人难见的小词，词人的失意情怀和旷达的人生态度于此亦隐隐透出。
上片写春光将尽，伤春中隐含思乡情怀。首句“花褪残红青杏小”，既点明春夏之交的时令，也揭示出了春花殆尽、青杏始生的自然界新陈代谢的规律，虽是写景，却仍蕴含思理。“燕子”二句，既交带了地点，也描绘出这户人家的所处环境，空中轻燕斜飞，舍外绿水环绕，何等幽美安详！“人家”二字，为下片的“墙里佳人”的出现，作了暗示和铺垫。“枝上”二句，先抑后扬，在细腻的景色描写中传达出词人深挚旷达的情怀。柳絮漫天，芳草无际，最易撩人愁思，着一“又”字，见得谪居此地已非一载矣。“天涯何处无芳草”，表面似乎只是说天涯到处皆长满茂盛的芳草，春色无边，实则化用《离*》“何所独无芳草兮，又何怀乎故宇”之意，谓只要随遇而安，哪里不可以安家呢？“我生百事常随缘，四方水陆无不便”（《和蒋夔寄茶》）。在后来的贬谪海南时期，作者又高唱着“日啖荔支三百颗，不辞长作岭南人”（《食荔支二首》其二）：“九死南荒吾不恨，兹游奇绝冠平生”（《六月二十日夜渡海》），均是在思乡的伤感中蕴含着随遇而安的旷达。
下片抒写闻声而不见佳人的懊恼和惆怅。“墙里秋千”三句，用白描手法，叙写行人（自己）在“人家”墙外的小路上徘徊张望，只看到了露出墙头的秋千架，墙里传来女子荡秋千时的阵阵笑声。词人至此才点出自己的身份是个“行人”，固然是指当下自己是这“绿水人家”墙外的过路人，但也有着“人生如逆旅，我亦是行人”（《临江仙。送钱穆夫》）的含义在内的。上片的“天涯”如果是隐指惠州远在天涯海角，则此处的与佳人一墙之隔而莫通款愫，不也是咫尺天涯吗？尾二句是对佳人离去的自我解嘲。行人自知无法看到墙内佳人的身姿容貌，只想再驻足聆听一会儿，孰料佳人此际已荡罢秋千离去，尚不知墙外还有一个多情的行人，这怎不令人懊恼呢！此二句极有理趣，盖佳人之“无情”，乃因不知有墙外“多情”行人之存在也，而世间带有普遍性与必然性“人世多错迕”之事，又何止此一件呢？词人一生忠而见疑，直而见谤，此际落得个远谪岭南的下场，不也正是“多情却被无情恼”吗？作者嘲笑自己的多情，也就是在嘲笑那些加在自己身上的不公的命运，在笑一切悲剧啊！
全词构思新巧，奇情四溢。写景、记事、说理自然，寓庄于谐，语言回环流走，风格清新婉丽。清人王士禛认为：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡，未必能过”（《花草蒙拾》）。这正是作者韶秀词风的体现。《词林纪事》卷五引《林下词谈》云：“子瞻在惠州，与（侍姬）朝云闲坐。时青女初至，落木萧萧，凄然有悲秋之意。命朝云把大白，唱‘花褪残红’，朝云歌喉将啭，泪满衣襟。子瞻诘其故，答曰：”奴所不能歌者，是“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”也！‘子瞻翻然大笑曰：“是吾政悲秋，而汝又伤春矣’。”朝云的悲泣，是因为她体味到了其中所包含的旷达与感伤相杂的情怀。此词在旨趣上与贺铸《青玉案》（凌波不过横塘路）相近，均是用“香草美人”的手法抒发自己在*上的失意心情。然而在悲苦失意中又含蕴着乐观旷达，这种精神是贺词中所没有的。苏轼人格和作品的魅力也正在于此
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时间：2024-02-08 17:16
蝶恋花·赤花褪残红青杏小 ·苏东坡
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
【赏析】
以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花?花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。“花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。“燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。“燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。
“枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，在伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。
“墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家”。由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说，“墙外行人，墙里佳人笑”。不难想象，此刻发出笑声的佳人正在欢快地荡着秋千。这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也挡不住人们对青春美的向往。这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。同样是写女性，苏东坡一洗“花间派”的“绮怨”之风，情景生动而不流于艳，感情真率而不落于轻，难能可贵。
从“墙里秋千墙外道”直至结尾，词意流走，一气呵成。修辞上用的是“顶真格”，即过片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道”，第四句句首的“笑”，紧接前一句句末的“笑”，滚滚向前，不可遏止。按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阕各四仄韵，字数相同，节奏相等。东坡此词，前后感*彩不同节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。
这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。
在江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。
上片，词人写的是暮春景色，春花（当然包括杏花）嫣红消褪，芳草绿色萋萋，是写实。抬头就近瞭望：农家院落里，高出墙头的杏树，花瓣坠落，春杏呈现了雏形。“花褪残红青杏小”，开篇直描所见，是近景，又揭示了时光规律性的延续，蕴含了事物的消亡与新生。眼前的人家，高墙护院，流水环绕，时有几只春燕呢喃掠过；河畔的杨柳，随风飘下的白絮，较不久前又少了些许，即将绿树成荫。看到如此的事物变化和春光的生机盎然，词人不免失声赞叹—“天涯何处无芳草！”
这赞叹，似是上句的自我酬答，又含有多方面的深切情韵。
芳草的绿色，最为温馨，最可让人赏心悦目，人离不开绿色。上天赐给地球以绿色，让人赖以生存。只要有绿色便有希望。大自然在不停止的演变，季节在周而复始地更替，寒冬过后，春天必然来临。所谓“野火烧不尽，春风吹又生”，在人能以生存的地方，有阳光和雨露滋润，总会是芳草萋萋，充满生机！绿色足可给人以信心和希望，绿色最值得人们去讴歌吟诵。
上句“枝上柳绵吹又少”，不少人解析为词人“悲观，若有所失”、“惜春的哀情”云云，笔者不能苟同。词人看得很清楚：春风吹落的是了无根基的柳绵，而送来的却是漫山遍野的碧绿。柳绵何足惜，这碧绿的芳草，才最沁人心脾。
纵观苏轼的人生轨迹，可谓历尽坎坷，频遭打击，屡屡被贬，几经沉浮。逆境的磨砺，养成了他不屈不挠的坚强性格，每到一处总能随遇而安，执着地与命运抗争！“天涯何处无芳草！”言外音，透漏出苏轼情操的乐观、豪迈与豁达，实非常人所能以企及。
下片，主要是抒情。写得生动、诙谐，回味无穷。
词人行走在墙外道上，只能看到墙内秋千的顶部，荡秋千的几个女子，在墙外只闻其声，不见其人。凭笑声可判定是女人，自然，女人们绝非在为墙外的词人而笑，词人也并不疑心是自己惹起墙内女人的笑。这样的情景，若不是亲临其境、细心地观察，是难以凭空想出的。
查《汉典》，“佳人”，三种解释：貌美的女子；理想中的人；有才干的人。这里，假若词人不是犯了约定俗成的错误—年轻女人必是佳人，则适合第二种解释。
妙在下面的两句：“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情‘恼”。“声渐悄”的原因在于：其一，词人没有驻足不前，渐去渐远，自然慢慢从听不真切到听而不闻；其二，几个女子说笑着因故离开了秋千架。而末句，直道出词人荡漾心中的某种情感，这情感，词人名之曰“恼”，这里，只可理解为烦恼，绝不是恼怒。听不到笑声，会让人烦恼吗？不可能，所以，只能说是词人语言的诙谐，意在显现一种情趣。墙内的女人无视墙外的词人，若说这是一种无情，实在是冤枉了她们，这仅仅是词人的臆断；纵然词人是多情的，但恪守住了理智，未付诸于行动，无伤大雅，而将这种萦绕于内心的情感旋窝，坦诚直抒于词中，却鲜明地增添了词的谐趣，词人是高明的。
文*都情感丰富。多情的词人才会有婉约隽永的词作。古往今来，女人永远是男人的一道风景线。男人若只是耳闻嘻嘻、嘤嘤之女子声，而不见其人，视觉没有得到满足，心存憾意，似有秘密可探，在其潜意识里，极欲穷其究竟，此种心理，男词人也不会例外。假如院墙低矮，或为篱笆，一般男子，见此荡秋千女子，鲜有不凝视者。举止轻薄的，或驻足呆望，或近前厚颜搭讪。如是想来，所幸墙高，若词人已得睹芳容，便不会有此词面世了。
长了一点，呵呵
