发布网友 发布时间:2022-04-29 04:18
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热心网友 时间:2023-10-11 01:48
演员们的面孔是那么新鲜年轻,首先让我们耳目一新,在这部电影里我们并不能用偶像小鲜肉来形容他们。每个人都抛下了偶像的光纤,穿着陈旧的衣服,没有任何外部包装足以衬托他们的真实和青春。举例,男一号张漾,比欧豪瘦的太多太多,他的面部没有欧豪饱满,没有欧豪阳光帅气正能量,比欧豪黑了太多个色度,皮肤也没有那么光滑细腻仿佛天天弥漫烟酒之中,他瘦的骨骼明显,甚至可以用饱经沧桑来形容。说他才22岁估计很难有人相信,他不用说话,就站在那里,你都想可怜他。电影宣传时提到了无数次张漾是忧郁不羁的小镇青年,但只有真正进了电影院我才理解什么是真正的忧郁,他是歌手出身,但作为演员的职业精神他做到了极限。浸满全身的故事贯穿在的每一句台词,每一个眼神和内心戏里,欧豪赋予张漾生命力。他没有表达出来,但你能感觉得到。仿佛银幕与现实感情相通,就连他露出久违的笑容的时候,你也能感觉到他内心的苦痛。电影中,男女演员个个性格色彩浓烈但并不浮华于表面,每一个镜头都是那么真实诚恳。若形容左耳预告片是燃情岁月,那么左耳正片就是你在角色耳旁听他们给你娓娓道来。电影画面色彩淳朴唯美,画面讲究细节且镜头具有穿透力,但你又看不出来浮华的镜头变换炫技,仅仅是简单的切换也能带你思考。和之前几部青春片明显不同的就是明暗 分配,暗要远多于阳光,这也是左耳的特别之处。校园情节很少,角色早已步入社会。或许很多90后乖学生很难体会到情节中角色的人生,是那么复杂剧情化,带给你太多思考或许有时的不解。但随着剧情的发展,你会理解这就是爱情,它没有为什么。现实生活中深处热恋的你也有可能会不惜一切甚至做出自己都难以相信难以理解的事情。电影中没有出现“我爱你”,两次角色表白都不是真正的爱,而是有目的的爱。而电影主线的爱可以说它如秘密一样冲击到你的心里,还没有抓住便惋惜逝去在空气中,在你的心头狠狠得划上一道,永远无法忘记。热心网友 时间:2023-10-11 01:49
在未开拍电影之前,我就是《左耳》的书迷,而电影版《左耳》是由原作者担任编剧,这一点对身为书迷的我来说*力极大。所以电影上映后,冲着对原著的喜爱也很爽快的买票去观影了。典型青春+文艺+痛点+回忆的四重奏电影。《左耳》有非常大胆的尝试,不光是苏有朋从演员到导演的首部作品,还大胆的启用了新人,放在今天流量为王的电影市场,不得不佩服苏导的大胆。
开篇就《左耳》的观影感受大致说二点吧。
第一、电影的风格值得肯定,尤其是故事情节不管是忠于原著还是二次创作后的部分都还是不错的;
第二、演员风采方面就显得有些差强人意了。
《左耳》是一部带有青春伤痛的电影,很多导演编剧在改编的时候会插入一些流行元素,或者将自己的经历灌入电影之中,以此来表达拍摄出一部有内涵和意义的片子。
但是苏导却很尊重原著,从头到尾都不见任何个人情绪的泛滥,就是老老实实讲述别人的故事。让观众从形形色色的主角,或者配角身上寻找自己青春时期相似的影子,所以单纯就这个方面来说是比较成功的。
《左耳》在演员班底基本都是新人,从选角到正式确定耗时了半年时间,这也侧面印证了苏导对这部戏的重视。
女主李珥由93年的陈都灵来演出,就剧情发展以及故事核心来说,李珥最难把控的角色,而且身上聚焦了不少主角光环,演得不好就迎来一片骂声,这对之前没有演艺经验的陈都灵是很大的挑战。单纯从形象贴合来说,我认为陈都灵还是有独特之处,她的气质很干净,虽说演出的过程有生涩的感觉,但是凭角色契合度来一定程度弥补了这样的短板。
同时气质个性化的马思纯也作为新人在《左耳》中出演黎吧啦,她对这个角色做了很多前期准备,所以就戏路的成熟度和镜头感来说,我个人认为她比陈都灵要好一些。
随《左耳》中的剧情推进,前半段马思纯的戏份用浓墨重彩、喧宾夺主都不为过。但是后面的戏份却少得可怜,给人以头重脚轻的感觉,缺乏衔接和逻辑力,也成为了《左耳》的一大吐槽点。
整体来说,《左耳》还算是值得推荐的青春系列片之一,邀请原创作者出山、专业制作团队、耗时半年选角等,都看得出苏导对待这部戏的认真。当然就主题来说已经湮灭在“青春题材”中,但冲着苏导的大胆尝试、保留原创故事精彩细节等多方面来看都还是有可圈可点之处。
热心网友 时间:2023-10-11 01:49
《左耳》是苏有朋做导演的*作,是一部把简单的青春过的遍地狗血的青春爱情电影,这部剧争议的地方就在青春的狗血,而《左耳》能否把狗血的青春拍的让人心动呢?
我觉得不能。
从概率学的角度来看狗血的青春只发生在少数人的身上,大部分学生的青春单调、懵懂,或许曾经心动那也是羞涩的,而《左耳》拍的是少数人的青春,因此得不到大部分观众的共鸣是肯定的。
其次,《左耳》是2015年上映的,是一个青春爱情片泛滥的年份,前后几年《匆匆那年》《致我们终将逝去的青春》《同桌的你》《一生一世》等青春爱情片电影版、电视剧版出了一堆。这些影视作品成功的把青春爱情剧拍出了一个套路,用穿着校服、吹着牛*、打过架、摔过酒瓶来表示青春时期的年少轻狂,用撕过*、早过恋、劈过腿、上过床、堕过胎来展示青春成长的代价,不幸的是《左耳》跟上了这个套路。它不是第一个就必然不会有第一个那样的惊艳;不是质量最好的那个,也必然不会有最好的口碑;一部中规中矩、演技平平、套路重复的青春电影也绝不可能脱颖而出。
再其次是剧情,电影在讲述几个少男少女错综复杂的爱情,大概故事能用以下几句话概况“满怀童年阴影的打击报复,为了得到爱情而将另一个人的感情玩弄于鼓掌,爱上闺蜜历任男友的清纯妹子,四处留情的白眼狼浪子......。”
抹开对狗血的偏见不提,单从少部分人真实狗血青春的展现来看,我认为应该是作为局中人的倾诉,而不是做一个旁观成年人的缅怀,但《左耳》用欠缺说服力拼凑表达,来展示了一个局外人的缅怀,没有代入感。
最后是演员,全剧最喜欢的就是黎吧啦,她是整部剧最不可缺少的角色,因为她的存在才把小耳朵、张漾、许弋等分散的剧情拉扯到一起,让所有人物的情感深化;她也推动了整部剧的剧情进展,从爱情到友情,连黎吧啦的死也在递进剧情,因为她的死让所有人物关系更紧密。可以说这个角色是最巧妙最有价值的。
而这个角色之所以最招人喜欢除了角色的重要性还有演员的演技,女主从校花转型无演技可言,杨洋演技平平加上角色人设并无出彩,欧豪演技不错但角色记忆点不多,胡夏是歌手,关晓彤的戏份不多,唯有饰演女二号黎吧啦的马思纯是最有演技、角色最有记忆点的,演技+角色塑造了这部电影的亮点之一。
综上所述,《左耳》是一部中规中矩、演技平平、套路重复的青春电影,仅有的亮点绝不会让它在重重狗血青春爱情题材中脱颖而出。
热心网友 时间:2023-10-11 01:50
诚然,苏有朋在最大程度上尊重了原著,尽管他的多线叙事能力有限,但影片的画面很美,原著中那个年代的怀旧感也营造的很好。难得的是他放弃了去迎合市场的口味,影片没有“无堕胎不青春”的恶俗情节,这也导致了影片本身给不了太多大起大落的矛盾冲突点。
平淡也是原著的特色,饶雪漫以青春的“疼痛”和“成长”贯穿全文,其实原著本身也没有一个十分明确的主题,但它却是有条理的,是通过每个人物身上的遭遇而层层递进串联成一个*完整的故事。可惜影版只延续了原著平淡的特色,却将一个原本完整的故事切割成了无数段碎片,混乱的剪辑使它的某些情节看起来无比的突兀。
如果没有看过原著,你根本看不明白它到底在表达什么,你只能不断的从各个琐碎的情节里去拼凑出一个完整的故事,而当你努力拼凑出来之后却又无力的发现这个故事是多么的矫情和乏味。女一对男二一见钟情,,女二又对男一一见钟情,女一是女二最好的知己好友,最终男一和女一走到了一起,一场莫名其妙的爱情,一场更莫名其妙的友情,这就是影片带给观众最直接的感受。因为缺乏细腻的情感过渡,在这个带着“青春疼痛”标签的故事里,观众感觉不到共鸣、也看不到感动。
苏有朋将小耳朵拍成了提线木偶,将张漾拍成了一个自私的讨厌鬼,将许弋的镜头删减的所剩无几,唯独只剩下一个黎吧啦是生动的。不知道是马思纯的演技好还是苏有朋也偏爱着这个角色,影片里最好的镜头都给了黎吧啦,哪怕不看原著,观众都会被这个角色深深的吸引。在我们懵懂的青春里,留下深刻记忆点的往往不是那些乖巧懂事的孩子,而是那些特立独行,将自己摘出“平庸”队伍的坏孩子。遗憾的是,黎吧啦在中途死去,影片里唯一的亮点就此失去,只剩下一堆平淡乏味的人演着索然无味的故事。
很多人觉得苏有朋在电影《左耳》的选角上是成功的,确实在颜值上他成功了一大半,但在最为关键的男女主的选择上,导演却失手了。原著中的小耳朵虽然外表是一个好女孩,但内心一直住着一个坏女孩,所以当人人都对黎吧啦避之不及时,她却伸出了友谊的双手。小耳朵是复杂的,一方面乖巧一方面又叛逆,只是她不同于吧啦,从小到大生活的环境造就了她必须压抑自己内心的性格。
苏有朋选择从未有过表演经验的陈都灵去饰演这样一个个性复杂的角色,其实根本就是在赌。影片中,小耳朵在吧啦死后学着她抽烟的样子时应该是最暴露演技的时候,在那一刻,我们在她的脸上看不到历经世事的蜕变,倒更像是一个偷学大人抽烟的小孩。
张漾,在原著是天中成绩优异的“坏学生”,心机深沉、自私,内心埋藏着复仇的种子,他先后毁了吧啦和蒋皎,却依旧让两个女孩对他爱的死去活来。这样的张漾可能是桀骜的、冷漠的、却又带着致命的吸引力。而欧豪本人的形象实在是太偏硬汉了,他看起来倒更像是班上那个总是会带头惹事的混混,观众很难将他和一个品学兼优的心机男孩联系到一起。尽管导演不断的在给他强加人设,让他成为影片中的万人迷。但观众的眼睛是雪亮的,欧豪的形象实在与张漾不搭,而在演技上的表现也并没有挽救他在颜值上与张漾的落差感。
总的来说,《左耳》原著的内容是值得去做尝试的,可惜缺少了一个好的制作班底,更缺少一批有灵性的演员。电影里新人扎堆,有的甚至都没有过表演经验,对于原著中需要通过演员去展现的层层递进的情感矛盾,他们的表现显然太缺少说服力了。
热心网友 时间:2023-10-11 01:50
我是先看的小说,然后再去看的电影,总体上来说我觉得整部电影还是很好很有看点的。很多演员有着出色的表现。
陈都灵是我没有想到的能够把小耳朵演出我想象感觉的女生。可以说导演选人的眼光是非常毒辣到位的。我喜欢她饰演的一个情窦初开,面对感情十分慌乱的感觉。
剧终最出名的就是爱错了是青春,虽然这句话有一些矫情.但是确实生活中也会出现这样很有缘分但是却分开了的情况。这部电影里面最让我心疼的就是杨洋饰演的许弋。
许弋付出了真心然后被狠狠践踏抛弃。这一切只是因为他太优秀而成为男主光环下的炮灰,真的是非常可惜。如果现实生活中出现这样的情况,那他的人生就是被毁掉的一生,可惜的是,没有人买单。除了这一点以外,其他在可以接受范围内。
总之,除了剧情有些许的硬伤以外,其它的部分还是非常好,值得一看的。
热心网友 时间:2023-10-11 01:48
演员们的面孔是那么新鲜年轻,首先让我们耳目一新,在这部电影里我们并不能用偶像小鲜肉来形容他们。每个人都抛下了偶像的光纤,穿着陈旧的衣服,没有任何外部包装足以衬托他们的真实和青春。举例,男一号张漾,比欧豪瘦的太多太多,他的面部没有欧豪饱满,没有欧豪阳光帅气正能量,比欧豪黑了太多个色度,皮肤也没有那么光滑细腻仿佛天天弥漫烟酒之中,他瘦的骨骼明显,甚至可以用饱经沧桑来形容。说他才22岁估计很难有人相信,他不用说话,就站在那里,你都想可怜他。电影宣传时提到了无数次张漾是忧郁不羁的小镇青年,但只有真正进了电影院我才理解什么是真正的忧郁,他是歌手出身,但作为演员的职业精神他做到了极限。浸满全身的故事贯穿在的每一句台词,每一个眼神和内心戏里,欧豪赋予张漾生命力。他没有表达出来,但你能感觉得到。仿佛银幕与现实感情相通,就连他露出久违的笑容的时候,你也能感觉到他内心的苦痛。电影中,男女演员个个性格色彩浓烈但并不浮华于表面,每一个镜头都是那么真实诚恳。若形容左耳预告片是燃情岁月,那么左耳正片就是你在角色耳旁听他们给你娓娓道来。电影画面色彩淳朴唯美,画面讲究细节且镜头具有穿透力,但你又看不出来浮华的镜头变换炫技,仅仅是简单的切换也能带你思考。和之前几部青春片明显不同的就是明暗 分配,暗要远多于阳光,这也是左耳的特别之处。校园情节很少,角色早已步入社会。或许很多90后乖学生很难体会到情节中角色的人生,是那么复杂剧情化,带给你太多思考或许有时的不解。但随着剧情的发展,你会理解这就是爱情,它没有为什么。现实生活中深处热恋的你也有可能会不惜一切甚至做出自己都难以相信难以理解的事情。电影中没有出现“我爱你”,两次角色表白都不是真正的爱,而是有目的的爱。而电影主线的爱可以说它如秘密一样冲击到你的心里,还没有抓住便惋惜逝去在空气中,在你的心头狠狠得划上一道,永远无法忘记。热心网友 时间:2023-10-11 01:49
在未开拍电影之前,我就是《左耳》的书迷,而电影版《左耳》是由原作者担任编剧,这一点对身为书迷的我来说*力极大。所以电影上映后,冲着对原著的喜爱也很爽快的买票去观影了。典型青春+文艺+痛点+回忆的四重奏电影。《左耳》有非常大胆的尝试,不光是苏有朋从演员到导演的首部作品,还大胆的启用了新人,放在今天流量为王的电影市场,不得不佩服苏导的大胆。
开篇就《左耳》的观影感受大致说二点吧。
第一、电影的风格值得肯定,尤其是故事情节不管是忠于原著还是二次创作后的部分都还是不错的;
第二、演员风采方面就显得有些差强人意了。
《左耳》是一部带有青春伤痛的电影,很多导演编剧在改编的时候会插入一些流行元素,或者将自己的经历灌入电影之中,以此来表达拍摄出一部有内涵和意义的片子。
但是苏导却很尊重原著,从头到尾都不见任何个人情绪的泛滥,就是老老实实讲述别人的故事。让观众从形形色色的主角,或者配角身上寻找自己青春时期相似的影子,所以单纯就这个方面来说是比较成功的。
《左耳》在演员班底基本都是新人,从选角到正式确定耗时了半年时间,这也侧面印证了苏导对这部戏的重视。
女主李珥由93年的陈都灵来演出,就剧情发展以及故事核心来说,李珥最难把控的角色,而且身上聚焦了不少主角光环,演得不好就迎来一片骂声,这对之前没有演艺经验的陈都灵是很大的挑战。单纯从形象贴合来说,我认为陈都灵还是有独特之处,她的气质很干净,虽说演出的过程有生涩的感觉,但是凭角色契合度来一定程度弥补了这样的短板。
同时气质个性化的马思纯也作为新人在《左耳》中出演黎吧啦,她对这个角色做了很多前期准备,所以就戏路的成熟度和镜头感来说,我个人认为她比陈都灵要好一些。
随《左耳》中的剧情推进,前半段马思纯的戏份用浓墨重彩、喧宾夺主都不为过。但是后面的戏份却少得可怜,给人以头重脚轻的感觉,缺乏衔接和逻辑力,也成为了《左耳》的一大吐槽点。
整体来说,《左耳》还算是值得推荐的青春系列片之一,邀请原创作者出山、专业制作团队、耗时半年选角等,都看得出苏导对待这部戏的认真。当然就主题来说已经湮灭在“青春题材”中,但冲着苏导的大胆尝试、保留原创故事精彩细节等多方面来看都还是有可圈可点之处。
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《左耳》是苏有朋做导演的*作,是一部把简单的青春过的遍地狗血的青春爱情电影,这部剧争议的地方就在青春的狗血,而《左耳》能否把狗血的青春拍的让人心动呢?
我觉得不能。
从概率学的角度来看狗血的青春只发生在少数人的身上,大部分学生的青春单调、懵懂,或许曾经心动那也是羞涩的,而《左耳》拍的是少数人的青春,因此得不到大部分观众的共鸣是肯定的。
其次,《左耳》是2015年上映的,是一个青春爱情片泛滥的年份,前后几年《匆匆那年》《致我们终将逝去的青春》《同桌的你》《一生一世》等青春爱情片电影版、电视剧版出了一堆。这些影视作品成功的把青春爱情剧拍出了一个套路,用穿着校服、吹着牛*、打过架、摔过酒瓶来表示青春时期的年少轻狂,用撕过*、早过恋、劈过腿、上过床、堕过胎来展示青春成长的代价,不幸的是《左耳》跟上了这个套路。它不是第一个就必然不会有第一个那样的惊艳;不是质量最好的那个,也必然不会有最好的口碑;一部中规中矩、演技平平、套路重复的青春电影也绝不可能脱颖而出。
再其次是剧情,电影在讲述几个少男少女错综复杂的爱情,大概故事能用以下几句话概况“满怀童年阴影的打击报复,为了得到爱情而将另一个人的感情玩弄于鼓掌,爱上闺蜜历任男友的清纯妹子,四处留情的白眼狼浪子......。”
抹开对狗血的偏见不提,单从少部分人真实狗血青春的展现来看,我认为应该是作为局中人的倾诉,而不是做一个旁观成年人的缅怀,但《左耳》用欠缺说服力拼凑表达,来展示了一个局外人的缅怀,没有代入感。
最后是演员,全剧最喜欢的就是黎吧啦,她是整部剧最不可缺少的角色,因为她的存在才把小耳朵、张漾、许弋等分散的剧情拉扯到一起,让所有人物的情感深化;她也推动了整部剧的剧情进展,从爱情到友情,连黎吧啦的死也在递进剧情,因为她的死让所有人物关系更紧密。可以说这个角色是最巧妙最有价值的。
而这个角色之所以最招人喜欢除了角色的重要性还有演员的演技,女主从校花转型无演技可言,杨洋演技平平加上角色人设并无出彩,欧豪演技不错但角色记忆点不多,胡夏是歌手,关晓彤的戏份不多,唯有饰演女二号黎吧啦的马思纯是最有演技、角色最有记忆点的,演技+角色塑造了这部电影的亮点之一。
综上所述,《左耳》是一部中规中矩、演技平平、套路重复的青春电影,仅有的亮点绝不会让它在重重狗血青春爱情题材中脱颖而出。
热心网友 时间:2023-10-11 01:48
演员们的面孔是那么新鲜年轻,首先让我们耳目一新,在这部电影里我们并不能用偶像小鲜肉来形容他们。每个人都抛下了偶像的光纤,穿着陈旧的衣服,没有任何外部包装足以衬托他们的真实和青春。举例,男一号张漾,比欧豪瘦的太多太多,他的面部没有欧豪饱满,没有欧豪阳光帅气正能量,比欧豪黑了太多个色度,皮肤也没有那么光滑细腻仿佛天天弥漫烟酒之中,他瘦的骨骼明显,甚至可以用饱经沧桑来形容。说他才22岁估计很难有人相信,他不用说话,就站在那里,你都想可怜他。电影宣传时提到了无数次张漾是忧郁不羁的小镇青年,但只有真正进了电影院我才理解什么是真正的忧郁,他是歌手出身,但作为演员的职业精神他做到了极限。浸满全身的故事贯穿在的每一句台词,每一个眼神和内心戏里,欧豪赋予张漾生命力。他没有表达出来,但你能感觉得到。仿佛银幕与现实感情相通,就连他露出久违的笑容的时候,你也能感觉到他内心的苦痛。电影中,男女演员个个性格色彩浓烈但并不浮华于表面,每一个镜头都是那么真实诚恳。若形容左耳预告片是燃情岁月,那么左耳正片就是你在角色耳旁听他们给你娓娓道来。电影画面色彩淳朴唯美,画面讲究细节且镜头具有穿透力,但你又看不出来浮华的镜头变换炫技,仅仅是简单的切换也能带你思考。和之前几部青春片明显不同的就是明暗 分配,暗要远多于阳光,这也是左耳的特别之处。校园情节很少,角色早已步入社会。或许很多90后乖学生很难体会到情节中角色的人生,是那么复杂剧情化,带给你太多思考或许有时的不解。但随着剧情的发展,你会理解这就是爱情,它没有为什么。现实生活中深处热恋的你也有可能会不惜一切甚至做出自己都难以相信难以理解的事情。电影中没有出现“我爱你”,两次角色表白都不是真正的爱,而是有目的的爱。而电影主线的爱可以说它如秘密一样冲击到你的心里,还没有抓住便惋惜逝去在空气中,在你的心头狠狠得划上一道,永远无法忘记。热心网友 时间:2023-10-11 01:49
在未开拍电影之前,我就是《左耳》的书迷,而电影版《左耳》是由原作者担任编剧,这一点对身为书迷的我来说*力极大。所以电影上映后,冲着对原著的喜爱也很爽快的买票去观影了。典型青春+文艺+痛点+回忆的四重奏电影。《左耳》有非常大胆的尝试,不光是苏有朋从演员到导演的首部作品,还大胆的启用了新人,放在今天流量为王的电影市场,不得不佩服苏导的大胆。
开篇就《左耳》的观影感受大致说二点吧。
第一、电影的风格值得肯定,尤其是故事情节不管是忠于原著还是二次创作后的部分都还是不错的;
第二、演员风采方面就显得有些差强人意了。
《左耳》是一部带有青春伤痛的电影,很多导演编剧在改编的时候会插入一些流行元素,或者将自己的经历灌入电影之中,以此来表达拍摄出一部有内涵和意义的片子。
但是苏导却很尊重原著,从头到尾都不见任何个人情绪的泛滥,就是老老实实讲述别人的故事。让观众从形形色色的主角,或者配角身上寻找自己青春时期相似的影子,所以单纯就这个方面来说是比较成功的。
《左耳》在演员班底基本都是新人,从选角到正式确定耗时了半年时间,这也侧面印证了苏导对这部戏的重视。
女主李珥由93年的陈都灵来演出,就剧情发展以及故事核心来说,李珥最难把控的角色,而且身上聚焦了不少主角光环,演得不好就迎来一片骂声,这对之前没有演艺经验的陈都灵是很大的挑战。单纯从形象贴合来说,我认为陈都灵还是有独特之处,她的气质很干净,虽说演出的过程有生涩的感觉,但是凭角色契合度来一定程度弥补了这样的短板。
同时气质个性化的马思纯也作为新人在《左耳》中出演黎吧啦,她对这个角色做了很多前期准备,所以就戏路的成熟度和镜头感来说,我个人认为她比陈都灵要好一些。
随《左耳》中的剧情推进,前半段马思纯的戏份用浓墨重彩、喧宾夺主都不为过。但是后面的戏份却少得可怜,给人以头重脚轻的感觉,缺乏衔接和逻辑力,也成为了《左耳》的一大吐槽点。
整体来说,《左耳》还算是值得推荐的青春系列片之一,邀请原创作者出山、专业制作团队、耗时半年选角等,都看得出苏导对待这部戏的认真。当然就主题来说已经湮灭在“青春题材”中,但冲着苏导的大胆尝试、保留原创故事精彩细节等多方面来看都还是有可圈可点之处。
热心网友 时间:2023-10-11 01:49
《左耳》是苏有朋做导演的*作,是一部把简单的青春过的遍地狗血的青春爱情电影,这部剧争议的地方就在青春的狗血,而《左耳》能否把狗血的青春拍的让人心动呢?
我觉得不能。
从概率学的角度来看狗血的青春只发生在少数人的身上,大部分学生的青春单调、懵懂,或许曾经心动那也是羞涩的,而《左耳》拍的是少数人的青春,因此得不到大部分观众的共鸣是肯定的。
其次,《左耳》是2015年上映的,是一个青春爱情片泛滥的年份,前后几年《匆匆那年》《致我们终将逝去的青春》《同桌的你》《一生一世》等青春爱情片电影版、电视剧版出了一堆。这些影视作品成功的把青春爱情剧拍出了一个套路,用穿着校服、吹着牛*、打过架、摔过酒瓶来表示青春时期的年少轻狂,用撕过*、早过恋、劈过腿、上过床、堕过胎来展示青春成长的代价,不幸的是《左耳》跟上了这个套路。它不是第一个就必然不会有第一个那样的惊艳;不是质量最好的那个,也必然不会有最好的口碑;一部中规中矩、演技平平、套路重复的青春电影也绝不可能脱颖而出。
再其次是剧情,电影在讲述几个少男少女错综复杂的爱情,大概故事能用以下几句话概况“满怀童年阴影的打击报复,为了得到爱情而将另一个人的感情玩弄于鼓掌,爱上闺蜜历任男友的清纯妹子,四处留情的白眼狼浪子......。”
抹开对狗血的偏见不提,单从少部分人真实狗血青春的展现来看,我认为应该是作为局中人的倾诉,而不是做一个旁观成年人的缅怀,但《左耳》用欠缺说服力拼凑表达,来展示了一个局外人的缅怀,没有代入感。
最后是演员,全剧最喜欢的就是黎吧啦,她是整部剧最不可缺少的角色,因为她的存在才把小耳朵、张漾、许弋等分散的剧情拉扯到一起,让所有人物的情感深化;她也推动了整部剧的剧情进展,从爱情到友情,连黎吧啦的死也在递进剧情,因为她的死让所有人物关系更紧密。可以说这个角色是最巧妙最有价值的。
而这个角色之所以最招人喜欢除了角色的重要性还有演员的演技,女主从校花转型无演技可言,杨洋演技平平加上角色人设并无出彩,欧豪演技不错但角色记忆点不多,胡夏是歌手,关晓彤的戏份不多,唯有饰演女二号黎吧啦的马思纯是最有演技、角色最有记忆点的,演技+角色塑造了这部电影的亮点之一。
综上所述,《左耳》是一部中规中矩、演技平平、套路重复的青春电影,仅有的亮点绝不会让它在重重狗血青春爱情题材中脱颖而出。
热心网友 时间:2023-10-11 01:50
诚然,苏有朋在最大程度上尊重了原著,尽管他的多线叙事能力有限,但影片的画面很美,原著中那个年代的怀旧感也营造的很好。难得的是他放弃了去迎合市场的口味,影片没有“无堕胎不青春”的恶俗情节,这也导致了影片本身给不了太多大起大落的矛盾冲突点。
平淡也是原著的特色,饶雪漫以青春的“疼痛”和“成长”贯穿全文,其实原著本身也没有一个十分明确的主题,但它却是有条理的,是通过每个人物身上的遭遇而层层递进串联成一个*完整的故事。可惜影版只延续了原著平淡的特色,却将一个原本完整的故事切割成了无数段碎片,混乱的剪辑使它的某些情节看起来无比的突兀。
如果没有看过原著,你根本看不明白它到底在表达什么,你只能不断的从各个琐碎的情节里去拼凑出一个完整的故事,而当你努力拼凑出来之后却又无力的发现这个故事是多么的矫情和乏味。女一对男二一见钟情,,女二又对男一一见钟情,女一是女二最好的知己好友,最终男一和女一走到了一起,一场莫名其妙的爱情,一场更莫名其妙的友情,这就是影片带给观众最直接的感受。因为缺乏细腻的情感过渡,在这个带着“青春疼痛”标签的故事里,观众感觉不到共鸣、也看不到感动。
苏有朋将小耳朵拍成了提线木偶,将张漾拍成了一个自私的讨厌鬼,将许弋的镜头删减的所剩无几,唯独只剩下一个黎吧啦是生动的。不知道是马思纯的演技好还是苏有朋也偏爱着这个角色,影片里最好的镜头都给了黎吧啦,哪怕不看原著,观众都会被这个角色深深的吸引。在我们懵懂的青春里,留下深刻记忆点的往往不是那些乖巧懂事的孩子,而是那些特立独行,将自己摘出“平庸”队伍的坏孩子。遗憾的是,黎吧啦在中途死去,影片里唯一的亮点就此失去,只剩下一堆平淡乏味的人演着索然无味的故事。
很多人觉得苏有朋在电影《左耳》的选角上是成功的,确实在颜值上他成功了一大半,但在最为关键的男女主的选择上,导演却失手了。原著中的小耳朵虽然外表是一个好女孩,但内心一直住着一个坏女孩,所以当人人都对黎吧啦避之不及时,她却伸出了友谊的双手。小耳朵是复杂的,一方面乖巧一方面又叛逆,只是她不同于吧啦,从小到大生活的环境造就了她必须压抑自己内心的性格。
苏有朋选择从未有过表演经验的陈都灵去饰演这样一个个性复杂的角色,其实根本就是在赌。影片中,小耳朵在吧啦死后学着她抽烟的样子时应该是最暴露演技的时候,在那一刻,我们在她的脸上看不到历经世事的蜕变,倒更像是一个偷学大人抽烟的小孩。
张漾,在原著是天中成绩优异的“坏学生”,心机深沉、自私,内心埋藏着复仇的种子,他先后毁了吧啦和蒋皎,却依旧让两个女孩对他爱的死去活来。这样的张漾可能是桀骜的、冷漠的、却又带着致命的吸引力。而欧豪本人的形象实在是太偏硬汉了,他看起来倒更像是班上那个总是会带头惹事的混混,观众很难将他和一个品学兼优的心机男孩联系到一起。尽管导演不断的在给他强加人设,让他成为影片中的万人迷。但观众的眼睛是雪亮的,欧豪的形象实在与张漾不搭,而在演技上的表现也并没有挽救他在颜值上与张漾的落差感。
总的来说,《左耳》原著的内容是值得去做尝试的,可惜缺少了一个好的制作班底,更缺少一批有灵性的演员。电影里新人扎堆,有的甚至都没有过表演经验,对于原著中需要通过演员去展现的层层递进的情感矛盾,他们的表现显然太缺少说服力了。
热心网友 时间:2023-10-11 01:50
我是先看的小说,然后再去看的电影,总体上来说我觉得整部电影还是很好很有看点的。很多演员有着出色的表现。
陈都灵是我没有想到的能够把小耳朵演出我想象感觉的女生。可以说导演选人的眼光是非常毒辣到位的。我喜欢她饰演的一个情窦初开,面对感情十分慌乱的感觉。
剧终最出名的就是爱错了是青春,虽然这句话有一些矫情.但是确实生活中也会出现这样很有缘分但是却分开了的情况。这部电影里面最让我心疼的就是杨洋饰演的许弋。
许弋付出了真心然后被狠狠践踏抛弃。这一切只是因为他太优秀而成为男主光环下的炮灰,真的是非常可惜。如果现实生活中出现这样的情况,那他的人生就是被毁掉的一生,可惜的是,没有人买单。除了这一点以外,其他在可以接受范围内。
总之,除了剧情有些许的硬伤以外,其它的部分还是非常好,值得一看的。
热心网友 时间:2023-10-11 01:50
诚然,苏有朋在最大程度上尊重了原著,尽管他的多线叙事能力有限,但影片的画面很美,原著中那个年代的怀旧感也营造的很好。难得的是他放弃了去迎合市场的口味,影片没有“无堕胎不青春”的恶俗情节,这也导致了影片本身给不了太多大起大落的矛盾冲突点。
平淡也是原著的特色,饶雪漫以青春的“疼痛”和“成长”贯穿全文,其实原著本身也没有一个十分明确的主题,但它却是有条理的,是通过每个人物身上的遭遇而层层递进串联成一个*完整的故事。可惜影版只延续了原著平淡的特色,却将一个原本完整的故事切割成了无数段碎片,混乱的剪辑使它的某些情节看起来无比的突兀。
如果没有看过原著,你根本看不明白它到底在表达什么,你只能不断的从各个琐碎的情节里去拼凑出一个完整的故事,而当你努力拼凑出来之后却又无力的发现这个故事是多么的矫情和乏味。女一对男二一见钟情,,女二又对男一一见钟情,女一是女二最好的知己好友,最终男一和女一走到了一起,一场莫名其妙的爱情,一场更莫名其妙的友情,这就是影片带给观众最直接的感受。因为缺乏细腻的情感过渡,在这个带着“青春疼痛”标签的故事里,观众感觉不到共鸣、也看不到感动。
苏有朋将小耳朵拍成了提线木偶,将张漾拍成了一个自私的讨厌鬼,将许弋的镜头删减的所剩无几,唯独只剩下一个黎吧啦是生动的。不知道是马思纯的演技好还是苏有朋也偏爱着这个角色,影片里最好的镜头都给了黎吧啦,哪怕不看原著,观众都会被这个角色深深的吸引。在我们懵懂的青春里,留下深刻记忆点的往往不是那些乖巧懂事的孩子,而是那些特立独行,将自己摘出“平庸”队伍的坏孩子。遗憾的是,黎吧啦在中途死去,影片里唯一的亮点就此失去,只剩下一堆平淡乏味的人演着索然无味的故事。
很多人觉得苏有朋在电影《左耳》的选角上是成功的,确实在颜值上他成功了一大半,但在最为关键的男女主的选择上,导演却失手了。原著中的小耳朵虽然外表是一个好女孩,但内心一直住着一个坏女孩,所以当人人都对黎吧啦避之不及时,她却伸出了友谊的双手。小耳朵是复杂的,一方面乖巧一方面又叛逆,只是她不同于吧啦,从小到大生活的环境造就了她必须压抑自己内心的性格。
苏有朋选择从未有过表演经验的陈都灵去饰演这样一个个性复杂的角色,其实根本就是在赌。影片中,小耳朵在吧啦死后学着她抽烟的样子时应该是最暴露演技的时候,在那一刻,我们在她的脸上看不到历经世事的蜕变,倒更像是一个偷学大人抽烟的小孩。
张漾,在原著是天中成绩优异的“坏学生”,心机深沉、自私,内心埋藏着复仇的种子,他先后毁了吧啦和蒋皎,却依旧让两个女孩对他爱的死去活来。这样的张漾可能是桀骜的、冷漠的、却又带着致命的吸引力。而欧豪本人的形象实在是太偏硬汉了,他看起来倒更像是班上那个总是会带头惹事的混混,观众很难将他和一个品学兼优的心机男孩联系到一起。尽管导演不断的在给他强加人设,让他成为影片中的万人迷。但观众的眼睛是雪亮的,欧豪的形象实在与张漾不搭,而在演技上的表现也并没有挽救他在颜值上与张漾的落差感。
总的来说,《左耳》原著的内容是值得去做尝试的,可惜缺少了一个好的制作班底,更缺少一批有灵性的演员。电影里新人扎堆,有的甚至都没有过表演经验,对于原著中需要通过演员去展现的层层递进的情感矛盾,他们的表现显然太缺少说服力了。
热心网友 时间:2023-10-11 01:50
我是先看的小说,然后再去看的电影,总体上来说我觉得整部电影还是很好很有看点的。很多演员有着出色的表现。
陈都灵是我没有想到的能够把小耳朵演出我想象感觉的女生。可以说导演选人的眼光是非常毒辣到位的。我喜欢她饰演的一个情窦初开,面对感情十分慌乱的感觉。
剧终最出名的就是爱错了是青春,虽然这句话有一些矫情.但是确实生活中也会出现这样很有缘分但是却分开了的情况。这部电影里面最让我心疼的就是杨洋饰演的许弋。
许弋付出了真心然后被狠狠践踏抛弃。这一切只是因为他太优秀而成为男主光环下的炮灰,真的是非常可惜。如果现实生活中出现这样的情况,那他的人生就是被毁掉的一生,可惜的是,没有人买单。除了这一点以外,其他在可以接受范围内。
总之,除了剧情有些许的硬伤以外,其它的部分还是非常好,值得一看的。