中古美术包括了哪些美术它们的特点是什么?
发布网友
发布时间：2022-04-20 00:25
共3个回答
热心网友
时间：2022-07-12 22:48
1、庄姜：春秋时齐国公主，卫庄公的夫人。相传《诗经》里《燕燕》为其所作：“燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送于野。瞻望不及，泣涕如雨”，后代诗评家推为“万古离别之祖”。宋人朱熹在《监本诗经》中认为庄姜则是中国历史上第一位女诗人。庄姜可谓诗经时代美女姿本代言人，《诗经·卫风·硕人》中描写庄姜时说：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目眇兮。”
2、 卓文君：西汉著名才女，貌美，擅琴，能诗，家中富贵。她是卓王孙之女，丧夫后家居。许多名流向她求婚，她却看中了穷书生司马相如，并与之私奔，够浪漫的吧。，二人开了个小酒铺，文君当垆卖酒，相如打杂。后卓王孙碍于面子，接济二人，从此二人生活富足。后来司马相如终于成名天下，此女结局还算不错。
3、 班婕妤：汉成帝妃，西汉女文学家。名不详，班固祖姑。少有才学，成帝时被选入宫，立为婕妤。婕妤是名门之女，少有才学。班婕妤擅长音律，既写词又谱曲，所以对汉成帝而言，班婕妤不只是她的侍妾，也是他的良师益友。她多方面的才情，使汉成帝把她放在朋友的地位，无人可及。班婕妤曾生下一个皇子，但数月后夭折。她虽然承宠时间很长，却再也没有生育。赵飞燕姐妹得宠后，嫉恨班婕妤人品才学，班婕妤恐日久见危，求侍奉太后于长信宫。
4、 班昭：东汉女辞赋家。一名姬，字惠班。生卒年不详。班彪女，班固妹。嫁曹世叔，早年守寡。兄班固著《汉书》，八《表》及《天文志》未成而去世。昭博学高才，和帝下诏令其续成。她经常出入宫廷,担任皇后和妃嫔的教师,号为“曹大家”。每有贡献异物，常令昭作赋颂。及邓太后当朝，班昭与闻政事。著有赋、文等16篇。
5、 蔡文姬：东汉著名学者蔡邕之女。代表其心灵呐喊的血泪名篇《胡笳十八拍》、《悲愤诗》足以把她送上中国古代第一才女之位。汉末大乱，连年烽火，蔡文姬在逃难中被匈奴所掳，流落塞外，后来与左贤王结成夫妻，生了两个儿女。在塞外她度过了十二个春秋，但她无时无刻不在思念故乡。曹操平定中原，与匈奴修好，派使邪路用重金赎回文姬。
6、甄洛：魏文帝皇后。曹丕称帝后宠郭皇后，郭后恃宠中伤甄皇后，甄后从此失宠，在《塘上行》里写出了一个妻子对丈夫相思到极致的、一往无悔的深情泣诉，可怜最后等来的却是曹丕的一纸死令。甚至死后对尸身”以发覆面、以糠塞口”，极尽侮辱与凌虐。
7、苏若兰：北朝著名才女，一首《回文诗》享誉古今。后因符坚的胞弟符融荒淫无耻，紧紧相*，自缢身亡。
8、 谢道韫：东晋女诗人，南朝著名才女，以一句"未若柳絮因风起"之咏雪诗名扬千古。她出身于晋代王、谢两大家族中的谢家，*后又是王家的媳妇。谢道韫是东晋后期打败苻坚的百万大军的一代名将谢安的侄女，安西将军谢奕的女儿，大书法家王羲之的二儿媳，王凝之的妻子。谢道韫聪慧有才辩，被后人称之为绝代才女、奇女。谢道韫和丈夫王凝之有四子一女。四子是蕴之，平之，亨之，恩之。一女*后嫁给庾氏。据《晋书"烈女传》记载，谢道韫的子女在孙恩之乱中全部遇难，所以说，她虽出身名门，却也命运多舛。
9、鲍令晖：南朝著名诗人鲍照之妹，曾作“自君之出矣，临轩不解颜”闺怨诗，颇具才情。
10、 上官婉儿：初唐著名诗人上官仪的孙女。上官仪因替唐高宗起草谋废皇后武则天的诏书，与其子上官庭芝同被诛。时在襁褓中的婉儿与母亲郑氏被没入掖庭即内宫为婢。上官婉儿14岁时，武后召见她，让她执掌诏命。中宗复辟，拜上官婉儿为婕姝，旋拜为昭容。后在临淄王李隆基起兵推翻韦后政权时被诛，活了46岁。
11、李冶：唐代才女，六岁作《咏蔷薇》时就有“经时未架却，心绪乱纵横”的佳句。最后也只能西风残荷空余恨：“携琴上高楼，楼虚月华满，弹得相思曲，弦肠一时断。”李冶的美貌和才气使她成为女冠中的风云人物，在暮年曾一度被召入宫中。在宫中，李冶以她不凡的才气赢得了赞许，一些公侯相将也和她笺诗相赠。但正是因此给李冶引来杀身之祸。兴元年间（784），将领朱渍因叛乱被满门抄斩，株连九族。而李冶因曾经上诗给朱渍，也被德宗以罪处死，成为*的牺牲品。李冶虽行为浪漫不羁，和众多男子有着亲密交往，但在她内心深处也是渴望有一个人能和她相守白头的。但她用了一生的时间也没有等到。
12、 薛涛：唐代名妓和女诗人，字洪度，祖籍长安,出生于成都。其父薛郧宦居成都时去世,薛涛由母亲抚养。当其及笄之年已辩慧知诗,兼撤擅书法,描眉涂粉,才貌超群。但因与母亲生活无靠，只得加入乐籍，成为官妓。后为剑南西川节度使韦皋赏识，成为私人秘书，还准备奏请朝廷任命其为“校书郎”，虽位或准，但人们从此称其为“女校书”。
13、李清照：南宋女词人，号易安居士。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。
14、朱淑真：宋女作家，号幽栖居士，南宋初年时在世。生于仕宦家庭，相传因婚嫁不满，抑郁而终。能画，通音律。词多幽怨，流于感伤。也能诗。有诗集《断肠集》、词集《断肠词》。
15、 管道升：元代著名书画家赵孟頫之妻，字仲姬，号栖贤山人，工书画，尤善梅竹，曾经给皇太后画过一幅墨竹，被封为魏国夫人。文才亦高，箸有《画梅》，《渔父词》，《我侬词》。其中《我侬词》更是为传世之作：把一块泥，捻一个你，塑一个我。将咱两个，一齐打破，用水调和。再捻一个你，再塑一个我。我泥中有你，你泥中有我。与你生同一个衾，死同一个椁。管道升夫唱妇随，一生还算幸福。
16、 柳如是：明清易代之际的著名歌妓才女，秦淮八艳之首。个性坚强，正直聪慧，魄力奇伟。曾与当时两大著名诗人陈子龙、钱谦益切磋过武功，虎视群雌，不让须眉。20余岁时，嫁给钱谦益。崇祯帝自缢，清军占领北京后，南京建成了弘光小朝廷，柳如是支持钱谦当了南明的礼部尚书。不久清军南下，当兵临城下时，柳氏劝钱与其一起投水殉国，钱沉思无语，最后走下水池试了一下水，说：“水太冷，不能下”。柳氏“奋身欲沉池水中”，却给钱氏硬托住了。于是钱便腼颜迎降了。钱降清去北京，柳氏留在南京不去。钱做了清朝的礼部侍郎兼翰林学士，由于受柳氏影响，半年后便称病辞归。1666年钱氏去世后，乡里族人聚众欲夺其房产，柳氏为了保护钱家产业，竟用缕帛结项自尽。
18、 顾太清：清代满族著名女词人，与同时代大才子龚自珍有交，有〈东海渔歌〉词集传世。况周颐曾在《蕙风词话》里把她与纳兰性德相提并论，是难得的少数民族女诗人。顾太清本姓西林觉罗，名春，字梅仙，其祖父鄂昌系雍正朝权臣鄂文泰之侄，曾任甘肃巡抚，乾隆朝因诗狱受株连，被抄家赐死。所以顾太清一生下来便是“罪人之身”，累受白眼，倍尝冷暖，11岁前居住在北京，家庭生活极拮据；11岁之后又流落江南，在坎坷流离中度过了其少女时代。及笄之后，因才丰色尤，为清高宗曾孙奕绘贝勒所喜，纳为侧室，但因是“罪人之后”，在上报宗人府时，谎报为荣亲王府护卫顾文星之女，此后，便以顾春为名，号太清，亦号云槎外史。晚年时，顾太清倾力写了《红楼梦影》一书（为《红楼梦》续书），署名“云槎外史撰”，以一女子续写众士大夫都望之畏难的《红楼梦》，顾太清不可不谓之非凡，也因此成了中国历史上第一个女小说家。
热心网友
时间：2022-07-12 22:48
自乐汉灭亡到隋统一的数百年间，社会风雨飘摇、战乱频繁，人生的苦旅迫使人们寻找精神避难所，于是佛教便在中国的广大地域内获得滋生，宗教艺术也应运而生。
东汉明帝时期就产生了佛教绘画，进入魏晋时期，佛教艺术的创作成为信史，佛教的造像艺术也逐渐成为中国古代石雕艺术的主要表现形式之一。
魏晋南北朝雕塑在传统的基础之上也有了进一步的发展，民族之间的斗争与融合，异国文化的影响，使得当时的石雕艺术呈现出更为丰富多彩的面貌。首先是帝陵石刻群雕，比两汉更为常见，风格样式也性了明显的变化。
六朝的墓表直接继承汉晋以来的形制，它是在底座上树起多棱的柱体，柱体上端有铭刻的方版，最上为柱顶，在雕有覆莲的圆盖上置一辟邪。其中六朝肖景墓表的形制最为华美，雕饰虽多却无繁褥之感，从其精丽的莲盖顶饰，我们看到了佛教艺术对传统石刻的影响。从现存的永固陵墓室中的浮雕群像，可窥视出北魏石雕艺术的杰成就。
由此可见，至南北时期，佛教艺术已渗透到石雕的各个领域，并给它注入了前所未有的活力。
佛教艺术中的石窟寺造像和各种场合的供像，都是宗教崇拜者寄托幽思的凭借，它的异常发达，与佛教的兴盛密不可分，既为宗教的产物，同时也深刻时代社会的烙印，既有崇拜者对佛教真谛的诠释，也有艺术家内心的独白。
北朝佛教石窟与造像艺术发达，这与佛教东传的线路，民族的高度融合、惨绝人寰的争斗密切相关。相对封闭稳定，因而佛教艺术也不及北朝发达。万佛寺出土的红砂岩南朝造像，表现手法纤巧华丽，刀法细腻，自成一格。
另外，华南的小型石雕，在数百年间也有相当程度的发展，其中最引人注目的是滑石雕刻品。这些雕刻多为墓葬中的随葬明器，全身肌肉强健，丰乳突腹，表现动态人物沉稳有力，恣态传神而愉如其分，颇具汉俑生动的遗风。
滑石猪也是常见的随葬品，成对放置，起初大都生动写实，后演变为抽象化和形式化的风格。强调生动传神，其惯用的手法就是变形夸张和抽象，导致写实的形式演变成象征的形式。 北朝贵族府第的繁华和贵族奢糜的生活，一方面从精湛的石室建筑及其石刻艺术可见一斑，另一方面石雕艺术三身的形象再现当时人们生活的优美画卷。
从北魏和东扫描石室石刻和造像碑石刻，我们可看到庑殿式的屋宇，直排的窗棂，婀娜多姿的仕女，舒袖宽怀羰坐的贵族，其线条的劲健流畅，繁简相间的勾形，生动地现现了当时国画的基本技法和表现风格，其笔调清雅而不俗，亲适而抒情。
魏晋以来，士大夫崇尚自然景致，旷达风流而不羁，这便促成了贵族府第后设园林景致的发展。从石刻的画面，我们也可以看到聚石引泉，植林造景的意趣。
石刻艺术不仅是宗教精神的象征，也是各种社会生活的再现，因而事实上魏晋南北朝的石雕内容异常广泛。这也是由西北民族传入的域外文化因素，它们逐渐从根本上改变了中原人民的起居生活及其对室内空间陈设的处理。
这一时期的石雕艺术主流形成，皆由佛教艺术影响所致，这在石刻建筑艺术上反映得尤为充分。
建筑艺术是一种综合性极强的艺术，其中石雕的工艺占有极其重要的地位。南北朝时期的石刻艺术可谓登峰造极，无与伦比，这在开凿大型石窟及其造像，以及精雕细琢的形象处理和装饰构图上，都有充分的表现。
一方面我们在太原天龙山等地的石窟外廊上，看到了石工以极其精湛的技艺塑造了仿木结构的石窟建筑形式，这种大型石刻建筑的大量出现，无疑为后世石刻建筑的广泛推行奠定了技术上的基础。目前我国中古以前的建筑多已不存，石窟寺留下当时标准的建筑样式，这更加难能可贵。
中国古典建筑的样式和装饰构件丰富多彩，这在石雕艺术中也有不同形式的反映。例如，南北朝建筑构件的形象，与汉相比就是一种更为柔和精丽的风格，柱础出现覆盆和莲瓣两种形式，柱式也风格各异，目的都是为了要增强观者视觉上的美感。同时，通过石雕形式的观察，我们也可体会到当时佛教造像与绘画在表现风格上的一致性。
装饰经纹样中的飞天主题是最令人神往的天使形象，风姿各异，飘逸活现，最能反映佛教精神的灵性。由鸟纹和繁花茂草装饰的龛楣，形同瑰丽的华冠。佛像背光的火焰纹，与端坐而威力无边的佛像形成观照。
二方连续的卷草纹，由汉代沿用到南北朝时期，但其构图已融入波斯风格，如以二组卷草相对列组合而成者就属其例。随同佛教艺术的东传，在北朝的石窟装饰艺术中，我们还可找到不少古印度、波斯和希腊装饰艺术的影响。
魏晋南北朝时代，是中国石雕艺术一个鉴定会前生气蓬勃的发展阶段。外来文化的影响，对中国文化艺术发展所起的促进作用是无法估量的，即便是艺术服务于宗教，社会生活的烙印也是不言而喻的。问题在于佛教艺术的传入和盛行，为古典艺术的发展拓宽了无尽的表现空间，使中国古代艺术真正摆脱象征主义艺术的羁绊，走向现实主义。汉及其前代，中国古代雕刻缺乏抒情性和叙事性，直到佛教雕刻艺术的兴盛发达，它才得到根本性的改观。
热心网友
时间：2022-07-12 22:49
