巴洛克时期主要有哪些音乐体裁?

发布网友发布时间：2022-04-28 20:07

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热心网友时间：2022-06-23 01:06

歌剧、清唱剧、大合唱、奏鸣曲、协奏曲和前奏曲。

在音乐方面，艺术史上最显著的一个转折点发生于17世纪初的意大利。古代风格虽然继续风行，但后来仅用于圣乐，而现代风格则逐渐用于非宗教音乐。由于音乐语汇的扩大、圣乐与非宗教音乐之间、声乐风格与器乐风格之间以及民族之间的差异日益明显。

因此，音乐领域中的巴洛克时期，如同其他艺术领域一样，也体现了各种不同的风格。这段时期的音乐中没有太多的思想，讲究韵律的优美。歌剧、清唱剧和大合唱是声乐方面最重要的一些新形式，而奏鸣曲、协奏曲和前奏曲则是为器乐而创作的。

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巴洛克时期特有的作曲手段。在键盘乐器(通常为古钢琴)的乐谱低音声部写上明确的音，并标以说明其上方和声的数字（如数字6表示该音上方应有它的六度音和三度音）。演奏者根据这种提示奏出低音与和声，而该和弦各音的排列以及织体由演奏者自行选择。

织体：复调织体占主要地位，其写作技术达到了空前绝后的高峰。与文艺复兴时期的复调不同之处在于它是在功能和声基础之上的对位。同时也有许多作品采用主调织体。

曲式：以相互间形成节奏、速度、风格对比的多乐章结构为主，如组曲、变奏曲、协奏曲、康塔塔、清唱剧等，常用前奏曲与赋格、宣叙调与咏叹调的搭配关系。

复调乐曲的内部结构是以模仿手段写作的连续体（不分段），但可看出明确的呈示、发展和再现因素。同时也有分段结构、变奏曲、在固定低音旋律之上进行变奏的帕萨卡利亚、夏空形式。

主要的音乐体裁：声乐：弥撒、*歌、众赞歌、歌剧、清唱剧、康塔塔、受难乐以及各种独唱、合唱曲。器乐：托卡塔、前奏曲、幻想曲、赋格曲、变奏曲、组曲、奏鸣曲（以独奏奏鸣曲与三重奏鸣曲为主）、协奏曲（管弦乐协奏曲、大协奏曲、独奏协奏曲）。

情绪特点：在一个乐章之内保持一种基本情绪,在乐章与乐章之间才形成对比。

力度表现：不追求渐强和渐弱的细微变化，而是采用较为清晰的“阶梯式力度”。

代表作曲家：有乔治·弗里德里希·亨德尔（GeorgeFridericHandel，1685~1759）等。

参考资料来源：百度百科-巴洛克时期

热心网友时间：2022-06-23 01:07

巴洛克时期的音乐体裁对后世影响极大，为后世声乐曲与器乐曲的发展奠定基础：声乐曲主要有独唱曲【即solo，如单乐章的牧歌（Madrigal）和单乐章的咏叹调（Aria）】、*歌（即Motet，可解释为*宗教以《圣经》内容为主的赞美造物主的独唱曲或套曲，而以罗马天主教和信义宗为主）、康塔塔（即Cantata，偏世俗故事多的声乐套曲）、清唱剧（即Oratorio，偏*宗教*及故事多的声乐套曲，有时会与康塔塔混用）和歌剧（即Opera，由序曲、幕间曲、宣叙调、咏叹调和合唱曲等一系列器乐曲与声乐曲组成的，而以古希腊罗马和中世纪的神话、传说和历史等内容为主的综合表演艺术），器乐曲主要有独乐章曲【可译为Single Movement Instrumental，个人以为单乐章的如恰空（Chaconne）、赋格（Fugue）和托卡塔（Toccata）可归此类】、奏鸣曲【以独奏奏鸣曲（Solo Sonata）和三重奏奏鸣曲（Trio Sonata）为主】、组曲【即Suite或Overture，有乐器独奏的（相当于室内）或管弦乐器合奏的（相当于室外）】、协奏曲【含独奏协奏曲（Solo Concerto）、大协奏曲（Concerto Grosso）和乐队协奏曲（Ripieno Concerto），其中三者可能与弦乐协奏曲（String Concerto）混用，而二者和三者可看作交响曲，即管弦乐合奏的大型器乐曲】和早期交响曲（即Sinfonia，由“快-慢-快”三乐章结构的意大利式歌剧序曲发展而来，系后世交响曲的先导，巴洛克时期交响曲特点是乐队编制小，演奏时间短，以即兴为主）。