孙晓云当选了中国书协主席,她到底有何过人之处呢?

发布网友发布时间：2022-04-28 22:04

共5个回答

热心网友时间：2022-06-23 17:45

1.孙晓云的书法水平 ,她自3岁起就开始接触写字，后来在农村插过队，也当了8年时间的兵，后来所从事的工作也一直与写字、书法有关。
2.孙晓云的外公是一位很厉害的书法家，也是旧时的文人书法家，他的小楷非常漂亮，行书也具有行云流水、自然灵动的感觉。
3.她不仅是一位书法家，也是一位文化家，短短几十字，古文水平也相当了得

热心网友时间：2022-06-23 17:45

有人这样评价新一届中国书法家协会*孙晓云，她立足传统，坚守传统，在书法教育，书法创作和书法普及等方面取得了巨大成就，是当代书坛上的一位根植者，认为孙晓云书法灵秀天真，自然天成，释放着一种艺术之美，可以说，孙晓云当选第八届中书协*，与她在上述方面，尤其是书法创作的方向上都有很大关系，也有人说，孙晓云的当选，标志着为中国书法引来了一股清风，至少与丑书拉开了距离

热心网友时间：2022-06-23 17:46

孙晓云是20世纪80年代开始活跃在书法创作第一线的书法家，一本《书法有法》使她成为当代书坛有代表性的书家之一，她是当代以继承二王书风为宗旨的代表书家，她把当代人的思想以传统的形式呈现出来。

孙晓云的书法，已经在传统的基础上形成自己独立的风格，将二王书法中的中和之美，通过自己的方式表现。她既不同于沈尹默的那种过于规整，也不同于白蕉的那样有札帖的感觉，更不同于取法米芾的周慧珺那种尖锐峭拔，但她都和他们很靠近又有自己细微的差别。这就是在传统的意蕴下的创作，在切近传统中微变，在整个传统的书风中保持着一种独立又同一的个性。

从她身上，即可以看到当代纯粹的传统，同时又能把一种现代精神融入创作。这是一种微妙的把握，是一种智慧，一种选择，一种新古典，一种内在修为的外化表现。

孙晓云的追求，更多注重在与古人的认同，她宁肯淡化“个性”，用她的话来说“只有在共性的范畴内，才能谈得上个性”。她的这种认识给她带来的积极方面是她十分认真地体察前人笔法，可以说进入了细致入微的地步，偃仰、正侧、藏露、聚散之间，看似随意，实是非常精心经营的。

然而，她的精心经营的可贵在于含而不露，刻意无损随意，所谓“谐不伤雅”。读她的作品，首先感到的，便是自然流露的闲雅之气，才情之美！几乎使人不再想起她还有些什么“个性”不足的方面需要补充。

她的字体娟秀而大气，渊源有致，形式多样，绞转自然，藤丝缠绕，干净爽利，娴静儒雅，清秀内蕴。如涓涓流水，似溪壑丘渊，若幽兰芷若，更平芜春山。这就是孙晓云的书法，艺术的成熟是一种平静、祥和、自得，是一种平凡的雅意，蕴藉着一种深深的内涵又似乎无言可说，那种美是一种透骨的，一种恬淡的，不关乎形，更在乎意，夜月空山，人闲花落。

如果说书法是内在修养的艺术，孙晓云可以作如是观。她孜孜于传统，每一个笔触之间都遵循着必要的法度。她的书法饱满，饱满之中也透露出女性内在的妩媚与矜持。她不走极端，不以故作的个性来证明自己的存在。她是在传统的正路上攀援跋涉的人，这一条路最为艰难也最为光明，秉持着自己的天赋与三十年书法热潮的高歌猛进，她是在轰轰烈烈书法大潮中的领跑者和佼佼者，具有历史的不可复制性。

现在都说书法要具备正大气象，正大气象在楷书除了颜柳欧赵，在行书中就要数二王一脉，孙晓云是当代将这种正大气象落实在自己笔端的书法家。在这一点上，她是一个具有自觉的使命感、责任感的书家，她除了自己的创作之外，承担了更多的普及与弘扬书法艺术的工作，她是借时代的机缘与个人的机遇把书法作为事业来推动的实践者。

从自身进行反思，在轰轰烈烈的书法的热潮中保持冷静思考，从对传统的梳理中坚守传统的精华并发扬之，这是孙晓云作为一个书法家和学者的守成之道。她的书法从王羲之、颜真卿、米芾、赵孟頫、王铎中探出消息，以独到的技法手段表现不同的形式。

她的书法尤其是小楷、行草，有其独特的面目，守之于中，潇洒自然、恬静淡雅、秀敏灵动，绝不乖张变形，突出个性，受到了书法爱好者的普遍喜爱。她的书法，内振与外拓并融，一般女性用笔多以内照，而孙晓云则在内振里更能外拓。在继承二王书风中，神彩攸焕，正奇混成，刚键中正，流美而静，刚用柔显，华因实增，偶有不连而血脉不断。书法是个性的也是共性的，孙晓云以她的个性唤起了大家对传统的认识与想象，唤起了人们对传统的重新认识。

孙晓云的书法实践内含着多种矛盾的统一。比如不因为强调"读贴”而放弃对传统的深入体会，又比如不因为发挥灵秀之气而否定笔法的重要。当有人问“书法艺术中既是基础又具有难度的东西是什么”，她简捷地回答：“笔法”。在这一点上，晓云与传统的观念又是一致的。传统书论一向重视笔法在书法创作中的根本重要性。

她的《书法有法》在无形之中，成为了一本国学的开门书，也是书法以其独特的魅力让更多人开始认识到其独有的价值。她探索传统书法艺术的现代创作形式，她认为形式可以在一夜之间学会，而传统书法的书写功力与技巧，非一朝一夕之功所能达到，需要大量的实践与体会。不能一味摹仿，变为形式而形式的“形式主义”是最要不得的，尤其要杜绝当代展览中拼贴成风的现象，从实用、自然出发的形式才是有意义和生命力的。

书法于孙晓云，是一种疯爱，由痴爱转为一种几十年的创作与实践。她把传统转换成眼目所及的东西，转换成了在我们所见的方块字中行草书的“中和”美，这种美是可以通过手，通过你身心的实践达到的。“学问文章之气，郁郁苹芋，发于笔墨之间。”我分明在孙晓云不同的书风中感受到那来自传统之间的郁郁芋芋。

孙晓云曾自称愿做“桃花源记”里那个南阳刘子骥：

“怀揣美好的向往与执着的追求，在道途中尽情领略赏玩，让寻仙境的梦想伴随始终。”

刘子骥寻桃花源未果的精神，被孙晓云所赏识，这是一种审美态度，或说人生态度，或说她以审美的态度对待人生。她认定，“追求”比“获得”更为重要。美，固然不排除“获得”，但美更体现在对于高尚的目的的“追求”。

由此，孙晓云于书法又树立了一个较高层次的审美观念，其中包含了世俗功名的淡化，对于真的人生与真的艺术的执着。

热心网友时间：2022-06-23 17:46

不要再吹捧孙了！她水平一般！还是让她好好练字！让她向周慧珺、方放等女书法家好好学习！提高书法水平；另一方面要谦虚谨慎，不要再搞内讧了；第三，建议孙不要髙价卖字！一幅“勤能补拙“卖三万五千元太黑了！而且写得很不好；另一幅“寒风傲骨“收费一万八千也太黑了！而且写得太差劲了！建议你把钱还给人家！

热心网友时间：2022-06-23 17:47

写楷书很难达到古人的水平和质量！古人拼命地学练！不追求名利！心实！手勤！不断纠错！不断进步！谦虚谨慎！千里挑一万里挑一地被淘汰掉！最后再数一数从古至今有多少楷体书法大家？像启功的楷书破笔峰，飞白，字有边毛刺都是臭败笔而已！