谁有 达芬奇传记 的下载地址
发布网友
发布时间：2022-04-20 07:17
共3个回答
热心网友
时间：2023-07-14 16:13
《达芬奇传记 》百度网盘高清资源免费在线观看；
链接: https://pan.baidu.com/s/1XoRsCyu3rJju7CGILXwpXg
说达·芬奇尽人皆知，这话一般没错；说达·芬奇无人尽知，这话绝对没错。红极一时的《达·芬奇密码》对达·芬奇的秘密揭示了多少呢？譬如一座冰山，丹·布朗只是挖去了其中的一角。和《放飞的心灵——列奥纳多·达·芬奇传》的作者、著名传记作家查尔斯·尼科尔比起来，丹·布朗对达·芬奇的研究，那就只能算是小巫见大巫了。
热心网友
时间：2023-07-14 16:13
链接：https://pan.baidu.com/s/17gcGwZHRudjhuriWK4JXbg
提取码：t7c7
说达·芬奇尽人皆知，这话一般没错；说达·芬奇无人尽知，这话绝对没错。红极一时的《达·芬奇密码》对达·芬奇的秘密揭示了多少呢？譬如一座冰山，丹·布朗只是挖去了其中的一角。和《放飞的心灵——列奥纳多·达·芬奇传》的作者、著名传记作家查尔斯·尼科尔比起来，丹·布朗对达·芬奇的研究，那就只能算是小巫见大巫了。
热心网友
时间：2023-07-14 16:14
人类的历史，创造和培育了一代代光彩夺目、星光璀璨的优秀子孙。他们或是社会变革先驱，或是学者才子，或是政界领袖，或是在某个领域作出贡献的人。但是名人的真正涵义是什么，确实是很难界定的。
无论怎样解释和界定名人，有一点是可以肯定的，这就是他们无疑都是一个时代、一个民族最优秀的头脑之一，也是一个时代、一个民族的最杰出的灵魂之一。他们在各自的国度、各自的民族、各自的领域里和各自的岗位上从事着自己最热爱的事业，并最大限度地张扬着自己的灵性，勃发着自己的生命*，时时守护着自己的理想与情操，处处呵护着国家、民族、人民的利益与安宁。他们是时代的高昂精神的代表，也是民族精神人格化的象征。他是既像星斗辉煌于当时，也像阳光灿烂于今天。他们所留下的一份份珍贵的思想遗产和宝贵的精神财富，没有时空界限，也没有地域之分。凡是有血性、灵性、悟性的心灵，无不被他们的精神所感染、所激动、所亢奋。就名伯人生轨变和所创造的业绩而言，是无法用任何语言而函盖的。因为人们看到的名人往往注意其辉煌的一面，而对于他们在生命的过程中那些痛苦的岁月和羊壮的经历，却往往注意得不够，这如同很多人习惯于注意事物的结果而很少注意事物的过程一样。
追求名人的那种超拔精神，是人类永不荒芜的灵根。
1. 达•芬奇是一位科学家
蒙娜丽莎迷人的微笑令无数人神往，当人们还没有揭开笼罩着她的神秘的面纱时，她的作者雷奥纳多•达芬奇却又被遮上了迷雾。迷歇尔•怀特，一人物传记作家最近提出他的观点，雷奥纳多•达芬奇不但是位天才的艺术家，同时也是一位科学家。
达•芬奇十分注重观察，他所有的研究和速写都记录在笔记本和单页纸上，留给后世数千页写得密密麻麻并配有大量速写的笔记。也正是从这些速写和笔记中米歇尔•怀特得出了他的结论。他举例说，在达•芬奇的笔记本中有一副描绘石头落水后形成水波的图像，并且注明水面上漂浮的稻草并没有因此而改变位置，说明虽然水波扩散了出去，水却原地没动。
另外，达•芬奇研究过人的脚印。他发现，一个人跳跃后留下的脚印比他背上再背着另一个人时留下的脚印要深，并得出跳跃时产生的力量大于两倍人体重量的结论。米歇尔•怀特还指出，达•芬奇在描绘鸟类飞行的图像中已经预见了牛顿的第三定律（运动定律）。
但是，许多研究人员不同意怀特的观点，他们认为尽管达•芬奇的许多观察研究是科学的，但是与100多年后发现血液循环的威廉•哈维和发现重力加速度的伽利略所做的大量系统性的实验还是无法相提并论。
那么，达•芬奇到底是怎样一位“科学家”呢？
达•芬奇注重用眼睛观察事物，他认为艺术家的主要任务就是通过观察，准确反映客观事物。在对鸟类的研究中，他年轻时对飞行器的可行性想法得以形成并促使他全心研究空气成分；在对水的研究中，他既关心水的物质特性又注意水的流动规律；在对植物和树木的生长规律以及土地的地质结构的研究中他意识到力的存在。
达•芬奇对机械学的研究也是从其艺术实践开始的，他毕生都是一名有创造性的建筑师，他完全精通那个时代的机构学原理并在许多方面为促进其发展作出贡献。他论述机械学基本理论的范本著作于15世纪90年代末在米兰问世，这本著作的重要性不仅在于它对机械或工具的描述，而在于它运用示范模型去解释机械制造中所运用的基础机械原理和作用。后来，克•芬奇对纯机械学的举逐渐融入了对实用机械学的举。他认识到按照机械学的基本规律起作用的机械力量在有机和无机世界的任何一个角落都发挥着作用。
达•芬奇在米兰期间作出了转向科学研究方向的决定，并开始有系统地进行研究。他萌生了撰写自己艺术理论的愿望，并产生了“绘画科学”的概念。他有专门论述绘画、建筑、力学、人体解剖的专著。此外，他对地质学、植物学、水文学和气象学也有研究。他赋予插图在文章中的作用，重视图饰，他不是用图下解释文字，而是用文字来解释画面的含义。在系统表述自己图示原理方面雷奥纳多•达芬奇堪称现代科学插图说明的先行者。
达•芬奇在米兰和佛罗伦萨等地时曾在解剖台上做过实际解剖，据他自己说他一生中曾解剖过30多具尸体。他最初为艺术训练而追求的解剖学研究很快转变成一个独立的研究领域，他最初的研究主要针对骨骼和肌肉，不过他一开始就将解剖学研究和生理学探索相结合。
看来，说达•芬奇是第一位科学家也许有些夸大其词，但是他在科学研究上的成就也并不亚于他的艺术成就。
达芬奇的出生
“上天有时将美丽、优雅、才能赋予一人之身，令他之所为无不超群绝伦，显 出他的天才来自上苍而非人间之力。莱奥纳多正是如此。他的优雅
与优美无与伦比，他的才智之高可使一切难题迎刃而解。”这是文艺复兴时期的传记作家瓦萨里对达芬奇的溢美之词。
莱奥纳多1452年4月15日出生于意大利中部据佛罗伦萨不远的芬奇市（Vinci），并在那儿度过了童年。
1469年，他来到佛罗伦萨并在Verrocchio的画室学徒。
1472年，进入当年画家协会。
在艺术方面，他是一位雕塑能手但特别注重绘画艺术，他说：“绘画是自然的女儿。”
传说，在他年轻时，有一次帮老师在一副名为《约翰为*洗礼》的画中画了一个小天使，结果其水平超过了老师画的所有其他人物。这位在当年已有些名气的老师羞愧难当，从此不再涉猎绘画，只搞雕塑了。
达芬奇最为世人所熟悉的就是他绝高的绘画艺术,其最著名的作品有：《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《岩间圣母》《圣安娜与圣*》等。
达芬奇的作品
达芬奇精品赏析——《最后的晚餐》
在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐。 餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。
在餐桌上，耶稣突然感到烦恼，他告诉他的门徒，他们其中的一个将出卖他；但耶稣并没说他就是犹大，众门徒也不知道谁将会出卖耶稣。
意大利伟大的艺术家列奥纳多.达.芬奇的《最后的晚餐》，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。这幅画，是他直接画在米兰一座修道院的餐厅墙上的。
沿着餐桌坐着十二个门徒，形成四组，耶稣坐在餐桌的*。他在一种悲伤的姿势中摊开了双手，示意门徒中有人出卖了他。
大多数门徒在激动中一跃而起，而耶稣的形象却是那么的平静。我们可以看到他明晰的轮廓衬托在背景墙的窗子里，通过窗子，我们看见恬静的景色，湛蓝的天空犹如一只光轮环绕在耶稣的头上。
在耶稣右边的一组中，我们看到一个黑暗的面容，他朝后倚着，仿佛从耶稣前往后退缩似的。他的肘部搁在餐桌上，手里抓着一只钱袋。我们知道他就是那个叛徒，犹大.伊斯卡里奥特。
犹大手中的钱袋是他的象征，它使我们想起，他就是为耶稣和其他门徒保管钱财的人，钱袋里装着出卖耶稣得来的三十块银币的赏钱。即使他没有拿着那只钱袋，我们也能通过达.芬奇的绘画方式，辨别出这个罪恶的敌人犹大。
犹大的侧面阴影旁是圣.彼得，我们也可以看见他一头银丝与一副白晰的手，他向年轻的圣.约翰靠去。彼得垂在臀部的右手握着一把刀，仿佛在偶然中，刀尖对着犹大的背后。圣.约翰的头朝彼得垂着。在所有门徒中，他是耶稣最喜爱的一个。约翰象耶稣那样平静，他已经领悟了他主人的话。
耶稣左边是小雅各，他力图去理解他所听到的可怕的话，他两手摊得大大的惊叫了起来。
从小雅各的肩上望去，我们看到了圣托马斯，疑惑不解的托马斯，他怀疑的神色通过他竖起的手指表现出来。
小雅各的另一边，圣.菲利普往耶稣靠去，双手放在胸前似乎在说："你知道我的心，你知道我是永远不会出卖你的。”他的脸由于爱和忠诚而显出苦恼的神情。
围着耶稣的这六个门徒，处于故事的发生的中心。
巴塞洛缪与老雅各的身体向他们倾着，而他们身旁的老安德鲁并没有站起来，但他想听听，于是便举起手似乎要求安静。
右边还剩下最后三个门徒，他们正在讨论有关耶稣说的那句话，他们的手指也指向餐桌的*。
以下为达芬奇的名画,你能说出它们的名字吗?
达芬奇名言:
经验是永远不会错的，犯错误的只会是你的判断，把不是通过实验所产生的结果作为结果。
——列奥纳多.达.芬奇
蒙娜丽莎之迷
长期以来，《蒙娜丽莎》的生活原形是谁？传说纷纭，莫衷一是。
一种传统的说法，就是佛罗伦萨银行家佐贡多的妻子。据达芬奇
之友瓦萨里为达芬奇作传记时写道："达芬奇为佐贡多之妻蒙娜丽莎画
的肖像，用了3年才完成。现在此画为法国国王弗朗索李瓦一世所有，
藏于枫丹白露宫。"但是这个瓦萨里的故事，有多处史实令人生疑。他
描述说："达芬奇开始画这幅肖像时，蒙娜丽莎应该只有24岁"然而卢浮
宫里的《蒙娜丽莎》乃是40岁左右的女性形象。而且看不出拖了3 年之
久的痕迹。有人从油彩的层次断定，它是一气哈成之作。
在西方还有一种说法，即《蒙娜丽莎》的模特儿是意大利佛罗伦萨
一位*的第3个妻子。中国青年出版社的《西方美术史话》就采用了
这一说法。据说，这位贵妇人像一只关在金丝笼里的美丽的小鸟，心中
满怀孤独和哀怨，画家为了唤起她发自内心的微笑，特地请来乐队在一
边为她奏乐。
1986年，美国《艺术与古董》杂志披露了一个更加大胆、惊人的说
法，《蒙娜丽莎》按同一比例合并相叠，以画中眼睛瞳孔彼此一致为准。
结果发现这两幅画的眼睛、发脚线轮廓、双颊和鼻子均一模一样：蒙娜
丽莎那不可言喻的笑容，恰似达芬奇1518年对镜子所作的自画像的形象。
但许多人认为，这一论点不能成立。其一，此画作于1504年，画家
52岁，已是一位老人，根据达芬奇一贯的艺术主张和工作作风，他非常
注重科学，注重写实，他不会开这么大的玩笑，把自己老太龙钟转化为
娇媚动人的*。其二，画像中的人物，无论是面部还是其他部位，包
括身体和手势，都无懈可击，具有宁静之美、柔和之美，显示也女性特
有的气质和风度。很难想象，在没有原型的情况下，能够创造出如此完
美无缺的艺术形象。
佛罗伦萨发现达芬奇与蒙娜丽莎相会的
工 作 室
这个达芬奇在16世纪初进行创作的画室在佛罗伦萨市中心桑蒂西马•安侬兹亚塔修道院里，画室用壁画装饰，专家们认为这些壁画是达芬奇和他的学生们画上去。正是在这个地方，达芬奇可能遇到了激发他创作出名画《蒙娜丽莎》的那个女人，并在这里创作了《圣女和抱孩子的圣安妮》，后者目前保存在意大利国家美术馆里。
这座修道院在过去的100年里一直由军事地理研究所占用，直到最近对修道院的部分设施进行修缮时，专家们才发现了达芬奇的这个工作室。佛罗伦萨保存与恢复委员会*克里斯蒂娜•亚西迪妮表示，发现这个工作室是一个令人激动不已的时刻。她说：“我们需要进行更深入的研究，但发现这些壁画的确鼓舞人心。”
专注于意大利文艺复兴人物的传记作家、艺术家吉奥吉奥•瓦萨里曾在《艺术家们的生活》一书中写道，修道院的男修道士曾带他进入他们的房间，看到了达芬奇当年使用的东西。可是，达芬奇的工作室直到现在才被确认。其中一幅壁画描绘的是一张被群鸟围绕的有翅膀的天使的脸，专家认为这表现的是“天使报喜”的主题，与佛罗伦萨乌菲兹美术馆保存的达芬奇创作的一幅“天使报喜”图使用的是类似的技法。
达芬奇研究专家阿莱桑德罗•维佐西表示，达芬奇工作室的发现可以使学者们更好地理解达芬奇当年的创作情况。发现这个工作室的三名研究人员是玛丽亚•卡奇奥、阿莱桑德罗•梅格里奥和罗伯特•马尼斯卡尔奇，他们还发现了一个从修道院通往这个工作室的隐藏的楼梯和门口，这是早年改建修道院时覆盖起来的。
达芬奇生在托斯卡纳，在佛罗伦萨度过了他早年的职业生涯，又在米兰生活了17年，后于48岁那年返回佛罗伦萨。正是在佛罗伦萨的这座修道院里，达芬奇创作了被认为他在那个时候的杰作之一《圣女和抱孩子的圣安妮》。最近有研究说，达芬奇可能就是在这座修道院里见到了《蒙娜丽莎》的原型，也就是佛罗伦萨丝绸商人弗朗西斯科•吉奥康多的妻子，因为吉奥康多一家在这座修道院有一个小礼拜堂。
达芬奇于1502年离开了修道院，出任塞萨里•波吉亚的军事建筑师和工程师。波吉亚是保罗•亚历山大六世那个臭名昭著的儿子。但10个月后，达芬奇返回佛罗伦萨，创作了《蒙娜丽莎》等一批名画。他在佛罗伦萨呆到1506年，然后回到米兰。
