锦瑟中,诗人由 五十弦 的锦瑟想到了什么,这运用了什么表现手法?
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发布时间:2022-04-29 15:25
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时间:2023-10-15 07:39
比兴
诗人以锦瑟起兴,运用四个典故,抒发了与妻子之间的悲(“沧海”句)、欢(“蓝田”句)、离(“望帝”句)合(“庄生”句)的深厚情义。本诗属于一首晚年回忆之作,虽然有些朦胧,却历来为人传诵。
古瑟有弦五十条。锦瑟,《周礼·乐器图》“雅瑟二十三弦,颂瑟二十五弦;饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦曰锦瑟。”
起联两句,从来的注家也多有误会,以为据此可以判明此篇作时,诗人已“行年五十”,或“年近五十”,故尔云云。其实不然。“无端”,犹言“没来由地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦,这并无“不是”或“过错”;诗人却硬来埋怨它:锦瑟呀,你干什么要有这么多条弦?瑟,到底原有多少条弦,到李商隐时代又实有多少条弦,其实都不必“考证”,诗人不过借以遣词见意而已。据记载,古瑟五十弦,所以玉溪写瑟,常用“五十”之数,如“雨打湘灵五十弦”,“因令五十丝,中道分宫徵”,都可证明,此在诗人原无特殊用意。
“一弦一柱思华年”,关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具弦五十,音节最为繁富可知,其繁音促节,常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说:聆锦瑟之繁弦,思华年之往事;音繁而绪乱,怅惘以难言。所设五十弦,正为“制造气氛”,以见往事之千重,情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗,先宜领会斯旨,正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说:“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)元诗人元好问说:“佳人锦瑟怨华年!”
(《论诗三十首》)华年,正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景,所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说,实在不过是一种迂见罢了。
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比兴
诗人以锦瑟起兴,运用四个典故,抒发了与妻子之间的悲(“沧海”句)、欢(“蓝田”句)、离(“望帝”句)合(“庄生”句)的深厚情义。本诗属于一首晚年回忆之作,虽然有些朦胧,却历来为人传诵。
古瑟有弦五十条。锦瑟,《周礼·乐器图》“雅瑟二十三弦,颂瑟二十五弦;饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦曰锦瑟。”
起联两句,从来的注家也多有误会,以为据此可以判明此篇作时,诗人已“行年五十”,或“年近五十”,故尔云云。其实不然。“无端”,犹言“没来由地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦,这并无“不是”或“过错”;诗人却硬来埋怨它:锦瑟呀,你干什么要有这么多条弦?瑟,到底原有多少条弦,到李商隐时代又实有多少条弦,其实都不必“考证”,诗人不过借以遣词见意而已。据记载,古瑟五十弦,所以玉溪写瑟,常用“五十”之数,如“雨打湘灵五十弦”,“因令五十丝,中道分宫徵”,都可证明,此在诗人原无特殊用意。
“一弦一柱思华年”,关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具弦五十,音节最为繁富可知,其繁音促节,常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说:聆锦瑟之繁弦,思华年之往事;音繁而绪乱,怅惘以难言。所设五十弦,正为“制造气氛”,以见往事之千重,情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗,先宜领会斯旨,正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说:“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)元诗人元好问说:“佳人锦瑟怨华年!”
(《论诗三十首》)华年,正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景,所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说,实在不过是一种迂见罢了。
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时间:2023-10-15 07:39
起兴的手法,虽未点出锦瑟所奏的曲名,但诗人由此而及"华年'',它的情调也就可想而知了.“无端五十弦”喻指华年俏然逝去,含悲伤之情,悲愤之意,皆隐含在“无端”之中.
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时间:2023-10-15 07:40
“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。”这首《锦瑟》,是李商隐的代表作。它以含意的隐晦、意境的朦胧,吸引着历代的诗评家、注家和诗人一次又一次地试图撩开它神秘的面纱。对于这首诗的主旨,也是众说纷纭,有悼亡的、怀念昔日情人的、自伤身世的、咏物的、忧国忧民的……每一种说法都看似有理,却也令人惘然。
刘攽曾指出:“李商隐有《锦瑟》诗,人莫晓其意,或谓是令狐楚家青衣也。”(《中山诗话》)胡应麟也在《诗薮》中说道:“锦瑟是青衣名,见唐人小说,谓义山有感作者。观此诗结句及晓梦、春心、蓝田、珠泪等,大概无题中语,但首句略用锦瑟引起耳。宋人认作咏物,以适、怨、清、和字面附会穿凿,遂令本意懵然。且至‘此情可待成追忆’处,更说不通。学者试尽屏此等议论,只将题面作青衣,诗意作追忆,读之自当踊跃。”再引《唐音癸签》中胡震亨云:“以锦瑟为真瑟者痴。以为令狐楚青衣,以为商隐庄事楚、狎绹,必绹青衣亦痴。商隐情诗,借诗中两字为题者尽多,不独锦瑟。”我是比较赞同这些观点的。
我认为,《锦瑟》这首诗,李商隐是用来怀念昔日的情人的,也就是令狐楚家的一个青衣——锦儿。在令狐楚幕府的漫长十年里,最让李商隐难以忘怀的是令狐楚家的一位歌女,令李商隐一生魂牵梦绕的姑娘锦儿。因为锦儿弹得一手好曲,她擅长弹奏锦瑟,所以大家都喊她“锦瑟”。李商隐第一次见到锦儿是在令狐楚五十大寿的宴会上,那时锦儿为宾客们弹瑟献曲,她的美貌与才艺深深吸引了他,从此对她恋恋不舍,而锦儿也有意于他。如果事情只是这么简单,他们也许可以喜结良缘。但同时公子令狐绹也是爱慕着锦儿的,当李商隐知道了他的心思时,想到自己昔日与他情同手足,又想到令狐楚大人对自己的关爱与厚望,不禁思潮翻滚,有点却步了。而锦儿也是识大体的人,她意识到自己与李商隐都是寄人篱下,害怕与他在一起会激怒令狐绹,从而影响到心上人的前程。李商隐中了进士后不久,他的恩人令狐楚就逝世了,李商隐不愿再依靠令狐绹,便离开他们另寻出路;而锦儿也离开令狐家做道士去了。至此,他们的这段感情就这样了结了。但是,作为一个多情而痴情的诗人,李商隐是不会因此而忘记他的情人的,这一段感情也永远留在了他的心底。这首诗也是用来纪念这段没有结果的感情的。
诗题“锦瑟”,有些学者认为它是无意义的,只是随意截取诗句中的前两个字,也就是所谓的“无题诗”;还有些观点说这是一首咏物诗,所以题目是有意义的,也就是旨在写锦瑟这一事物。对于这两个观点,我都不甚赞同。如上面所述,这是一首怀念昔日情人的爱情诗,而怀念的对象正是锦儿——“锦瑟”,所以,题目“锦瑟”是有意义的,它指代的就是诗人的情人。而李商隐的诗歌中,以抒作对象为题目的并不在少数,如《柳枝五首》是为他曾经的爱慕对象柳枝写的,这在诗的序中就有说明;还有《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》、《月夜重寄华阳姊妹》等,是写给宋华阳等人的。所以,诗人在此以“锦瑟”为题也就很容易理解了。
首联“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”写的是锦瑟这一物体,同时也暗指弹锦瑟之人。李商隐首先被锦儿所吸引的是她的美貌与琴艺,她所弹的锦瑟令李商隐如痴如醉,深陷其中。所以诗人在这里也借锦瑟这一物体来表达对锦儿的思念。“无端”,是没来由、平白无故的意思,诗人触物兴感,本来是由于内心感情的郁积,反而觉得是物之有意逗恨,所以不禁怨之而曰“无端”。“华年”,即美好的年华,指青春。不少观点认为“五十”是无意之数,是诗人随意取的,因为他的其他一些诗作中也有用到“五十”这个数字;也有观点认为这是指诗人当时的年岁,我认为这些观点都不大妥当,因为“五十”这个数字其实是有很大玄机的。李商隐是在令狐楚五十大寿那天认识锦儿的,锦儿所弹奏的乐器是锦瑟,而据史料记载,古代的瑟是有五十弦的,这一件件的巧合联结在一起,使诗人睹物思人,更添伤感之情。锦瑟里的一弦一柱都记载着他与情人的爱情,他们所共同度过的美好的日子。而如今一切都以成往事,只能靠睹物来思人了。
颔联出句用庄子梦蝶的典故,《庄子?齐物论》:“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也,自喻适志与?不知周也。俄而觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与,蝴蝶之梦为周与?” 庄周梦蝶故事本身就充满变幻迷离色彩,诗人在此借指他的这段爱情故事也是变幻迷离的。他与锦儿都是忘了自己与对方的身份而相爱的,当他们清醒过来,突然想到他们之间的身份时,一切犹如梦中的蝴蝶,似真却是幻,只能换来一声声的感叹。
颔联对句用望常化杜鹃的典故。传说周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇,后来禅位退隐,不幸国亡身死,魂化为鸟,暮春啼叫,以至口中流血,其声哀怨凄悲,动人心腑,名为杜鹃。春心,一般指对爱情的向往追求。诗人向往着美好的爱情,希望能与心爱的人儿结成连理,可是事情总是不尽人意的,到最后只能各自分开,他们的愿望并不能得到实现,所以只能如杜鹃般哀鸣。句中的“托”字,即“寄托”之意,乃是全句的句眼,不但写出杜宇之托春心于杜鹃,也写出了诗人之托春恨于悲鸣。又是一个泣血的爱情故事!
颈联上句“沧海月明珠有泪”化用一系列与珠有关的传说典故。古代认为海中蚌蛛的圆缺和月亮的盈亏相应,月满则珠圆,月亏则珠缺,故有“沧海月明”之说。古代又有南海鲛人哭泣时眼泪化为珍珠的传说(见《博物志》),所以这里又把“珠”和“泪”联在一起。月亮从古至今不知寄托了多少文人雅士的相思眼泪,这首算是借月咏怀中经典的一首。诗人想到自己不能与情人在一起,唯有借月亮寄托相思,甚是凄凉。
颈联下句“蓝田日暖玉生烟”,描绘了蓝田山中沉埋的美玉,在暖日晴辉的照映下,升起丝丝缕缕的轻烟。那飘飘渺渺的玉烟,可望而不可触及,真实而又虚幻,只能掩埋在地下,正似诗人的爱情,可望不可及,且一切都已往事如烟,随风飘飘而去,留下的只有想象。
末联 “此情可待成追忆,只是当时已惘然”是对全诗的总括,也是这首诗的主旨所在。“此情”,很显然地是写诗人与锦儿的爱情;“可待”,即岂待、何待之意。这段感情早已逝去,现在剩下的只有一遍一遍地去追忆,去怀想那时的美好时光、美好年华,当时为什么就没有想到这段感情的珍贵,为什么就不好好珍惜、努力争取呢?这种惘然若失、怅惘不已的悲苦之情,又有多少人能理解啊!只能自己在心里默默地追悼了。
《锦瑟》这首诗,是一位痴情的诗人在追忆悲剧性的爱情和年华逝岁时所奏出的一曲人生哀歌。全诗借助诗歌的语言和意象,巧用各种典故,怀念他那迷幻、哀怨而缥缈的爱情,抒发了他在追忆那美好的爱情年华时迷惘、哀伤、落寂、惆怅的心声。
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诗人以锦瑟起兴,运用四个典故,抒发了与妻子之间的悲(“沧海”句)、欢(“蓝田”句)、离(“望帝”句)合(“庄生”句)的深厚情义。本诗属于一首晚年回忆之作,虽然有些朦胧,却历来为人传诵。
古瑟有弦五十条。锦瑟,《周礼·乐器图》“雅瑟二十三弦,颂瑟二十五弦;饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦曰锦瑟。”
起联两句,从来的注家也多有误会,以为据此可以判明此篇作时,诗人已“行年五十”,或“年近五十”,故尔云云。其实不然。“无端”,犹言“没来由地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦,这并无“不是”或“过错”;诗人却硬来埋怨它:锦瑟呀,你干什么要有这么多条弦?瑟,到底原有多少条弦,到李商隐时代又实有多少条弦,其实都不必“考证”,诗人不过借以遣词见意而已。据记载,古瑟五十弦,所以玉溪写瑟,常用“五十”之数,如“雨打湘灵五十弦”,“因令五十丝,中道分宫徵”,都可证明,此在诗人原无特殊用意。
“一弦一柱思华年”,关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具弦五十,音节最为繁富可知,其繁音促节,常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说:聆锦瑟之繁弦,思华年之往事;音繁而绪乱,怅惘以难言。所设五十弦,正为“制造气氛”,以见往事之千重,情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗,先宜领会斯旨,正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说:“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)元诗人元好问说:“佳人锦瑟怨华年!”
(《论诗三十首》)华年,正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景,所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说,实在不过是一种迂见罢了。
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起兴的手法,虽未点出锦瑟所奏的曲名,但诗人由此而及"华年'',它的情调也就可想而知了.“无端五十弦”喻指华年俏然逝去,含悲伤之情,悲愤之意,皆隐含在“无端”之中.
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“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。”这首《锦瑟》,是李商隐的代表作。它以含意的隐晦、意境的朦胧,吸引着历代的诗评家、注家和诗人一次又一次地试图撩开它神秘的面纱。对于这首诗的主旨,也是众说纷纭,有悼亡的、怀念昔日情人的、自伤身世的、咏物的、忧国忧民的……每一种说法都看似有理,却也令人惘然。
刘攽曾指出:“李商隐有《锦瑟》诗,人莫晓其意,或谓是令狐楚家青衣也。”(《中山诗话》)胡应麟也在《诗薮》中说道:“锦瑟是青衣名,见唐人小说,谓义山有感作者。观此诗结句及晓梦、春心、蓝田、珠泪等,大概无题中语,但首句略用锦瑟引起耳。宋人认作咏物,以适、怨、清、和字面附会穿凿,遂令本意懵然。且至‘此情可待成追忆’处,更说不通。学者试尽屏此等议论,只将题面作青衣,诗意作追忆,读之自当踊跃。”再引《唐音癸签》中胡震亨云:“以锦瑟为真瑟者痴。以为令狐楚青衣,以为商隐庄事楚、狎绹,必绹青衣亦痴。商隐情诗,借诗中两字为题者尽多,不独锦瑟。”我是比较赞同这些观点的。
我认为,《锦瑟》这首诗,李商隐是用来怀念昔日的情人的,也就是令狐楚家的一个青衣——锦儿。在令狐楚幕府的漫长十年里,最让李商隐难以忘怀的是令狐楚家的一位歌女,令李商隐一生魂牵梦绕的姑娘锦儿。因为锦儿弹得一手好曲,她擅长弹奏锦瑟,所以大家都喊她“锦瑟”。李商隐第一次见到锦儿是在令狐楚五十大寿的宴会上,那时锦儿为宾客们弹瑟献曲,她的美貌与才艺深深吸引了他,从此对她恋恋不舍,而锦儿也有意于他。如果事情只是这么简单,他们也许可以喜结良缘。但同时公子令狐绹也是爱慕着锦儿的,当李商隐知道了他的心思时,想到自己昔日与他情同手足,又想到令狐楚大人对自己的关爱与厚望,不禁思潮翻滚,有点却步了。而锦儿也是识大体的人,她意识到自己与李商隐都是寄人篱下,害怕与他在一起会激怒令狐绹,从而影响到心上人的前程。李商隐中了进士后不久,他的恩人令狐楚就逝世了,李商隐不愿再依靠令狐绹,便离开他们另寻出路;而锦儿也离开令狐家做道士去了。至此,他们的这段感情就这样了结了。但是,作为一个多情而痴情的诗人,李商隐是不会因此而忘记他的情人的,这一段感情也永远留在了他的心底。这首诗也是用来纪念这段没有结果的感情的。
诗题“锦瑟”,有些学者认为它是无意义的,只是随意截取诗句中的前两个字,也就是所谓的“无题诗”;还有些观点说这是一首咏物诗,所以题目是有意义的,也就是旨在写锦瑟这一事物。对于这两个观点,我都不甚赞同。如上面所述,这是一首怀念昔日情人的爱情诗,而怀念的对象正是锦儿——“锦瑟”,所以,题目“锦瑟”是有意义的,它指代的就是诗人的情人。而李商隐的诗歌中,以抒作对象为题目的并不在少数,如《柳枝五首》是为他曾经的爱慕对象柳枝写的,这在诗的序中就有说明;还有《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》、《月夜重寄华阳姊妹》等,是写给宋华阳等人的。所以,诗人在此以“锦瑟”为题也就很容易理解了。
首联“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”写的是锦瑟这一物体,同时也暗指弹锦瑟之人。李商隐首先被锦儿所吸引的是她的美貌与琴艺,她所弹的锦瑟令李商隐如痴如醉,深陷其中。所以诗人在这里也借锦瑟这一物体来表达对锦儿的思念。“无端”,是没来由、平白无故的意思,诗人触物兴感,本来是由于内心感情的郁积,反而觉得是物之有意逗恨,所以不禁怨之而曰“无端”。“华年”,即美好的年华,指青春。不少观点认为“五十”是无意之数,是诗人随意取的,因为他的其他一些诗作中也有用到“五十”这个数字;也有观点认为这是指诗人当时的年岁,我认为这些观点都不大妥当,因为“五十”这个数字其实是有很大玄机的。李商隐是在令狐楚五十大寿那天认识锦儿的,锦儿所弹奏的乐器是锦瑟,而据史料记载,古代的瑟是有五十弦的,这一件件的巧合联结在一起,使诗人睹物思人,更添伤感之情。锦瑟里的一弦一柱都记载着他与情人的爱情,他们所共同度过的美好的日子。而如今一切都以成往事,只能靠睹物来思人了。
颔联出句用庄子梦蝶的典故,《庄子?齐物论》:“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也,自喻适志与?不知周也。俄而觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与,蝴蝶之梦为周与?” 庄周梦蝶故事本身就充满变幻迷离色彩,诗人在此借指他的这段爱情故事也是变幻迷离的。他与锦儿都是忘了自己与对方的身份而相爱的,当他们清醒过来,突然想到他们之间的身份时,一切犹如梦中的蝴蝶,似真却是幻,只能换来一声声的感叹。
颔联对句用望常化杜鹃的典故。传说周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇,后来禅位退隐,不幸国亡身死,魂化为鸟,暮春啼叫,以至口中流血,其声哀怨凄悲,动人心腑,名为杜鹃。春心,一般指对爱情的向往追求。诗人向往着美好的爱情,希望能与心爱的人儿结成连理,可是事情总是不尽人意的,到最后只能各自分开,他们的愿望并不能得到实现,所以只能如杜鹃般哀鸣。句中的“托”字,即“寄托”之意,乃是全句的句眼,不但写出杜宇之托春心于杜鹃,也写出了诗人之托春恨于悲鸣。又是一个泣血的爱情故事!
颈联上句“沧海月明珠有泪”化用一系列与珠有关的传说典故。古代认为海中蚌蛛的圆缺和月亮的盈亏相应,月满则珠圆,月亏则珠缺,故有“沧海月明”之说。古代又有南海鲛人哭泣时眼泪化为珍珠的传说(见《博物志》),所以这里又把“珠”和“泪”联在一起。月亮从古至今不知寄托了多少文人雅士的相思眼泪,这首算是借月咏怀中经典的一首。诗人想到自己不能与情人在一起,唯有借月亮寄托相思,甚是凄凉。
颈联下句“蓝田日暖玉生烟”,描绘了蓝田山中沉埋的美玉,在暖日晴辉的照映下,升起丝丝缕缕的轻烟。那飘飘渺渺的玉烟,可望而不可触及,真实而又虚幻,只能掩埋在地下,正似诗人的爱情,可望不可及,且一切都已往事如烟,随风飘飘而去,留下的只有想象。
末联 “此情可待成追忆,只是当时已惘然”是对全诗的总括,也是这首诗的主旨所在。“此情”,很显然地是写诗人与锦儿的爱情;“可待”,即岂待、何待之意。这段感情早已逝去,现在剩下的只有一遍一遍地去追忆,去怀想那时的美好时光、美好年华,当时为什么就没有想到这段感情的珍贵,为什么就不好好珍惜、努力争取呢?这种惘然若失、怅惘不已的悲苦之情,又有多少人能理解啊!只能自己在心里默默地追悼了。
《锦瑟》这首诗,是一位痴情的诗人在追忆悲剧性的爱情和年华逝岁时所奏出的一曲人生哀歌。全诗借助诗歌的语言和意象,巧用各种典故,怀念他那迷幻、哀怨而缥缈的爱情,抒发了他在追忆那美好的爱情年华时迷惘、哀伤、落寂、惆怅的心声。
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时间:2023-10-15 07:39
比兴
诗人以锦瑟起兴,运用四个典故,抒发了与妻子之间的悲(“沧海”句)、欢(“蓝田”句)、离(“望帝”句)合(“庄生”句)的深厚情义。本诗属于一首晚年回忆之作,虽然有些朦胧,却历来为人传诵。
古瑟有弦五十条。锦瑟,《周礼·乐器图》“雅瑟二十三弦,颂瑟二十五弦;饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦曰锦瑟。”
起联两句,从来的注家也多有误会,以为据此可以判明此篇作时,诗人已“行年五十”,或“年近五十”,故尔云云。其实不然。“无端”,犹言“没来由地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦,这并无“不是”或“过错”;诗人却硬来埋怨它:锦瑟呀,你干什么要有这么多条弦?瑟,到底原有多少条弦,到李商隐时代又实有多少条弦,其实都不必“考证”,诗人不过借以遣词见意而已。据记载,古瑟五十弦,所以玉溪写瑟,常用“五十”之数,如“雨打湘灵五十弦”,“因令五十丝,中道分宫徵”,都可证明,此在诗人原无特殊用意。
“一弦一柱思华年”,关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具弦五十,音节最为繁富可知,其繁音促节,常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说:聆锦瑟之繁弦,思华年之往事;音繁而绪乱,怅惘以难言。所设五十弦,正为“制造气氛”,以见往事之千重,情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗,先宜领会斯旨,正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说:“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)元诗人元好问说:“佳人锦瑟怨华年!”
(《论诗三十首》)华年,正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景,所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说,实在不过是一种迂见罢了。
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时间:2023-10-15 07:39
起兴的手法,虽未点出锦瑟所奏的曲名,但诗人由此而及"华年'',它的情调也就可想而知了.“无端五十弦”喻指华年俏然逝去,含悲伤之情,悲愤之意,皆隐含在“无端”之中.
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时间:2023-10-15 07:40
“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。”这首《锦瑟》,是李商隐的代表作。它以含意的隐晦、意境的朦胧,吸引着历代的诗评家、注家和诗人一次又一次地试图撩开它神秘的面纱。对于这首诗的主旨,也是众说纷纭,有悼亡的、怀念昔日情人的、自伤身世的、咏物的、忧国忧民的……每一种说法都看似有理,却也令人惘然。
刘攽曾指出:“李商隐有《锦瑟》诗,人莫晓其意,或谓是令狐楚家青衣也。”(《中山诗话》)胡应麟也在《诗薮》中说道:“锦瑟是青衣名,见唐人小说,谓义山有感作者。观此诗结句及晓梦、春心、蓝田、珠泪等,大概无题中语,但首句略用锦瑟引起耳。宋人认作咏物,以适、怨、清、和字面附会穿凿,遂令本意懵然。且至‘此情可待成追忆’处,更说不通。学者试尽屏此等议论,只将题面作青衣,诗意作追忆,读之自当踊跃。”再引《唐音癸签》中胡震亨云:“以锦瑟为真瑟者痴。以为令狐楚青衣,以为商隐庄事楚、狎绹,必绹青衣亦痴。商隐情诗,借诗中两字为题者尽多,不独锦瑟。”我是比较赞同这些观点的。
我认为,《锦瑟》这首诗,李商隐是用来怀念昔日的情人的,也就是令狐楚家的一个青衣——锦儿。在令狐楚幕府的漫长十年里,最让李商隐难以忘怀的是令狐楚家的一位歌女,令李商隐一生魂牵梦绕的姑娘锦儿。因为锦儿弹得一手好曲,她擅长弹奏锦瑟,所以大家都喊她“锦瑟”。李商隐第一次见到锦儿是在令狐楚五十大寿的宴会上,那时锦儿为宾客们弹瑟献曲,她的美貌与才艺深深吸引了他,从此对她恋恋不舍,而锦儿也有意于他。如果事情只是这么简单,他们也许可以喜结良缘。但同时公子令狐绹也是爱慕着锦儿的,当李商隐知道了他的心思时,想到自己昔日与他情同手足,又想到令狐楚大人对自己的关爱与厚望,不禁思潮翻滚,有点却步了。而锦儿也是识大体的人,她意识到自己与李商隐都是寄人篱下,害怕与他在一起会激怒令狐绹,从而影响到心上人的前程。李商隐中了进士后不久,他的恩人令狐楚就逝世了,李商隐不愿再依靠令狐绹,便离开他们另寻出路;而锦儿也离开令狐家做道士去了。至此,他们的这段感情就这样了结了。但是,作为一个多情而痴情的诗人,李商隐是不会因此而忘记他的情人的,这一段感情也永远留在了他的心底。这首诗也是用来纪念这段没有结果的感情的。
诗题“锦瑟”,有些学者认为它是无意义的,只是随意截取诗句中的前两个字,也就是所谓的“无题诗”;还有些观点说这是一首咏物诗,所以题目是有意义的,也就是旨在写锦瑟这一事物。对于这两个观点,我都不甚赞同。如上面所述,这是一首怀念昔日情人的爱情诗,而怀念的对象正是锦儿——“锦瑟”,所以,题目“锦瑟”是有意义的,它指代的就是诗人的情人。而李商隐的诗歌中,以抒作对象为题目的并不在少数,如《柳枝五首》是为他曾经的爱慕对象柳枝写的,这在诗的序中就有说明;还有《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》、《月夜重寄华阳姊妹》等,是写给宋华阳等人的。所以,诗人在此以“锦瑟”为题也就很容易理解了。
首联“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”写的是锦瑟这一物体,同时也暗指弹锦瑟之人。李商隐首先被锦儿所吸引的是她的美貌与琴艺,她所弹的锦瑟令李商隐如痴如醉,深陷其中。所以诗人在这里也借锦瑟这一物体来表达对锦儿的思念。“无端”,是没来由、平白无故的意思,诗人触物兴感,本来是由于内心感情的郁积,反而觉得是物之有意逗恨,所以不禁怨之而曰“无端”。“华年”,即美好的年华,指青春。不少观点认为“五十”是无意之数,是诗人随意取的,因为他的其他一些诗作中也有用到“五十”这个数字;也有观点认为这是指诗人当时的年岁,我认为这些观点都不大妥当,因为“五十”这个数字其实是有很大玄机的。李商隐是在令狐楚五十大寿那天认识锦儿的,锦儿所弹奏的乐器是锦瑟,而据史料记载,古代的瑟是有五十弦的,这一件件的巧合联结在一起,使诗人睹物思人,更添伤感之情。锦瑟里的一弦一柱都记载着他与情人的爱情,他们所共同度过的美好的日子。而如今一切都以成往事,只能靠睹物来思人了。
颔联出句用庄子梦蝶的典故,《庄子?齐物论》:“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也,自喻适志与?不知周也。俄而觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与,蝴蝶之梦为周与?” 庄周梦蝶故事本身就充满变幻迷离色彩,诗人在此借指他的这段爱情故事也是变幻迷离的。他与锦儿都是忘了自己与对方的身份而相爱的,当他们清醒过来,突然想到他们之间的身份时,一切犹如梦中的蝴蝶,似真却是幻,只能换来一声声的感叹。
颔联对句用望常化杜鹃的典故。传说周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇,后来禅位退隐,不幸国亡身死,魂化为鸟,暮春啼叫,以至口中流血,其声哀怨凄悲,动人心腑,名为杜鹃。春心,一般指对爱情的向往追求。诗人向往着美好的爱情,希望能与心爱的人儿结成连理,可是事情总是不尽人意的,到最后只能各自分开,他们的愿望并不能得到实现,所以只能如杜鹃般哀鸣。句中的“托”字,即“寄托”之意,乃是全句的句眼,不但写出杜宇之托春心于杜鹃,也写出了诗人之托春恨于悲鸣。又是一个泣血的爱情故事!
颈联上句“沧海月明珠有泪”化用一系列与珠有关的传说典故。古代认为海中蚌蛛的圆缺和月亮的盈亏相应,月满则珠圆,月亏则珠缺,故有“沧海月明”之说。古代又有南海鲛人哭泣时眼泪化为珍珠的传说(见《博物志》),所以这里又把“珠”和“泪”联在一起。月亮从古至今不知寄托了多少文人雅士的相思眼泪,这首算是借月咏怀中经典的一首。诗人想到自己不能与情人在一起,唯有借月亮寄托相思,甚是凄凉。
颈联下句“蓝田日暖玉生烟”,描绘了蓝田山中沉埋的美玉,在暖日晴辉的照映下,升起丝丝缕缕的轻烟。那飘飘渺渺的玉烟,可望而不可触及,真实而又虚幻,只能掩埋在地下,正似诗人的爱情,可望不可及,且一切都已往事如烟,随风飘飘而去,留下的只有想象。
末联 “此情可待成追忆,只是当时已惘然”是对全诗的总括,也是这首诗的主旨所在。“此情”,很显然地是写诗人与锦儿的爱情;“可待”,即岂待、何待之意。这段感情早已逝去,现在剩下的只有一遍一遍地去追忆,去怀想那时的美好时光、美好年华,当时为什么就没有想到这段感情的珍贵,为什么就不好好珍惜、努力争取呢?这种惘然若失、怅惘不已的悲苦之情,又有多少人能理解啊!只能自己在心里默默地追悼了。
《锦瑟》这首诗,是一位痴情的诗人在追忆悲剧性的爱情和年华逝岁时所奏出的一曲人生哀歌。全诗借助诗歌的语言和意象,巧用各种典故,怀念他那迷幻、哀怨而缥缈的爱情,抒发了他在追忆那美好的爱情年华时迷惘、哀伤、落寂、惆怅的心声。
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时间:2023-10-15 07:39
起兴的手法,虽未点出锦瑟所奏的曲名,但诗人由此而及"华年'',它的情调也就可想而知了.“无端五十弦”喻指华年俏然逝去,含悲伤之情,悲愤之意,皆隐含在“无端”之中.
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时间:2023-10-15 07:40
“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。”这首《锦瑟》,是李商隐的代表作。它以含意的隐晦、意境的朦胧,吸引着历代的诗评家、注家和诗人一次又一次地试图撩开它神秘的面纱。对于这首诗的主旨,也是众说纷纭,有悼亡的、怀念昔日情人的、自伤身世的、咏物的、忧国忧民的……每一种说法都看似有理,却也令人惘然。
刘攽曾指出:“李商隐有《锦瑟》诗,人莫晓其意,或谓是令狐楚家青衣也。”(《中山诗话》)胡应麟也在《诗薮》中说道:“锦瑟是青衣名,见唐人小说,谓义山有感作者。观此诗结句及晓梦、春心、蓝田、珠泪等,大概无题中语,但首句略用锦瑟引起耳。宋人认作咏物,以适、怨、清、和字面附会穿凿,遂令本意懵然。且至‘此情可待成追忆’处,更说不通。学者试尽屏此等议论,只将题面作青衣,诗意作追忆,读之自当踊跃。”再引《唐音癸签》中胡震亨云:“以锦瑟为真瑟者痴。以为令狐楚青衣,以为商隐庄事楚、狎绹,必绹青衣亦痴。商隐情诗,借诗中两字为题者尽多,不独锦瑟。”我是比较赞同这些观点的。
我认为,《锦瑟》这首诗,李商隐是用来怀念昔日的情人的,也就是令狐楚家的一个青衣——锦儿。在令狐楚幕府的漫长十年里,最让李商隐难以忘怀的是令狐楚家的一位歌女,令李商隐一生魂牵梦绕的姑娘锦儿。因为锦儿弹得一手好曲,她擅长弹奏锦瑟,所以大家都喊她“锦瑟”。李商隐第一次见到锦儿是在令狐楚五十大寿的宴会上,那时锦儿为宾客们弹瑟献曲,她的美貌与才艺深深吸引了他,从此对她恋恋不舍,而锦儿也有意于他。如果事情只是这么简单,他们也许可以喜结良缘。但同时公子令狐绹也是爱慕着锦儿的,当李商隐知道了他的心思时,想到自己昔日与他情同手足,又想到令狐楚大人对自己的关爱与厚望,不禁思潮翻滚,有点却步了。而锦儿也是识大体的人,她意识到自己与李商隐都是寄人篱下,害怕与他在一起会激怒令狐绹,从而影响到心上人的前程。李商隐中了进士后不久,他的恩人令狐楚就逝世了,李商隐不愿再依靠令狐绹,便离开他们另寻出路;而锦儿也离开令狐家做道士去了。至此,他们的这段感情就这样了结了。但是,作为一个多情而痴情的诗人,李商隐是不会因此而忘记他的情人的,这一段感情也永远留在了他的心底。这首诗也是用来纪念这段没有结果的感情的。
诗题“锦瑟”,有些学者认为它是无意义的,只是随意截取诗句中的前两个字,也就是所谓的“无题诗”;还有些观点说这是一首咏物诗,所以题目是有意义的,也就是旨在写锦瑟这一事物。对于这两个观点,我都不甚赞同。如上面所述,这是一首怀念昔日情人的爱情诗,而怀念的对象正是锦儿——“锦瑟”,所以,题目“锦瑟”是有意义的,它指代的就是诗人的情人。而李商隐的诗歌中,以抒作对象为题目的并不在少数,如《柳枝五首》是为他曾经的爱慕对象柳枝写的,这在诗的序中就有说明;还有《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》、《月夜重寄华阳姊妹》等,是写给宋华阳等人的。所以,诗人在此以“锦瑟”为题也就很容易理解了。
首联“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”写的是锦瑟这一物体,同时也暗指弹锦瑟之人。李商隐首先被锦儿所吸引的是她的美貌与琴艺,她所弹的锦瑟令李商隐如痴如醉,深陷其中。所以诗人在这里也借锦瑟这一物体来表达对锦儿的思念。“无端”,是没来由、平白无故的意思,诗人触物兴感,本来是由于内心感情的郁积,反而觉得是物之有意逗恨,所以不禁怨之而曰“无端”。“华年”,即美好的年华,指青春。不少观点认为“五十”是无意之数,是诗人随意取的,因为他的其他一些诗作中也有用到“五十”这个数字;也有观点认为这是指诗人当时的年岁,我认为这些观点都不大妥当,因为“五十”这个数字其实是有很大玄机的。李商隐是在令狐楚五十大寿那天认识锦儿的,锦儿所弹奏的乐器是锦瑟,而据史料记载,古代的瑟是有五十弦的,这一件件的巧合联结在一起,使诗人睹物思人,更添伤感之情。锦瑟里的一弦一柱都记载着他与情人的爱情,他们所共同度过的美好的日子。而如今一切都以成往事,只能靠睹物来思人了。
颔联出句用庄子梦蝶的典故,《庄子?齐物论》:“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也,自喻适志与?不知周也。俄而觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与,蝴蝶之梦为周与?” 庄周梦蝶故事本身就充满变幻迷离色彩,诗人在此借指他的这段爱情故事也是变幻迷离的。他与锦儿都是忘了自己与对方的身份而相爱的,当他们清醒过来,突然想到他们之间的身份时,一切犹如梦中的蝴蝶,似真却是幻,只能换来一声声的感叹。
颔联对句用望常化杜鹃的典故。传说周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇,后来禅位退隐,不幸国亡身死,魂化为鸟,暮春啼叫,以至口中流血,其声哀怨凄悲,动人心腑,名为杜鹃。春心,一般指对爱情的向往追求。诗人向往着美好的爱情,希望能与心爱的人儿结成连理,可是事情总是不尽人意的,到最后只能各自分开,他们的愿望并不能得到实现,所以只能如杜鹃般哀鸣。句中的“托”字,即“寄托”之意,乃是全句的句眼,不但写出杜宇之托春心于杜鹃,也写出了诗人之托春恨于悲鸣。又是一个泣血的爱情故事!
颈联上句“沧海月明珠有泪”化用一系列与珠有关的传说典故。古代认为海中蚌蛛的圆缺和月亮的盈亏相应,月满则珠圆,月亏则珠缺,故有“沧海月明”之说。古代又有南海鲛人哭泣时眼泪化为珍珠的传说(见《博物志》),所以这里又把“珠”和“泪”联在一起。月亮从古至今不知寄托了多少文人雅士的相思眼泪,这首算是借月咏怀中经典的一首。诗人想到自己不能与情人在一起,唯有借月亮寄托相思,甚是凄凉。
颈联下句“蓝田日暖玉生烟”,描绘了蓝田山中沉埋的美玉,在暖日晴辉的照映下,升起丝丝缕缕的轻烟。那飘飘渺渺的玉烟,可望而不可触及,真实而又虚幻,只能掩埋在地下,正似诗人的爱情,可望不可及,且一切都已往事如烟,随风飘飘而去,留下的只有想象。
末联 “此情可待成追忆,只是当时已惘然”是对全诗的总括,也是这首诗的主旨所在。“此情”,很显然地是写诗人与锦儿的爱情;“可待”,即岂待、何待之意。这段感情早已逝去,现在剩下的只有一遍一遍地去追忆,去怀想那时的美好时光、美好年华,当时为什么就没有想到这段感情的珍贵,为什么就不好好珍惜、努力争取呢?这种惘然若失、怅惘不已的悲苦之情,又有多少人能理解啊!只能自己在心里默默地追悼了。
《锦瑟》这首诗,是一位痴情的诗人在追忆悲剧性的爱情和年华逝岁时所奏出的一曲人生哀歌。全诗借助诗歌的语言和意象,巧用各种典故,怀念他那迷幻、哀怨而缥缈的爱情,抒发了他在追忆那美好的爱情年华时迷惘、哀伤、落寂、惆怅的心声。
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时间:2023-10-15 07:39
比兴
诗人以锦瑟起兴,运用四个典故,抒发了与妻子之间的悲(“沧海”句)、欢(“蓝田”句)、离(“望帝”句)合(“庄生”句)的深厚情义。本诗属于一首晚年回忆之作,虽然有些朦胧,却历来为人传诵。
古瑟有弦五十条。锦瑟,《周礼·乐器图》“雅瑟二十三弦,颂瑟二十五弦;饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦曰锦瑟。”
起联两句,从来的注家也多有误会,以为据此可以判明此篇作时,诗人已“行年五十”,或“年近五十”,故尔云云。其实不然。“无端”,犹言“没来由地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦,这并无“不是”或“过错”;诗人却硬来埋怨它:锦瑟呀,你干什么要有这么多条弦?瑟,到底原有多少条弦,到李商隐时代又实有多少条弦,其实都不必“考证”,诗人不过借以遣词见意而已。据记载,古瑟五十弦,所以玉溪写瑟,常用“五十”之数,如“雨打湘灵五十弦”,“因令五十丝,中道分宫徵”,都可证明,此在诗人原无特殊用意。
“一弦一柱思华年”,关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具弦五十,音节最为繁富可知,其繁音促节,常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说:聆锦瑟之繁弦,思华年之往事;音繁而绪乱,怅惘以难言。所设五十弦,正为“制造气氛”,以见往事之千重,情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗,先宜领会斯旨,正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说:“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)元诗人元好问说:“佳人锦瑟怨华年!”
(《论诗三十首》)华年,正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景,所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说,实在不过是一种迂见罢了。
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起兴的手法,虽未点出锦瑟所奏的曲名,但诗人由此而及"华年'',它的情调也就可想而知了.“无端五十弦”喻指华年俏然逝去,含悲伤之情,悲愤之意,皆隐含在“无端”之中.
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时间:2023-10-15 07:40
“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。”这首《锦瑟》,是李商隐的代表作。它以含意的隐晦、意境的朦胧,吸引着历代的诗评家、注家和诗人一次又一次地试图撩开它神秘的面纱。对于这首诗的主旨,也是众说纷纭,有悼亡的、怀念昔日情人的、自伤身世的、咏物的、忧国忧民的……每一种说法都看似有理,却也令人惘然。
刘攽曾指出:“李商隐有《锦瑟》诗,人莫晓其意,或谓是令狐楚家青衣也。”(《中山诗话》)胡应麟也在《诗薮》中说道:“锦瑟是青衣名,见唐人小说,谓义山有感作者。观此诗结句及晓梦、春心、蓝田、珠泪等,大概无题中语,但首句略用锦瑟引起耳。宋人认作咏物,以适、怨、清、和字面附会穿凿,遂令本意懵然。且至‘此情可待成追忆’处,更说不通。学者试尽屏此等议论,只将题面作青衣,诗意作追忆,读之自当踊跃。”再引《唐音癸签》中胡震亨云:“以锦瑟为真瑟者痴。以为令狐楚青衣,以为商隐庄事楚、狎绹,必绹青衣亦痴。商隐情诗,借诗中两字为题者尽多,不独锦瑟。”我是比较赞同这些观点的。
我认为,《锦瑟》这首诗,李商隐是用来怀念昔日的情人的,也就是令狐楚家的一个青衣——锦儿。在令狐楚幕府的漫长十年里,最让李商隐难以忘怀的是令狐楚家的一位歌女,令李商隐一生魂牵梦绕的姑娘锦儿。因为锦儿弹得一手好曲,她擅长弹奏锦瑟,所以大家都喊她“锦瑟”。李商隐第一次见到锦儿是在令狐楚五十大寿的宴会上,那时锦儿为宾客们弹瑟献曲,她的美貌与才艺深深吸引了他,从此对她恋恋不舍,而锦儿也有意于他。如果事情只是这么简单,他们也许可以喜结良缘。但同时公子令狐绹也是爱慕着锦儿的,当李商隐知道了他的心思时,想到自己昔日与他情同手足,又想到令狐楚大人对自己的关爱与厚望,不禁思潮翻滚,有点却步了。而锦儿也是识大体的人,她意识到自己与李商隐都是寄人篱下,害怕与他在一起会激怒令狐绹,从而影响到心上人的前程。李商隐中了进士后不久,他的恩人令狐楚就逝世了,李商隐不愿再依靠令狐绹,便离开他们另寻出路;而锦儿也离开令狐家做道士去了。至此,他们的这段感情就这样了结了。但是,作为一个多情而痴情的诗人,李商隐是不会因此而忘记他的情人的,这一段感情也永远留在了他的心底。这首诗也是用来纪念这段没有结果的感情的。
诗题“锦瑟”,有些学者认为它是无意义的,只是随意截取诗句中的前两个字,也就是所谓的“无题诗”;还有些观点说这是一首咏物诗,所以题目是有意义的,也就是旨在写锦瑟这一事物。对于这两个观点,我都不甚赞同。如上面所述,这是一首怀念昔日情人的爱情诗,而怀念的对象正是锦儿——“锦瑟”,所以,题目“锦瑟”是有意义的,它指代的就是诗人的情人。而李商隐的诗歌中,以抒作对象为题目的并不在少数,如《柳枝五首》是为他曾经的爱慕对象柳枝写的,这在诗的序中就有说明;还有《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》、《月夜重寄华阳姊妹》等,是写给宋华阳等人的。所以,诗人在此以“锦瑟”为题也就很容易理解了。
首联“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”写的是锦瑟这一物体,同时也暗指弹锦瑟之人。李商隐首先被锦儿所吸引的是她的美貌与琴艺,她所弹的锦瑟令李商隐如痴如醉,深陷其中。所以诗人在这里也借锦瑟这一物体来表达对锦儿的思念。“无端”,是没来由、平白无故的意思,诗人触物兴感,本来是由于内心感情的郁积,反而觉得是物之有意逗恨,所以不禁怨之而曰“无端”。“华年”,即美好的年华,指青春。不少观点认为“五十”是无意之数,是诗人随意取的,因为他的其他一些诗作中也有用到“五十”这个数字;也有观点认为这是指诗人当时的年岁,我认为这些观点都不大妥当,因为“五十”这个数字其实是有很大玄机的。李商隐是在令狐楚五十大寿那天认识锦儿的,锦儿所弹奏的乐器是锦瑟,而据史料记载,古代的瑟是有五十弦的,这一件件的巧合联结在一起,使诗人睹物思人,更添伤感之情。锦瑟里的一弦一柱都记载着他与情人的爱情,他们所共同度过的美好的日子。而如今一切都以成往事,只能靠睹物来思人了。
颔联出句用庄子梦蝶的典故,《庄子?齐物论》:“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也,自喻适志与?不知周也。俄而觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与,蝴蝶之梦为周与?” 庄周梦蝶故事本身就充满变幻迷离色彩,诗人在此借指他的这段爱情故事也是变幻迷离的。他与锦儿都是忘了自己与对方的身份而相爱的,当他们清醒过来,突然想到他们之间的身份时,一切犹如梦中的蝴蝶,似真却是幻,只能换来一声声的感叹。
颔联对句用望常化杜鹃的典故。传说周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇,后来禅位退隐,不幸国亡身死,魂化为鸟,暮春啼叫,以至口中流血,其声哀怨凄悲,动人心腑,名为杜鹃。春心,一般指对爱情的向往追求。诗人向往着美好的爱情,希望能与心爱的人儿结成连理,可是事情总是不尽人意的,到最后只能各自分开,他们的愿望并不能得到实现,所以只能如杜鹃般哀鸣。句中的“托”字,即“寄托”之意,乃是全句的句眼,不但写出杜宇之托春心于杜鹃,也写出了诗人之托春恨于悲鸣。又是一个泣血的爱情故事!
颈联上句“沧海月明珠有泪”化用一系列与珠有关的传说典故。古代认为海中蚌蛛的圆缺和月亮的盈亏相应,月满则珠圆,月亏则珠缺,故有“沧海月明”之说。古代又有南海鲛人哭泣时眼泪化为珍珠的传说(见《博物志》),所以这里又把“珠”和“泪”联在一起。月亮从古至今不知寄托了多少文人雅士的相思眼泪,这首算是借月咏怀中经典的一首。诗人想到自己不能与情人在一起,唯有借月亮寄托相思,甚是凄凉。
颈联下句“蓝田日暖玉生烟”,描绘了蓝田山中沉埋的美玉,在暖日晴辉的照映下,升起丝丝缕缕的轻烟。那飘飘渺渺的玉烟,可望而不可触及,真实而又虚幻,只能掩埋在地下,正似诗人的爱情,可望不可及,且一切都已往事如烟,随风飘飘而去,留下的只有想象。
末联 “此情可待成追忆,只是当时已惘然”是对全诗的总括,也是这首诗的主旨所在。“此情”,很显然地是写诗人与锦儿的爱情;“可待”,即岂待、何待之意。这段感情早已逝去,现在剩下的只有一遍一遍地去追忆,去怀想那时的美好时光、美好年华,当时为什么就没有想到这段感情的珍贵,为什么就不好好珍惜、努力争取呢?这种惘然若失、怅惘不已的悲苦之情,又有多少人能理解啊!只能自己在心里默默地追悼了。
《锦瑟》这首诗,是一位痴情的诗人在追忆悲剧性的爱情和年华逝岁时所奏出的一曲人生哀歌。全诗借助诗歌的语言和意象,巧用各种典故,怀念他那迷幻、哀怨而缥缈的爱情,抒发了他在追忆那美好的爱情年华时迷惘、哀伤、落寂、惆怅的心声。
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诗人以锦瑟起兴,运用四个典故,抒发了与妻子之间的悲(“沧海”句)、欢(“蓝田”句)、离(“望帝”句)合(“庄生”句)的深厚情义。本诗属于一首晚年回忆之作,虽然有些朦胧,却历来为人传诵。
古瑟有弦五十条。锦瑟,《周礼·乐器图》“雅瑟二十三弦,颂瑟二十五弦;饰以宝玉者曰宝瑟,绘文如锦曰锦瑟。”
起联两句,从来的注家也多有误会,以为据此可以判明此篇作时,诗人已“行年五十”,或“年近五十”,故尔云云。其实不然。“无端”,犹言“没来由地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦,这并无“不是”或“过错”;诗人却硬来埋怨它:锦瑟呀,你干什么要有这么多条弦?瑟,到底原有多少条弦,到李商隐时代又实有多少条弦,其实都不必“考证”,诗人不过借以遣词见意而已。据记载,古瑟五十弦,所以玉溪写瑟,常用“五十”之数,如“雨打湘灵五十弦”,“因令五十丝,中道分宫徵”,都可证明,此在诗人原无特殊用意。
“一弦一柱思华年”,关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具弦五十,音节最为繁富可知,其繁音促节,常令听者难以为怀。诗人绝没有让人去死抠“数字”的意思。他是说:聆锦瑟之繁弦,思华年之往事;音繁而绪乱,怅惘以难言。所设五十弦,正为“制造气氛”,以见往事之千重,情肠之九曲。要想欣赏玉溪此诗,先宜领会斯旨,正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸说:“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)元诗人元好问说:“佳人锦瑟怨华年!”
(《论诗三十首》)华年,正今语所谓美丽的青春。玉溪此诗最要紧的“主眼”端在华年盛景,所以“行年五十”这才追忆“四十九年”之说,实在不过是一种迂见罢了。
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起兴的手法,虽未点出锦瑟所奏的曲名,但诗人由此而及"华年'',它的情调也就可想而知了.“无端五十弦”喻指华年俏然逝去,含悲伤之情,悲愤之意,皆隐含在“无端”之中.
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时间:2023-10-15 07:40
“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。”这首《锦瑟》,是李商隐的代表作。它以含意的隐晦、意境的朦胧,吸引着历代的诗评家、注家和诗人一次又一次地试图撩开它神秘的面纱。对于这首诗的主旨,也是众说纷纭,有悼亡的、怀念昔日情人的、自伤身世的、咏物的、忧国忧民的……每一种说法都看似有理,却也令人惘然。
刘攽曾指出:“李商隐有《锦瑟》诗,人莫晓其意,或谓是令狐楚家青衣也。”(《中山诗话》)胡应麟也在《诗薮》中说道:“锦瑟是青衣名,见唐人小说,谓义山有感作者。观此诗结句及晓梦、春心、蓝田、珠泪等,大概无题中语,但首句略用锦瑟引起耳。宋人认作咏物,以适、怨、清、和字面附会穿凿,遂令本意懵然。且至‘此情可待成追忆’处,更说不通。学者试尽屏此等议论,只将题面作青衣,诗意作追忆,读之自当踊跃。”再引《唐音癸签》中胡震亨云:“以锦瑟为真瑟者痴。以为令狐楚青衣,以为商隐庄事楚、狎绹,必绹青衣亦痴。商隐情诗,借诗中两字为题者尽多,不独锦瑟。”我是比较赞同这些观点的。
我认为,《锦瑟》这首诗,李商隐是用来怀念昔日的情人的,也就是令狐楚家的一个青衣——锦儿。在令狐楚幕府的漫长十年里,最让李商隐难以忘怀的是令狐楚家的一位歌女,令李商隐一生魂牵梦绕的姑娘锦儿。因为锦儿弹得一手好曲,她擅长弹奏锦瑟,所以大家都喊她“锦瑟”。李商隐第一次见到锦儿是在令狐楚五十大寿的宴会上,那时锦儿为宾客们弹瑟献曲,她的美貌与才艺深深吸引了他,从此对她恋恋不舍,而锦儿也有意于他。如果事情只是这么简单,他们也许可以喜结良缘。但同时公子令狐绹也是爱慕着锦儿的,当李商隐知道了他的心思时,想到自己昔日与他情同手足,又想到令狐楚大人对自己的关爱与厚望,不禁思潮翻滚,有点却步了。而锦儿也是识大体的人,她意识到自己与李商隐都是寄人篱下,害怕与他在一起会激怒令狐绹,从而影响到心上人的前程。李商隐中了进士后不久,他的恩人令狐楚就逝世了,李商隐不愿再依靠令狐绹,便离开他们另寻出路;而锦儿也离开令狐家做道士去了。至此,他们的这段感情就这样了结了。但是,作为一个多情而痴情的诗人,李商隐是不会因此而忘记他的情人的,这一段感情也永远留在了他的心底。这首诗也是用来纪念这段没有结果的感情的。
诗题“锦瑟”,有些学者认为它是无意义的,只是随意截取诗句中的前两个字,也就是所谓的“无题诗”;还有些观点说这是一首咏物诗,所以题目是有意义的,也就是旨在写锦瑟这一事物。对于这两个观点,我都不甚赞同。如上面所述,这是一首怀念昔日情人的爱情诗,而怀念的对象正是锦儿——“锦瑟”,所以,题目“锦瑟”是有意义的,它指代的就是诗人的情人。而李商隐的诗歌中,以抒作对象为题目的并不在少数,如《柳枝五首》是为他曾经的爱慕对象柳枝写的,这在诗的序中就有说明;还有《赠华阳宋真人兼寄清都刘先生》、《月夜重寄华阳姊妹》等,是写给宋华阳等人的。所以,诗人在此以“锦瑟”为题也就很容易理解了。
首联“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年”写的是锦瑟这一物体,同时也暗指弹锦瑟之人。李商隐首先被锦儿所吸引的是她的美貌与琴艺,她所弹的锦瑟令李商隐如痴如醉,深陷其中。所以诗人在这里也借锦瑟这一物体来表达对锦儿的思念。“无端”,是没来由、平白无故的意思,诗人触物兴感,本来是由于内心感情的郁积,反而觉得是物之有意逗恨,所以不禁怨之而曰“无端”。“华年”,即美好的年华,指青春。不少观点认为“五十”是无意之数,是诗人随意取的,因为他的其他一些诗作中也有用到“五十”这个数字;也有观点认为这是指诗人当时的年岁,我认为这些观点都不大妥当,因为“五十”这个数字其实是有很大玄机的。李商隐是在令狐楚五十大寿那天认识锦儿的,锦儿所弹奏的乐器是锦瑟,而据史料记载,古代的瑟是有五十弦的,这一件件的巧合联结在一起,使诗人睹物思人,更添伤感之情。锦瑟里的一弦一柱都记载着他与情人的爱情,他们所共同度过的美好的日子。而如今一切都以成往事,只能靠睹物来思人了。
颔联出句用庄子梦蝶的典故,《庄子?齐物论》:“昔者庄周梦为蝴蝶,栩栩然蝴蝶也,自喻适志与?不知周也。俄而觉,则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与,蝴蝶之梦为周与?” 庄周梦蝶故事本身就充满变幻迷离色彩,诗人在此借指他的这段爱情故事也是变幻迷离的。他与锦儿都是忘了自己与对方的身份而相爱的,当他们清醒过来,突然想到他们之间的身份时,一切犹如梦中的蝴蝶,似真却是幻,只能换来一声声的感叹。
颔联对句用望常化杜鹃的典故。传说周朝末年蜀地的君主,名叫杜宇,后来禅位退隐,不幸国亡身死,魂化为鸟,暮春啼叫,以至口中流血,其声哀怨凄悲,动人心腑,名为杜鹃。春心,一般指对爱情的向往追求。诗人向往着美好的爱情,希望能与心爱的人儿结成连理,可是事情总是不尽人意的,到最后只能各自分开,他们的愿望并不能得到实现,所以只能如杜鹃般哀鸣。句中的“托”字,即“寄托”之意,乃是全句的句眼,不但写出杜宇之托春心于杜鹃,也写出了诗人之托春恨于悲鸣。又是一个泣血的爱情故事!
颈联上句“沧海月明珠有泪”化用一系列与珠有关的传说典故。古代认为海中蚌蛛的圆缺和月亮的盈亏相应,月满则珠圆,月亏则珠缺,故有“沧海月明”之说。古代又有南海鲛人哭泣时眼泪化为珍珠的传说(见《博物志》),所以这里又把“珠”和“泪”联在一起。月亮从古至今不知寄托了多少文人雅士的相思眼泪,这首算是借月咏怀中经典的一首。诗人想到自己不能与情人在一起,唯有借月亮寄托相思,甚是凄凉。
颈联下句“蓝田日暖玉生烟”,描绘了蓝田山中沉埋的美玉,在暖日晴辉的照映下,升起丝丝缕缕的轻烟。那飘飘渺渺的玉烟,可望而不可触及,真实而又虚幻,只能掩埋在地下,正似诗人的爱情,可望不可及,且一切都已往事如烟,随风飘飘而去,留下的只有想象。
末联 “此情可待成追忆,只是当时已惘然”是对全诗的总括,也是这首诗的主旨所在。“此情”,很显然地是写诗人与锦儿的爱情;“可待”,即岂待、何待之意。这段感情早已逝去,现在剩下的只有一遍一遍地去追忆,去怀想那时的美好时光、美好年华,当时为什么就没有想到这段感情的珍贵,为什么就不好好珍惜、努力争取呢?这种惘然若失、怅惘不已的悲苦之情,又有多少人能理解啊!只能自己在心里默默地追悼了。
《锦瑟》这首诗,是一位痴情的诗人在追忆悲剧性的爱情和年华逝岁时所奏出的一曲人生哀歌。全诗借助诗歌的语言和意象,巧用各种典故,怀念他那迷幻、哀怨而缥缈的爱情,抒发了他在追忆那美好的爱情年华时迷惘、哀伤、落寂、惆怅的心声。