陈志远的人物评价
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发布时间：2022-05-14 19:09
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时间：2023-10-25 08:26
自“民歌运动”以来，陈志远在编曲上的探索对流行音乐编曲被受到重视作出了巨大贡献。他的创作成果颇丰，在民歌、流行音乐和电影及电视配乐上都有突出表现，其创作风格也影响了后来的屠颖、涂惠源等音乐人。
开创
欧美编曲元素引入国语歌
由于历史的原因，中国台湾地区长期受着日本、美国文化的浸染。如果说李双泽制造的“可口可乐事件”形式上的意义远大于实质上的突破，那么是陈志远等音乐人真正扛起了复兴中文流行音乐的大旗，一往无前地探索着。
1975年，中文流行音乐史上划时代的概念专辑《中国现代民歌集》成为整个中文流行歌曲蜕变的发端，因为它的引导，许多人投身进入“民歌”行列。在这张伟大的专辑中，我们第一次发现了陈志远的名字。他参与了整张唱片的编曲，亦是借由这张唱片成了日后蓬勃汹涌的校园民歌运动的导火索。在经历了一系列金韵民歌的编曲工作后，1980年李建复《龙的传人》腾空出世，让人们热血沸腾的同时，更深深记住了编曲磅礴的气势，这算得上陈志远早年音乐生涯最重要的编配作品。
陈志远早年的音乐硕果，影响了不少如今的音乐从业中坚力量。曾经担任恨情歌乐队鼓手的李盛佑坦言：“我小时候练鼓，大多都是听他的音乐。他的音乐可以算是西洋流行音乐转入国语流行音乐的开端。当时在台湾地区很多音乐元素很零碎，大多是在日本演歌的形态下生存。而陈志远和其他一些音乐大师很大胆地将欧美摇滚乐的编曲元素放进国语流行歌曲中，形成了很大的转型，一直影响到现在，让音乐更有生命力。也许我们现在回头去看当然不觉得难，但在当时是非常让人兴奋的。”
传奇
他的经典就是飞碟的经典
在编曲技术日臻突破和纯熟后，陈志远又在创作的道路上给了我们更大的惊喜。经查考，他第一首公开发表的创作是1983年为当年风头正夯的陈彼得谱写的作品《嫦娥》。第二年，蔡琴那张名垂青史的《此情可待》专辑，陈志远贡献了最重要主打曲《最后一夜》。此曲当年获第21届金马奖最佳电影插曲的殊荣，陈志远可谓居功至伟。
不过，他的音乐传奇才刚刚开始。上世纪80年代中期，陈志远连续为当红歌手做嫁衣，黄莺莺《日安，我的爱》、叶欢《放我的真心在你的手心》、苏芮《跟着感觉走》等一大批至今仍脍炙人口的中文经典，均出自陈志远笔下。
如果说李宗盛代表着滚石精神，那么飞碟出品则深深烙上了陈志远的印记。七匹狼、小虎队、伊能静、王杰、姜育恒等众多偶像大行其道，陈志远成为这些人幕后的成功推手。与此同时，陈志远并没有放弃在编曲上的探索，比如他大胆采用当时尚未有人尝试的MIDI技术，完全由电脑合成制作完成，并在这个基础上，去挖掘MIDI编曲特性中的一些特殊运用。使得MIDI设备在他手上，成为了一种新的辅助工具和音色拓展工具。齐秦的那首《独行》就是最好的佐证。
在飞碟唱片任职阶段，陈志远个人的作品产量也进入了一个巅峰状态。除了1988年张雨生的《天天想你》、1990年林忆莲的《爱上一个不回家的人》之外，1994年欧阳菲菲《感恩的心》、钟镇涛、章小蕙《我的世界只有你最懂》等大热的流行作品均出自其手。从他当时凡“飞碟唱片”歌手专辑必捎上他名字的程度来看，这个时代没有任何一个音乐人能够达到他的工作量，不仅是数量，在质量上同样无法比肩。台湾音乐圈流传过一个段子，陈志远能在赶路的出租车上完成下一首歌的编曲。
作为业界好友，制作人许常德回忆到：“当年陈老师在流行乐坛已是个传奇，他的成名曲几乎就是飞碟唱片所有的成名曲，而且没有一个编曲者像他这么‘金牌’，我们这行对他的描述，无外乎是怪人、天才、超级大牌、极低调、小孩子……还好我有幸亲自验证，见了面的他，其实是个皮肤白皙光亮（或许是在录音室呆太久了），要么不说话偶尔像苍蝇眼一样转过来盯你一下，要么就不让你讲话，就听他讲不停。他讲什么呢？讲科技、讲他买的新产品，我第一次听到3D动画这个发明，就是他告诉我的。二十年前，他就买了昂贵的机器学做动画了！”
为人
坐在他身边很容易“结冰”
在快餐文化盛行的唱片业界，陈志远的作曲、编曲令台湾地区华语歌坛不仅有商业上的瑰丽绚烂，同时闪耀着人文主义光辉。2003年张清芳的《时间的滋味》获得当年金曲奖最佳编曲奖，他的名字再度被我们牢记。
然而，生活中的陈志远就像其对待音乐的态度一样低调又谦逊。媒体上很少见到其身影，就算在网上也很难找到他的照片。2002年张清芳的致敬专辑《双陈故事》封面，他也不愿意以正面示人；陈志远获得第19届金曲奖特别贡献奖，他却让妻儿上台代为领奖。不爱上台，更不爱领奖，陈志远说自己不擅交际、不太会说话，容易把场子搞坏。
远看陈志远，他像个冷淡的陌生人，不会主动打招呼。张小燕回忆说：“坐在他身边很容易‘结冰’。”但熟悉他的人又说，他有趣、浪漫、滔滔不绝，只要是对的话题、对的酒精浓度、对的磁场，他绝对是个“唠叨”的人。那天当晚，他就开心地一身便服出现在丰华唱片的金曲庆功宴上，“有好酒的地方我怎能不来参加，哈哈。”
他的六十大寿，太太深知他个性低调，于是瞒着他偷偷邀请张小燕、张惠妹、欧阳菲菲、张清芳、苏芮、曾宝仪等人齐聚一堂，把他骗到餐厅后庆生。事后表示老公当时看到这些合作过的歌手，搁下手边工作为他庆生，开心地在庆生会中掉了好几次眼泪；因他个性低调，对身边的朋友总是很好，也从不去强争些什么。
然而天妒英才，陈志远不幸罹患大肠癌，开始进行一连串的化疗。但病榻中陈志远对音乐的热爱不曾退减，就如他的遗作“假如有一天我不在，树在”一样，一棵永远为中文流行音乐甘做绿叶的大树，让人尊敬。
这些年来，不断听到曾经给我们带来感动和欢乐的音乐人相继离世的消息，杨明煌、张雨生、马兆骏……他们和陈志远一样，作为中文流行音乐灿烂图景中的参天大树，为我们留下一首又一首永被传颂的经典。而在这些大师们身上所散发出人性的光辉和隽永的旋律早已被历史所铭记，永不褪色。
热心网友
时间：2023-10-25 08:26
自“民歌运动”以来，陈志远在编曲上的探索对流行音乐编曲被受到重视作出了巨大贡献。他的创作成果颇丰，在民歌、流行音乐和电影及电视配乐上都有突出表现，其创作风格也影响了后来的屠颖、涂惠源等音乐人。
开创
欧美编曲元素引入国语歌
由于历史的原因，中国台湾地区长期受着日本、美国文化的浸染。如果说李双泽制造的“可口可乐事件”形式上的意义远大于实质上的突破，那么是陈志远等音乐人真正扛起了复兴中文流行音乐的大旗，一往无前地探索着。
1975年，中文流行音乐史上划时代的概念专辑《中国现代民歌集》成为整个中文流行歌曲蜕变的发端，因为它的引导，许多人投身进入“民歌”行列。在这张伟大的专辑中，我们第一次发现了陈志远的名字。他参与了整张唱片的编曲，亦是借由这张唱片成了日后蓬勃汹涌的校园民歌运动的导火索。在经历了一系列金韵民歌的编曲工作后，1980年李建复《龙的传人》腾空出世，让人们热血沸腾的同时，更深深记住了编曲磅礴的气势，这算得上陈志远早年音乐生涯最重要的编配作品。
陈志远早年的音乐硕果，影响了不少如今的音乐从业中坚力量。曾经担任恨情歌乐队鼓手的李盛佑坦言：“我小时候练鼓，大多都是听他的音乐。他的音乐可以算是西洋流行音乐转入国语流行音乐的开端。当时在台湾地区很多音乐元素很零碎，大多是在日本演歌的形态下生存。而陈志远和其他一些音乐大师很大胆地将欧美摇滚乐的编曲元素放进国语流行歌曲中，形成了很大的转型，一直影响到现在，让音乐更有生命力。也许我们现在回头去看当然不觉得难，但在当时是非常让人兴奋的。”
传奇
他的经典就是飞碟的经典
在编曲技术日臻突破和纯熟后，陈志远又在创作的道路上给了我们更大的惊喜。经查考，他第一首公开发表的创作是1983年为当年风头正夯的陈彼得谱写的作品《嫦娥》。第二年，蔡琴那张名垂青史的《此情可待》专辑，陈志远贡献了最重要主打曲《最后一夜》。此曲当年获第21届金马奖最佳电影插曲的殊荣，陈志远可谓居功至伟。
不过，他的音乐传奇才刚刚开始。上世纪80年代中期，陈志远连续为当红歌手做嫁衣，黄莺莺《日安，我的爱》、叶欢《放我的真心在你的手心》、苏芮《跟着感觉走》等一大批至今仍脍炙人口的中文经典，均出自陈志远笔下。
如果说李宗盛代表着滚石精神，那么飞碟出品则深深烙上了陈志远的印记。七匹狼、小虎队、伊能静、王杰、姜育恒等众多偶像大行其道，陈志远成为这些人幕后的成功推手。与此同时，陈志远并没有放弃在编曲上的探索，比如他大胆采用当时尚未有人尝试的MIDI技术，完全由电脑合成制作完成，并在这个基础上，去挖掘MIDI编曲特性中的一些特殊运用。使得MIDI设备在他手上，成为了一种新的辅助工具和音色拓展工具。齐秦的那首《独行》就是最好的佐证。
在飞碟唱片任职阶段，陈志远个人的作品产量也进入了一个巅峰状态。除了1988年张雨生的《天天想你》、1990年林忆莲的《爱上一个不回家的人》之外，1994年欧阳菲菲《感恩的心》、钟镇涛、章小蕙《我的世界只有你最懂》等大热的流行作品均出自其手。从他当时凡“飞碟唱片”歌手专辑必捎上他名字的程度来看，这个时代没有任何一个音乐人能够达到他的工作量，不仅是数量，在质量上同样无法比肩。台湾音乐圈流传过一个段子，陈志远能在赶路的出租车上完成下一首歌的编曲。
作为业界好友，制作人许常德回忆到：“当年陈老师在流行乐坛已是个传奇，他的成名曲几乎就是飞碟唱片所有的成名曲，而且没有一个编曲者像他这么‘金牌’，我们这行对他的描述，无外乎是怪人、天才、超级大牌、极低调、小孩子……还好我有幸亲自验证，见了面的他，其实是个皮肤白皙光亮（或许是在录音室呆太久了），要么不说话偶尔像苍蝇眼一样转过来盯你一下，要么就不让你讲话，就听他讲不停。他讲什么呢？讲科技、讲他买的新产品，我第一次听到3D动画这个发明，就是他告诉我的。二十年前，他就买了昂贵的机器学做动画了！”
为人
坐在他身边很容易“结冰”
在快餐文化盛行的唱片业界，陈志远的作曲、编曲令台湾地区华语歌坛不仅有商业上的瑰丽绚烂，同时闪耀着人文主义光辉。2003年张清芳的《时间的滋味》获得当年金曲奖最佳编曲奖，他的名字再度被我们牢记。
然而，生活中的陈志远就像其对待音乐的态度一样低调又谦逊。媒体上很少见到其身影，就算在网上也很难找到他的照片。2002年张清芳的致敬专辑《双陈故事》封面，他也不愿意以正面示人；陈志远获得第19届金曲奖特别贡献奖，他却让妻儿上台代为领奖。不爱上台，更不爱领奖，陈志远说自己不擅交际、不太会说话，容易把场子搞坏。
远看陈志远，他像个冷淡的陌生人，不会主动打招呼。张小燕回忆说：“坐在他身边很容易‘结冰’。”但熟悉他的人又说，他有趣、浪漫、滔滔不绝，只要是对的话题、对的酒精浓度、对的磁场，他绝对是个“唠叨”的人。那天当晚，他就开心地一身便服出现在丰华唱片的金曲庆功宴上，“有好酒的地方我怎能不来参加，哈哈。”
他的六十大寿，太太深知他个性低调，于是瞒着他偷偷邀请张小燕、张惠妹、欧阳菲菲、张清芳、苏芮、曾宝仪等人齐聚一堂，把他骗到餐厅后庆生。事后表示老公当时看到这些合作过的歌手，搁下手边工作为他庆生，开心地在庆生会中掉了好几次眼泪；因他个性低调，对身边的朋友总是很好，也从不去强争些什么。
然而天妒英才，陈志远不幸罹患大肠癌，开始进行一连串的化疗。但病榻中陈志远对音乐的热爱不曾退减，就如他的遗作“假如有一天我不在，树在”一样，一棵永远为中文流行音乐甘做绿叶的大树，让人尊敬。
这些年来，不断听到曾经给我们带来感动和欢乐的音乐人相继离世的消息，杨明煌、张雨生、马兆骏……他们和陈志远一样，作为中文流行音乐灿烂图景中的参天大树，为我们留下一首又一首永被传颂的经典。而在这些大师们身上所散发出人性的光辉和隽永的旋律早已被历史所铭记，永不褪色。
